生存

四十四岁的深津绘里不再年轻：皮肤暗沉，眼角细纹骤然浮现。尤其在每一次微笑中，面容泄露出时间摧残的痕迹。但这张美丽的脸依旧动人，真实自然，毫无遮盖与掩饰。

出现在《生存家族》中的深津绘里剔除了任何外在修饰，全程素颜，一反过去精致、知性的造型。她演一位全职家庭主妇，而且像一个小女人不得不蜕变为主妇的角色。

从最开始切鱼的镜头，我们就已经知道了，深津绘里饰演的角色绝不是那类精明算计的中年男瓜（家乡话中对中年妇女的谐称），有些笨手笨脚、但又能把家操持得井井有条。

可以还原一下，这个女性角色年轻时是怎样的。肯定是一位可爱体贴、喜欢小鸟依人的小女人。而这样一个女人与电影中小日向文世饰演的男人结婚后，最终变成了现在这样。

电影一开始便交代了丈夫在职场和家庭生活中两种截然不同的状态：兢兢业业的工作态度，和边看电视边吃饭、对家里大事小事都不管不顾的姿态。两者形成了鲜明对比。

家庭的一切重担都交到了妻子身上：准备饭食、清洗衣服、还要偷偷摸摸备下突发状况下可能用到的钱……但她一开始显然并不就是这般全能的，她慢慢变得如此。

因为丈夫的关系。电影中有一幕讲父亲与儿子在途中发生矛盾，妻子不小心脱口而出“你不知道你父亲就是这样的人吗？”可以想象，这是妻子一直压抑、没有在丈夫面前表达出来的观点。

其实她非常清楚丈夫是怎样的人，与此同时，她不断地“委屈”自己，来让丈夫在家庭生活里过得舒服；最重要的一点：就是不要触碰男人的自尊心。

丈夫的自尊心以滑稽夸张的方式得到了表现：当他看到别人骑着山地车、过得有滋有味，反转自己家庭落魄的样子，作为一家之主的男性自尊心被激发出来的。

这就是我们看到的这位多少有些幼稚的男人如何一路骑在队伍最前面，好像跟谁赌气一样；妻子在后面慢慢地骑着，毫不抱怨：她不仅清楚丈夫为何如此，并且理解它。

这难道不是一个人对另一个人最深的爱意，将对方的缺陷当做特点来爱护。虽然我们也可以说，这是在反向批判父权制家庭根深蒂固的影响，直到现在女性都在为家庭牺牲自己。

如果妻子不是这般体贴、善解人意，整个家庭还能维系吗？我想很可能随时都可能有矛盾被激发出来，随时都有面临崩溃的危险。

同样还有一幕，丈夫为了显示自己的才智，打算学习最古老的砖木法来取火，虽然儿子和女儿对此嗤之以鼻，妻子却在旁边帮忙，没发出任何反对的声音。

她当然知道这样是取不了火的，但为了顾及丈夫的面子，她选择了不说。她懂得维护一个男人的自尊心在维持良好的家庭关系时的重要性，故而宁愿委屈了自己。

整部电影不防看成是在一个莫名设定（全球停电，至结尾也没说出具体原因）下展开的对家庭伦理关系和成员责任的探讨。这就反转了灾难片惯常的套路，有了一些新意。

像是一部披着灾难片外皮的家庭伦理片，仍然是日本电影非常电影的创作模式和探讨方向。这个家庭象征着传统文化影响下产生的东方式家庭，相信在中国也到处都是。

电影极力表现的是，家庭成员怎么在一种极端情况下反应，通过这些反应更深入地呈现每位成员的个性和相互间的关系。这已经有点社会学调查的味道了。

不同的是，电影不仅消解了灾难片忧患的意识，反而以一种喜剧片的形式来呈现。在无止境的未知旅程中，人被迫走入陌异的户外环境，他们必须为生存找到足够的食物和水。

极端环境能暴露出人内在隐藏的个性，并放大关系的裂缝。这是一趟自我认知的旅程，尤其对这位自尊心极强的父亲来说，他认识到自己在家庭内部的失职，无疑会警醒他去做得更好（落水那段）。

于是，灾难片的原初设定慢慢转变为了充满治愈色彩的喜剧片。我们不得不再次佩服日本影人，虽然这都是他们的文化和文化背后的世界观和价值观自然导致的结果。

“生存”于是有了两重意义：在断水断电的情况下如何在户外生存下去；与此同时，在日常生活中如何维系整个家庭继续生存下去。相较而言，相对隐性的后者更加重要。外表与内核，一种映射关系。

你杀过鱼吗？那抓过猪吗？什么？活的猪都没见过？那不玩手机总可以吧？坚持十分钟？一小时？什么？！一天？！WTF！ Kill me！但这些在电影里是两年。

在矢口史靖的新作《生存家族》中，因为未知原因，整个东京乃至整个世界都一夜之间失去了电力。“没关系，我家卖充电宝的。”可这不是停电，是完全失去电力，仿佛法拉第从未发现过电磁感应现象。任何与电有关的器件统统失灵。人们起床之后几乎每一句话都是以十个问号、感叹号结尾，抱怨物业、抱怨政府。可真要说引起恐慌，那是在一周之后还没有恢复供电、开始有人死亡。每一个人都成为难民，在东京生活的铃木一家也不得不加入逃亡大军。

《生存家族》是一部科幻喜剧，尽管有着如此极端的脚本设定，但走的并不是诸如《后天》等灾难片的大片路子，而是传统喜剧的搞笑加点温情的调性。

电气消亡前，家里的每一个人只在乎自己的事情。一家之主（小日向文世饰）忙于工作，只在乎年度报告还有自己的假发，从不真正关心妻儿。而妻子（深津绘里饰）也只知埋头家务，对家里人唯唯诺诺，是典型日本家庭主妇的形象。女儿（葵若菜饰）和儿子（泉泽佑希饰）更是活在自己的世界里，对父母没大没小，离不开手机、耳麦和双眼皮贴。可是因为突如其来的“停电”，才让家人之间有了更多时间相处，没有刷手机、没有玩电脑、无法工作或做家务，而是站在阳台上看星空，第一次发现“原来银河真的存在”。随着时间的推进，大家认清这不是单纯的电力故障，而是一场灾难，开始准备逃亡。父亲提出骑自行车到大阪，因为传闻大阪有电。也不远，就北京到郑州吧。

在逃亡的过程中，每个人都开始有了自己的转变。决定出走之时妈妈拿出私房钱（互联网消失），第一次有了地位上的提升，之后买水又从3000日元一瓶砍到600，又一次展现了主妇的智慧，显示了话语权的增加。在四人来到大阪，发现依旧没电之后，全片的第一次矛盾爆发，每个人开始互相埋怨、争吵，早就功能失调的家庭也就此完全曝光。暴风雨之后，儿子丢掉了自己从不离身的手机，“你真的不要了？”他笑笑，将手机壳剪破用来黏补破掉的轮胎。

跌入低谷的家庭终于在濒临死亡的时候被之前自己一直嫌弃的农户所救。在此城市与农村两者仿佛对立、有高低之分实则不然的关系显露出来。年轻一代移民美国的养猪倌看似蛮横粗鲁，实则渴望见到自己的家人，与之前铃木一家嫌弃自己乡下老人形成了鲜明的对比。因为这一次的“拯救”，一家四口之间的关系也被调整纠正，下定决心前往乡下鹿儿岛的外公家，至此故事基本实现角色的转变。

在继续逃亡的路上又遇到必须盲人带路才能通过的隧道，大家对如此设计瞠目结舌的同时，也不禁让人想到社会不同群体之间的差异，但每个人都有存在的意义。再到后来过河的时候，父亲被大水冲走，儿子只找到父亲的假发，全片达到了戏剧的高潮。直到最后父亲在火车上丢掉了自己的假发，所有角色的转变完全完成。还让我觉得很有趣的一点是，失去父亲的三人在继续逃亡的过程中，遭到一群被遗弃的野犬的围攻，才让我恍然大悟——为什么之前导演要特别花好几个镜头来表现逃亡的一家人将宠物狗锁在家中。这样的宠物到弃犬、狗由被动到主动的变换，让我想到美国十九世纪的自然主义作家Jack London的名篇《To Build A Fire》。人和狗之间的地位从来不是绝对的，更别说自然了，就算有，那也是面对自然的人类毫无胜算。

《生存家族》最先吸引人的自然是其脑洞之大。导演兼编剧矢口史靖将这种可能平常大家也会幻想的“如果没有了XX我们会怎样”的假设作为电影的前提设定，需要从上至下考虑极尽周全，尽可能发挥创意的同时避免难以自圆其说。作为喜剧，电影的搞笑元素也都不是屎尿屁的低俗笑点，反而经常作为家庭成员之间关系的体现。但真正让我欣赏的是在明显的环保议题之外，导演关注到更多。他不是像《釜山行》之类的电影，想要表现在有限资源面前人性的丑恶或光辉，而是不忘生活中、社会上容易被人忽略的群体：家庭主妇、孤寡老人、盲人甚至流浪宠物。看似只是一部轻松喜剧，却有着这样的细腻与善良，想来这也是很多人喜欢日本电影的原因。

一家四口骑单车从东京到鹿儿岛逃难的艰辛，文明与蛮荒之间好像只差一步，断电后没水没食物，有些人变得狂躁野蛮起来，有些人则享受这样的契机一家人度假野营很是自在。在没有电的世界，温饱是唯一必须要解决的问题。一家四口过了二年多没有电的生活，一家四口摆脱了高科技产品给彼此之间带来的隔阂，一家四口学会了在劳作中寻找快乐

我在想身在科技日新月异的时代，突然有一天断电了，我是否能好好生存，该如何生存？是该好好想想 ，多学学生活技能

这部电影是去年个人最喜欢的日本电影了，原因很简单，就是好看，观感很舒服。马上公映了，说两句。

“行业剧之王”矢口史靖的电影一定要看，从《五个扑水少年》《摇摆少女》，再到《机器人大爷》《哪啊哪啊神去村》，矢大爷的作品轻松幽默，生活气息很强，角色菜鸟主题励志，而且每部作品角度非常独特，题材也是冷门。当然行业特色也是很鲜明，花样游泳、空姐、爵士乐队、伐木工人这些题材拍得都很好看。

“行业剧之王”的特色

平心而论，矢大爷的电影主题，往往都是很有CULT风格，但却用主流的方式拍得很有趣。

★《摇摆少女》中不懂得演奏乐器女生们，还要组建爵士乐团；

★《五个扑水的少年》中对花样游泳一窍不通的男生们的青春物语；

★《愉快的飞行》中绫濑遥饰演的倒霉菜鸟空姐；

★《机器人大爷》独居在家的大爷，还有一根筋迷恋机器人的女生；

★《哪啊哪啊神去村》个人最喜欢，落榜的高中生平野勇气，到深山伐木进修，伐木工人赛高。

这样的冷门题材和偏门故事，在矢口史靖的镜头下，格外的生动有趣。

当然还有这部《生存家族》，从题材上来看，这是一部灾难片；但从内容上来看，从未见过这样的“灾难题材”，描述全球大断电之后的故事；格局不大，主要是一家人的视角；有着传统灾难电影的生离死别，但内容却是轻松诙谐。这样一部怪味作品，结局温暖治愈，大概是最“治愈”的灾难电影了。

这就是矢口史靖的特色，走偏门。其实别看《生存家族》是矢口史靖少见的“非行业剧”作品，但同样的是剑走偏锋，角度独特，而且角色特征和故事情节转换跟以往作品是一脉相承的。

比如老爸这个角色，可以参考《摇摆少女》中的竹中直人，后者演一位数学老师，对爵士乐情有独钟，却对吹奏乐器一窍不通，没想到最后却歪打正着。《生存家族》里的老爸也是类似，虽然人设不同，但定位类似，死要面子活受罪的存在，好几次一意孤行，结果最后却通过自己的“遇难”，成全了家人。

还有一家四口抓猪的场面，可以对应《摇摆少女》中女孩们在树林遭遇野猪一幕。电影结尾在蒸汽火车上一家人大笑的场面，跟《神去村》结尾祭祀的过山车桥段异曲同工。

总之，《生存家族》是典型的矢口史靖风格：

★在特殊化的题材之下，电影不时出现搞笑场面，但又极尽克制（抓猪）。

★人物表情夸张，靠静滞定格镜头渲染效果（照片和一家人大笑的场面）。

★风格贴切自然，出位又不失章法，不掩饰且产生脱力效果（吃猫粮、喝电瓶水）。

★电影中失意角色的设置（父亲），用喜剧弱化对现实冲突（拉肚子，掉河里），利用戏剧化和超现实的方式，达成意愿（停电起因）。

★最终让故事角色超越残酷现实中的卑微与绝望，获得的成长和自我价值的还原，给予观众以精神上的抚慰，励志且治愈，这是电影主题。

最后，说下这部电影所要反映的现实问题，其实很简单，就是通过这个“大断电”方式，来反衬电气文明下淡薄的人际关系，又用一家人的视角，来衬托极端环境下家庭的羁绊。

人类对电器的依赖，忽略了身边最重要的人，一家人齐齐整整最值得珍惜，这些观点就不再多言了，看了很多评论，大家都在聊这些话题。这里要说一个《生存家族》中容易被忽视、甚至被人误读的隐藏主题。

仰望星空？差点没命！

这部电影并没有“反电气文明”，并没有追求“返璞归真”，因为电影中有一段情节，停电初期，一家人仰望星空，说这样的生活还挺惬意，所以被很多观众刻意放大，认为电影是在追求慢生活，回归大自然，这是不对的（在这一点上，各类营销号将这个傻B观点发挥到极致）。

因为那只是停电初期，电影中的台词表示“偶尔这样也挺美好”，仅仅是“偶尔”。随后的故事，长期的断电，跟惬意和返璞归真一点关系也没有，甚至平时看上去美丽的大自然，却隐藏着无数凶险，差点要人命。

没有生存技巧的一家人，差点活不下去。老爸喝溪水拉肚子，掉在水中差点淹死；老妈差点让日常的宠物狗给收拾了。要不是农场主、要不是蒸汽火车，这一家人的远足，真会死人的。

瞅瞅这一家的德行，还有工夫仰望星空吗？

所以，《生存家族》的隐藏主题就是，电气文明不但让人际关系淡薄，更让人“变傻、变笨”。就像电影的片名一样，过于依赖电器，一旦电器失效，就让人们从生活变成了“生存”。

到野外连吃的都找不到，只能吃猫粮，这是多么大的讽刺啊！

毫不夸张的说，假如外星人入侵，根本不用飞碟和高科技武器，把地球电一掐，人类自己就乱了。

还记得电影中，主角们遇到的几组人吗？米店拒绝劳力士的店主、带领他们过隧道的盲人、养猪的农场主、开蒸汽火车的司机，他们都有一个共同点，都是老人。甚至主角们的目的地，也是去投奔亲戚，也是老人。

而且从农场主的线索中可以推断，这些人基本上等同于我们常说的“留守老人”。子女们都在大城市，只有他们在乡间，身上还保持着相对旧派的生活习惯。

这就是问题，大城市的电气文明下，人类对身边情感的忽视，对电器的依赖，最终导致人们丧失了最基本的生活技能，平日里山水田园的大自然、甚至宠物狗都能要人命。最终帮人度过难关的，还是那些几乎被遗忘的老人们，以及被遗忘的生活方式。

但《生存家族》并没有反对“电气文明”，一个很典型的例子，就是主角一行人遇到的藤原纪香为首的家庭，他们也是大城市来的人，也能看出这个家庭也有着野外生存技巧，所以他们身处于“电气文明”之下，却没有依赖电器。所以断电之后，他们与主角家庭的对比，一个仍然在生活，一个变成了生存。

最终，这样的“生存”让老爸扔掉假发放下自尊、让老妈舍弃依赖、让女儿摘掉假睫毛不在伪装，让儿子发现谁是身边重要的人！最终这个生存家族，重新回归质朴的情感。当然，在电影结尾，看似凶险的大自然，又变成了那副山水田园。

这就是本片的观点，用夸张、超现实的手法，反衬了电气文明下大部分人们的现状，却没有反对当代文明，也没有一味的怀旧。电影在烘托治愈情感的同时，没有夹带任何观点，就是用电气文明下一个典型都市家庭的视角，来呈现他们的日常，是如何从“生活变成生存”，再由“生存回归生活”的。

首发于公号：电影文酷

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其实在电影中，我感觉导演有刻意的在引导我们去关注这两个孩子的变化。在这两个孩子身上更容易看到我们大多数现代人的状态。离不开电子产品，依赖电子产品，连情感交流都完全依附着。更不要说现实中的我们，吃饭，都要靠手机点外卖，需要别人的投喂，这种生活方式有时候甚至被我们标定为时尚。这是我在看电影的时候会感到非常羞愧的地方。

片中的哥哥，其实能看出是个非常睿智的男孩，也很有担当。从他背着黄色书包进入画面的时候，我就感觉他其实是这个家庭“希望”的载体(黄色是希望的象征）。无论是在看地图册的时候还是在选择喝玻璃水吃猫饲料的时候，都能看出他是学识丰富，非常理智的人。而在故事后面以为父亲死去的片段中，能看出他很勇敢地担任了“爸爸”的角色，保护妹妹和妈妈。从一个即使要面临死亡也不肯放弃电脑手机的男孩到变成一个会照顾家人的男子汉。主角内心的成长和变化经历了一个非常艰难的过程。但很庆幸，他是个聪明的人，“适者生存”，在适当的时候抛开那些没有价值和意义的事物，更能在真正意义上“回归”。

而妹妹，属于活泼又开朗外向的的那一类。很前卫很爱追求时尚。即使是逃亡也要坚持带着自己的假睫毛，真是精致女孩本体了🤔。她是片中最叛逆的角色，最难“搞”的一个。其实我觉得这路上妹妹也是个很难跨越的障碍。但由于年龄小，还没有到叛逆的不可教也的地步，她也在这一路上默默变化着。如果这群人是“西游记”里的师徒，妹妹更像是“猪八戒”的角色。但是好在她不懒，虽然对路边小哥哥有几分歹心嘿嘿嘿嘿，还蛮可爱的。这一路上她对于父亲的理解是最大的看点。从抱怨父亲的草率和耍嘴炮，到看到父亲对于家庭的力不从心导致的不知所搓和全心全力的付出保护，两代人之间的沟壑也是随着那条河流被冲刷走了。而从一个珍惜时髦衣服的女孩到变成一个粗布麻衣、甚至学会纺织并发现自己兴趣爱好在此的女孩，这个成长跨步比哥哥更大。归真，大抵是真正归真了。

总的来说，我们终于能在这群“现代人”身上，看到了烟火气，我一直认为风尘仆仆是比风花雪月更美好的词汇。很难得的是，即使是一部有点意味的灾难片，我们却没有在其中看到暴露人性的血腥残暴场面，反而是爸爸偷水喂奶，同行人互相汲取求生经验，一无所有唯有食物的老大爷收留他们等有人情味和温情的场面。虽然已经解放天性，但不是释放兽性。所谓真正的回归，是从超市到田园吗？是从都市到农村吗？我觉得是一路修行只为谋命的虔诚，和大口吃烟熏肉的奔放。