阴间大法师

整部片子荒诞不经。充满了奇思怪想和喜剧气息。
　　 　　 因为是蒂姆伯顿早期的片子，画面比较简单。鬼怪和阴间的道具都好像自己DIY出来的，结合人物的台词，更具有喜剧含义。夫妻俩整蛊城里人载歌载舞那段更是足具歌舞片的魅力。片子虽粗糙简陋，但已经展现出蒂姆伯顿创作中的几个关键思路。阴间世界的喜感，活人与亡灵的无障碍交流，诡异而充满想象的歌舞表演等等。看他的片子，我总有种BIG BANG的感觉。真是头脑风暴。
　　 除了上述几点创作主题之外，影片还讽刺了当时美国的上层社会。那是一群无知而又贪婪的人。我们常说，连死都不怕还怕什么。他们也许怕死，可是被物质生活覆盖到麻痹了，活人的情感已经淡化了。失去了对亡灵的惧怕，也就失去了对死亡的尊敬。影片中这群所谓时尚人士和富商在经历过鬼魂的惊吓后反而兴奋起来，让人又好笑又憎恶。既颇具无厘头的喜剧效应，又有强烈的反讽效果。
　　 这里要说一下灵魂人物beetle juice。片名虽然叫《阴间大法师》，他只在后半段露了几次脸。极具点睛效果。他像舞台剧里的人物一样夸张，做事出人意外，没有底线。既可以瞬间拯救亡灵夫妻的灵魂，也能毁掉查尔斯一家人的幸福。他的行径已经不能说是让人既爱又恨，简直是恐怖主义。但是对于观众来说，这个人物身上冲突感极强。激烈的行为和性格反而映衬的新晋鬼夫妻的窝囊和人类的虚伪拜金。总之是个极为精彩的角色。
　　
　　 莉迪亚出现时，我惊喜的看到了少女时期的薇诺娜莱德。一副颓废打扮，大大的眼睛藏在黑纱之下，带着深深的黑眼眶，难掩充满灵气的美丽。唉，后来怎么就疯了呢。好莱坞女星很少有长的这么清新的。
另存疑惑，虽然片中的人大概都是万年配角，不过我还是觉得有几个人看着很眼熟。希望以后能有惊喜发现。
　　
　　对，演女主角芭芭拉的演员也演过《精灵鼠小弟》中的妈妈。
　　

　　我只看过译制版本的，不知道原版是否有删略。虽然是算是恐怖片，可是鬼怪镜头因为太糙了，糙到一个好笑。比如男女主角为了吓人，一个把自己的脑袋拉皮成个鸡头，一个撑成个米老鼠。就连黄沙怪物一眼看去就像小孩拿橡皮泥随手捏的。充满了怪异、无厘头、嘲讽的好笑感。

喜欢蒂姆·波顿是从《剪刀手爱德华》开始的，那个时候上高中，并且一度爱死薇诺娜·赖德，我万万没想到两年后喜欢音乐的我大学却学了影视专业，更囧的是离开了钢琴离开了演唱，也许这就是命吧！

《甲壳虫汁》是一部很有想象力的作品，并且严重打上了蒂姆波顿的个人色彩烙印，女主角芭芭拉由吉娜·戴维斯饰演，男主角亚当由亚历克鲍德温饰演，薇诺娜赖得演了配角莉迪亚，大坏蛋主角是鼎鼎有名的好莱坞巨星迈克尔·基顿，但是片中形象似乎不受观众欢迎，这就是献身精神啊！

这部1989年的片子比我大一岁，我很惊奇波顿的新奇的想象力。在东方鬼是多么可怕的东西，人人听闻毛骨悚然，但是到了西方文化里，鬼充其量就是一个小丑而已，西方人崇拜耶稣，怕的是吸血魔，从来就不信人死了就是鬼这种白痴舆论，只有到了东方文化里鬼才能名正言顺地吓唬人，鬼这个玩意到了蒂姆波顿的电影中真的处境很艰难。

芭芭拉和亚当是一对善良的鬼夫妻，本来想吓走新搬进楼里的一家人，但是芭芭拉很喜欢这家的女儿莉迪亚，于是鬼夫妻和莉迪亚做了朋友，闹出一连串的笑话，不我知道将之定义为恐怖喜剧是否准确。

“死人中还有死人的虚拟世界建构”和人“欺负鬼的桥段”是该片一大特色。全片共有有四个空间，一个是人所在的世界，即阳间；一个鬼所在的世界，即阴间；另一个是鬼死了之后的空间；最后一个是模型空间。这种四个交错时空叙事恐怕古往今来实属先例，常见的就是阴阳两个时空，再加上穿越剧题材无非就是三个空间，蒂姆波顿的四个空间实在令人赞叹他的想象力之丰富，想象力之“怪诞”，当然怪诞乃是一种风格。

从现实意义上说，人世间最可怕的不是妖魔鬼怪、飞禽走兽，而是活生生的人，活人才是最可怕的东西，为了满足无穷无尽的私欲，人这种无耻的东西可以伤害任何生物，这或许就是波顿创作该片的用意之一。

贝特宙斯是鬼魂之中的另一种代表，也就是矛盾观。人之中有好人坏人，同理鬼之中或者任何生物之中都有好坏之分，这就是矛盾，没有矛盾任何生物都难以生生不息地活下去，矛盾是个好东西。你相信全世界有一天会变得只有好人吗？这是不可能的，因为无论如何都会有坏人。好坏就形成一对矛盾，有一天这对矛盾消失世界也就不存在了。

蒂姆波顿作为编剧导演，一直致力于阴暗力量的挖掘，在他的所有作品中你总能感到一种阴冷的色调，但是这种色调始终无法战胜温暖，这就是很多人喜欢蒂姆波顿风格的魅力所在。

《甲壳虫汁》是恐怖喜剧，能荡涤人性灵魂中的劣根。

（几年之后才发现，2011年我写的这篇影评贴错了地方，今日搬到正确条目下。）
  原地址：http://movie.douban.com/review/5197396/

话说To be or not to be，that is a question. 可在蒂姆·波顿眼里，活着还是死亡貌似也木有什么两样，死后该烦恼的事一样也没少：眼看着别人占了自己的家却无能为力，就连要变成怨灵也得刻苦钻研，从头学起；想要投胎照样得排队叫号，遥遥无期不说还得看接待小姐的脸色；吓唬人不专业，还要受到接引人的鄙视，最后无奈还得听信小广告的宣传去找猥琐的二把刀Beetle Juice......

以为死了就能一劳永逸咩？波顿说：想得美......

自杀的人最悲惨，该孤苦伶仃还是孤苦伶仃，工作的枯燥程度跟阳世比也差不到哪儿去，灵魂不但没有得到解脱，样子还那么难看。套用某曾有自杀倾向后来觉悟的童鞋的话就是：“不快乐就是不快乐，就算到了天堂也照样快乐不起来。”

以为做了鬼就威风了？不是说了么，得从头学！《论新鬼的自我修养》么~ 想想也对，既然变化是永恒的，学习必然也是永恒的。要是学不好，活人就会踩上头，转转磨磨的想着怎么利用你出名发财，临了临了，还得奚落你一番。（那些做错事后总说“鬼”迷心窍的人你们好意思么，这跟鬼有什么关系，快还人家清白好不啦！) 当然，如果只是这样，无非也就是伤伤自尊而已，反正活着的时候也没少伤。可是，要是误入歧途，混成了像Beetle Juice那样自甘堕落，一瓶不满半瓶晃可就完了。学艺不精的结果就是分分钟被打回原形啊有木有！但是，这还不算是最可怜的，好歹甲虫汁还有投胎的机会（虽然路漫漫其修远兮）。最可怜的要数那些被驱魔人驱逐后迷失的灵魂，是阴是阳已经没有了意义，只是无休止地游荡罢了，毫无希望。所以，别老说做人难，这么说有考虑鬼的感受咩~

梦枕貘在《阴阳师》里总是在说，遥远的平安时代是个人鬼混居的时代。现在是不是还是同样的状况，谁又知道呢？冰化为水，水结成冰，周而复始，循环不息。窃以为，到底有没有另一个世界，或是它到底是个什么样子，时候到了谜底自然就会揭晓。在此之前好好过活，即便真有此事，在成为一个合格的鬼之前，成为一个合格的人还是很有必要的~


p.s. 我说那位烟鬼大叔，就您那百折不回，生命耗尽后接茬儿用灵魂继续烟枪事业的劲儿，我只能说，您死的可真不冤。还有妹纸，你写封遗书还遣词造句，真是太可爱了咩哈哈哈~

p.p.s. 肥温不肥还真是有点别扭

看此片，不禁想起了彼得杰克逊的《恐怖幽灵》，同样是鬼魂和通灵者的故事。只不过本片以前者为主角，《恐》以后者为重点，相隔八年，两位鬼才导演用自己纯净的心灵和超凡的想象力，演绎出两段无比精彩的“鬼比人可爱”的恐怖喜剧故事。
只不过，蒂姆伯顿的《哗鬼家族》要更早一些，在特效上的限制也会大一些，所以不得不经常采用一些实体道具，以现在的眼光看，这些道具或许很傻，可那是在1988年啊，能在镜头上表现到那种程度，已经是很不容易了。尤其是微缩景观和实体景观的衔接，做得很棒。
鬼魂是否真的存在，自然是众说纷纭，但我真要感谢最早提出这个概念的人，为电影开拓了极其美妙和丰富的题材。可能是因为看过的鬼片多属喜剧，真觉得这些鬼很可爱呢！比如本片的这对夫妇，善良得连吓唬人都不会，还差一点被活人给害了，好在最后有了个不错的“结果”。
当初下载这片，完全是因为亚力克·鲍德温，这是个少有的俺第一次看到就非常喜欢的演员——皆因那个在《拜金一族》里肆无忌惮骂人的老板。其实他最帅的时候是演《魅影奇侠》的94年前后，可惜一直在一线和二线之间徘徊。总是在A级大制作里扮演配角的他，能够一度占据报纸头条的，却是因为和金·贝辛格那场翻天覆地的离婚大战。
好在这两年Alec凭《30 Rock》彻底翻了身，金球、艾美、工会奖拿了个遍。最令俺高兴的是能每周看到他，能冲着那个Jack Donaghy放声大笑，Enough!

以这么幽默温情而又戏谑俏皮的方式来调侃死亡，我猜波顿不会是第一个人。但是在生死这么纠结沉重的话题面前，能让人保持轻松愉快的心情看完全片，估计能做到的导演也不会太多吧~呵呵 后来看碟片里面的介绍，波顿说 他是想展示人死亡之后的另外一种视角——一个人死了，他的事情就不再会被关注了。就好像屋子里的家具摆设终将落满灰尘一样，他的一切也会渐渐被时间蒙灰，只剩下能被描绘出的朦胧暗淡的轮廓来。忽然想起看过的一篇小小科幻小说，讲一个人被杀之后复仇的故事，好像叫 隐形人。他披着黑色的披风，看不到脸，坐在谋杀他的人开的饭馆里面，日复一日，年复一年，动也不动，直到终于赶跑了所有的顾客，吓走了这个人的亲戚朋友，这个人后来自杀了还是怎么样我都不记得了。最后，他离开之后，有人来打扫他坐过的地方，才发现上面厚厚地积了一层灰~

　　adam和barbara就发现自己屋子里的灰尘怎么扫也扫不干净，两个人沮丧地面对着一本读不懂的死亡人员手册，绞尽脑汁地与霸占了自己生活地盘的另一家人作斗争。虽然应该是充满了死亡的忧伤、凝重、黑暗，可是你一点都不会觉得他们需要被可怜或者被同情。那种跃跃欲试、垂头丧气、拼命玩弄小花样的状态都让人忍俊不禁。为了吓跑别人，他们披着床单，挖两个窟窿出来，就好像漫画里飘来飘去的鬼灵精，嘶哑着发出想象中鬼魂的哼鸣声，却被后来的这个男主人当做女儿的恶作剧不予理睬（古灵精怪的女儿甚至把他们当做自己的父母在玩sex游戏，哎呀呀呀呀~~~）。不过也是，本来就是鬼，却要跑出来扮鬼，表现不够专业也在情理之中吧~~哈哈

　　直到——直到——被无良的那个名为奥叟的男子用咒语呼换出来，身披自己的结婚礼服缓缓升起的瞬间，一下子苍老，让人忽然觉得生命的儿戏和宝贵。时间啊——短的，是现在，长的，是未来。死去的两个人没有未来了吧，有的未来，居然是暴露在众人目光下刹那布满皱纹的脸，干枯的手指，忽而惶恐继而平和的目光，有一点哀怨。

　　想来波顿当时已经对婚礼、鬼魂的题材十分之钟爱，才会有后来《圣诞夜惊魂》和《僵尸新娘》里面温情脉脉却又惊恐幽暗的故事桥段。这个故事你应该怎么样形容它呢？可爱？惊悚？奇幻？……荒诞？对~应该还有荒诞。那些匪夷所思的故事情节你若是想不透，就不必再纠结着浪费脑细胞。更何况我一点都不觉得哪里有什么值得商榷的地方哈哈~不是有一本指导死亡人员的手册吗，我忽然就想起了 死亡幻觉 里面那本 时空奥义说明书（是叫这个名字吧@@）。宇宙的规律、自然的定理，我们怕是学习了很多，但那些似是而非科学又不科学的阴阳的逻辑、时空的秘密……凭我的小脑袋是如何也参悟不清的~我想这个奥妙的世界总是留给我们一些思考的余地的，让我们仍然可以好奇，也仍然要解决难题。

这么好看的一部片子不仅是有波顿的保证呀~还有大牌大牌演员，男女主角都超级大牌的我发现~还有之后声名鹊起虽然现在又星光黯淡的赖德，我颇为喜欢的一位PP美女~哈哈 她灵动而又优雅的神态居然和二十多年后 星际迷航 里出现的她还那么如出一辙~~~不要说我夸张呀。。。不过这句话貌似应该倒过来说。。。二十多年后的她和当初十八九岁的模样还很神似~嘻嘻 所以我才一直纠结于她和德普的分开。。。值得一提的还有偶们滴蝙蝠侠。。。迈克尔基顿，在里面扮演了一个不太讨人喜欢的小丑角色我觉得，虽然也是一大亮点。我说这片子怎么弥漫着一种淡淡的蝙蝠侠色彩，后来我才发现连配乐都是蝙蝠侠的配乐~哈哈哈哈 当然，迈克尔基顿在里面并没有身穿那身傻傻的紧身衣摆个酷酷的造型~他在里面还蛮。。。呃，ws的。。。不过话说回来，他也是主角呀。。主角呀。。。那个名字真是太可爱了~b-e-e-t-l-e-j-u-i-c-e-来来来，念三遍~