追凶十九年

片子表面是追查案子本身，实际是案件调查参与的两名警察十九年的心路历程。单从案件本身来看并不如其他商业化影片那么精彩且跌宕起伏，但贵在真实。那个年代由于受技术落后和经验不足的限制，案件的侦破难度要比现在大的多，往往真的只能靠时间去找出真相。而这对于办案民警来说无疑是受折磨的：但就算这样，何晨也没有放弃，依旧坚持到了生命最后一刻。特别是他办案目的由最初的为妹妹报仇转变为对警察这一身份所肩负的责任，这才是本片想表达的主旨，个人觉得这样的主旋律才更加真实，也更让人信服。包括刘一波的选择，我们不能单纯的用道德标准去评判这个人，只能说他的选择也更加真实，在经历了一众生活的打击后，他选择了做个普通人。也从侧面说明警察也是人，并没有做到神化，这也是片子难能可贵的一点。

制作方面没啥好说的，全部在线，调色和美术很好的还原了那个年代的感觉与氛围。片尾的《当年情》结合画面可太有感觉了，往事历历在目，回过神一看却早已物是人非。

是我喜欢的类型，剧情我觉得比很多要现实，警察也是人，人就会有黑白两面，不喜欢一片赞扬的，弹幕一直说抄袭杀回，如果这也算抄袭，那么杀回的也是抄袭香港80年的电影，虽然是新人导演，但是能看出导演还是很用心的，有瑕疵，有亮点，还可以进步，如果片子是流量或是知名演员，分肯定比这个要高，还是值得推荐。

国产电影的原创力真是匮乏。

昨天看了两场电影《你是凶手》和《追凶十九年》，结果前者翻拍，后者融梗。

《你是凶手》翻拍自韩国2013年的犯罪片《蒙太奇》。

起初看，我还没意识到这点。直到看到一处情节，大雨天，警察追踪嫌疑人到一家餐馆，看见墙边立着一把正在滴水的黑色雨伞，于是辨认出凶手。

心想，这不是《蒙太奇》里的情节吗？连镜头调度都完全一样。

这时我才把两部电影彻底对应起来。

由于急着赶场，没看完片尾字幕，不知道里面有没有提到“翻拍”。

回来后，我特意去查了豆瓣条目、百度词条、购票网站、官方的宣传物料以及主创采访，无一例外，都没有提及“翻拍”一事。

我无心猜测片方的主观动机，我只想说，翻拍这么重要的信息，应该事先明确地告知观众，这是个消费者知情权的问题。

买本书，我还得知道一手二手呢？对不对。

电影也是，我掏钱买票，我得知道我买的是什么。

当然，我也清楚片方的担心，怕大家知道是翻拍，就去找原版资源来看，不进影院了。

这个风险确实存在。

但没办法，你选择了翻拍，从立项那天你就该意识到这个风险。不能反过来利用信息不对称，靠隐瞒消费者来规避。

结果翻拍的好处，你都占了，又对原作绝口不提，这就有点不地道了吧。

我们更进一步讲，什么是好的翻拍？

就是能把一个“二手题材”拍出“八成新”的效果来。

但凡你真的做到了，你也不必讳言，还能特有底气地告诉大家：我就是翻拍啊，但我拍出了和原作完全不同的感觉。

这多牛啊。

当然了，《你是凶手》绝没这个底气。

据我目测，顶多一成新。

再说《追凶十九年》。

看之前，对这部电影挺期待。

我喜欢看极致的故事，比如讲一个人，短至一天，长达一生，都很能吸引我。

追凶十九年，时间跨度足够，又讲的是追凶的故事，这个题材本身就很容易出彩。

可是看的过程中，我就想：借鉴《杀人回忆》可以，咱能不能别这么明目张胆啊。

影片中的很多桥段，几乎照搬。

我随便举几个例子：

比如双警察的配置，一个是小地方警察，吊儿郎当，凭直觉办案；一个是从市局调过来的警察，思维严密，处事谨慎，讲求证据。这和《杀人回忆》大致一样吧。

还有这两个警察的相识，都因为一场误会，错把对方当做嫌疑犯，不打不相识。而且台词都差不多：“连好人坏人都分不出来，你当什么警察？”

再来，排除其中一个嫌疑犯的原因，都是因为对方的手有疾病，没法做太精细的操作；以及，都有一个旁观的智力缺陷者，被误以为杀手。

还有几乎同样的情节，饭馆里，酒客们嘲笑警方无能，结果警察大打出手，被对方把腿打瘸。

更不用提，影片大量的运用“麦田”这一意象，来表达底层社会的蛮荒、真相的扑朔迷离以及人性的深不见底。

这种赤裸裸的效仿，不一而足。

每当有一个和《杀人回忆》相似的设计出现，我都心里一沉。

心想：何必呢？

明明是个挺好的题材，干嘛不拍得更自我一点？

公平点儿说，《追凶十九年》还是拍出了一些味道的。

它表面像《杀人回忆》，但内核上更贴近《十二宫》，它想要讲的是：因为一桩无头案件，两个警察的人生被彻底拖进了灰暗里。

而这桩案件之所以无法告破，有刑侦技术落后的问题，有人性阴暗的问题，但更本质上，它是个体制问题，是底层社会的粗粝和暴虐，本身已成为制造戾气与隐藏罪恶的土壤。

这样的电影如果拍得好，应该兼具人文关怀与社会批判。

可是，在具体的拍摄方式上，导演却显得畏首畏尾。

有几点让我深感惋惜。

第一，独白。

最受不了的就是影片的独白。

口吻一律是文青似的自怨自艾，语调透着故作深沉的颓丧。

这还都在其次，最关键的问题是，干嘛非要说出来呢？

如果表意都靠说的话，还拍什么电影，直接诗朗诵不好吗？

说，其实反映的是导演的不自信，他不相信自己的导演技法，更不相信观众有那个智商，可以从影像中直接看懂表达。

第二，结尾。

从前，我以为只有国产爱情片会在结尾来一通重要时刻的闪回，再配上煽情音乐，达到催泪效果。

没想到，犯罪片也可以这么滥情，把两个警察的相识、相知、相离来个狗血的大复盘。

这种所谓的“回味”，真的毫无必要。

回味应该在观众的心里发生，不是你直接拍出来让观众再看一遍。那样反而挤占了回味的空间，成了生硬的拼盘。

影片最理想的收尾，就是幸存的警察走在闹市里，看见卖花人推着花车经过（花在片中是个重要的道具），他愣在当场看了一会儿，然后转身，远去，消失在茫茫人群里。

那种往事如烟又怅然若失的味道，就都有了。

最后一点，也是让我最不满的，就是真凶落网这件事。

按照影片的剧作逻辑来看，最后应该抓不到真凶才对，只有真凶彻底逃脱，那种“被浪费的时间”以及“被毁掉的人生”，才能彰显出余味。

我知道，我这么说，一定有人反驳：你不知道有审查这件事吗？真凶要是不落网，过得了审吗？

OK，可以，真凶可以落网。

但有没有更好的处理方式？

有的。

是什么？

模糊掉凶手的动机。

影片在这点上处理很拙劣，非要给凶手找一个具体实在的动机。

这一点完全没有必要。

更好的做法，是凶手根本不知道自己为什么杀人，或者说，他杀人的原因不是个体原因，而是一种被底层社会逼出来的无名之恶。

只有这样，那种恐惧的味道才能出来。

也只有这样，两个警察的悲剧才有一种宿命感。

说到底，如果一个社会的恶，能靠抓住一个人就解决，那其实没什么可怕的；真正可怕的是整个土壤已经坏掉了，抓一个人，根本没用。

于是，才有那么多人的人生被一并毁掉，无论他们代表正义，还是代表善良。

把《你是凶手》和《追凶十九年》放在一起看，多少能看到国产片的现状。

特别是犯罪片，十部里得有六部是东野圭吾，三部是《杀人回忆》，还有一部，是《白日焰火》。

还能说什么呢？

我们缺好的编剧，更缺好的作者型的导演。

这不是审查造成的，是观念、意识，是创作能力的差距所致。

别指望着没有审查就能一揽子地解决问题，不可能的，如果在当下的创作环境里出不来杰作，那么任环境变成什么样，我们也总能找出另一个搪塞失败的客观因素。

蛮难看的，全程两倍速。以为是悬疑破案，层层递进，实际上是两个警察的惺惺相惜最后分道扬镳（可能也不是，有点没头没尾的）。破案剧情拉垮，没有伏笔，前后毫无关联，莫名其妙就破案了。连环变态杀人这么大的案子拍的让人想疯狂快进也不容易。何的人生像是为刘服务的，没有单独存在的意义。最后何的死亡也不知道意义何在。何的演员不知道是不是想演一个妹妹死后自己的人生只剩下复仇这一件事的行尸走肉。看起来好呆，很出戏。刘的人物形象也很奇怪，比起警察更像是一个混混。这些都不说，主要是有超级下头的点。刘性无能，好不容易怀上的孩子意外掉了以后，刘第一反应是掐妻子脖子。虽然妻子激了他一句，但是不管因为什么孩子掉了就掐脖子我真的觉得很恶心很下头。还有就是性无能这个点也完全不能理解，现在的电影是不和性搭点边就不能拍吗？刘就算不是性无能，孩子来的很容易，妻子因为刘太专注案件不顾家，晚上被人尾随害怕但是刘不在，怀孕以后刘不关心，答应的事情也没有做到等等原因和刘离婚也很合理。而且性无能和案件也没有关系。除了这个，电影里挺多以为是有用的线索都和案情本身没有联系，不知道为什么要拍这些镜头。看的我生气，还不如去看无脑甜宠剧。

看完了《追凶十九年》，这部电影没有当年的心迷宫令我震撼，但我觉得也算得上是一部不错有诚意的电影了。

评分很低，看了下主要是大家认为电影对破案本身的叙述比较敷衍潦草，缺乏悬疑片的该有的线索、推理、逻辑、氛围渲染或者爆发点，从而显得整部作品有着些平庸。对警察形象的刻画略显不现实、两位男主之间的情感联结做得不够丰满。另外一点就是模仿《杀人回忆》的痕迹较重。

我一开始也觉得它有点模仿《杀人回忆》，尤其是开篇第一个案件的呈现方式，俯拍的镜头和办案人员在现场的处理。也许是致敬和借鉴，却没有很出色地展现出自己的风格。

但我觉得这部作品的立意还是很不错的，而且导演也在电影里表现出来了。

电影更多的是展现，在一个科学技术都不发达的年代所发生的连环杀人案件，是如何影响普通刑警，或者说一个拥有正义感、责任感的人的生活、甚至一生的。

一切事件都离不开天地人和，时代背景，现实条件，人本因素，都成为连环杀人案无法破获的重要因素。

然而，在这样沉重艰苦的岁月里，还是有人一直坚守着，坚持着。在双男主还年轻且意气风发的时候，一人为了报仇，一人为了升职，但随着时间的沉淀，案件的破获似乎已化成他们的骨血，形成他们生命的一部分，成为他们的责任。

另外，这种使命也有着说不清道不明的意义，他没有家国情怀，或者惩奸除恶匡扶正义那样伟大，而是更接近平凡人对理念的追逐。就像一部地狱模式的游戏，你一旦开启，走到一半，就舍不得放弃，一定要看看最后通关是什么样子，求得一个结果，你才会觉得有所值。

“有些事情，它一旦出现在我们的生命之中，就变成了我们人生的一部分。如果它终将发生，我们能做的，就是选择我们所相信的。”就是这样的信念，让两名刑警——被时间困住的何警官，还有被生活抛弃的刘警官，为了一宗旧案，奉献了自己的人生。

或许它更加偏向剧情片，充满现实意义。

我相信，现实社会中一定也有拥有正义、有责任，有很多向他们这般默默无闻地，为自己、为社会，甚至为国家付出和奉献自己的人。

这样的人们无疑是伟大的，向他们致敬。

唯一有点遗憾的是电影里，时代变迁对案件的影响这方面没有展现很多，普通办案人员被一个大案要案所牵连，然后又被时代的洪流冲刷，科学技术的发展如何影响着旧案，小人物如何在大时代里被裹挟的那种厚重感无力感不太明显。感觉格局可以再拔高一点，可能电影的表现就更有力。（也有可能是剧组资金比较紧张笑cry

说实话刚看完的时候我是很失望，想着金盾就拍出这个样子的片子？刘一波只会暴躁，寻衅滋事了多少次？何晨不需要回避？全程警方就没有掌握过什么有突破性的线索，最后凶手出现得过于突兀。塑造两个这么“窝囊”的警察对公安的形象有什么好处？片尾的致敬简直就是强行拔高。

后来想了想，其实真的很真实。这是一部非典型的类型片。常规警匪片里紧张的警匪对峙、刺激的追逐、犯罪手法的揭秘、凶手归案的畅快在影片里统统没有出现，有的只是无尽的压抑，压抑得让人无法接受。

追凶十九年，影片重点着墨在了警方的“追”，而刻意淡化了“凶”。

十九年前，办案条件有限，刑侦手段不成熟；有限的线索在十九年中也在随着时间的流逝，而凶手还在逍遥法外。来自领导的压力，来自亲人的不理解，来自群众的不信任——电影中只是把他们十九年里的面对悬而未决的案子的无力感展示了一点点，现实中的警察们是真真正正背负了十九年。尽管进展很缓慢，很艰难，但每一点希望他们都去争取了——然后是失望，这种希望失望的交替在他们内心折磨了十九年。

在人物刻画方面也是非典型的。没有脸谱化的英雄式警察，也没有美化后的高智商罪犯。尤其是对刘一波的刻画，真实得让人差点无法接受。一开始他的动机还有着为了升官，但到后面就不是了——干什么不比抓着一件旧案来成绩快。他不是常规警匪片里胆大心细的重事业轻家庭，失去了一切也默默忍受着越挫越勇不断追查的警察。他暴躁粗心，他刚开始也年轻气盛，选择事业而忽视了家庭，可是随着无数次的失望，为了一个几乎希望渺茫的凶手自己的孩子没了老婆跑了，他开始消沉堕落了——这不是观众预期看到的。可是看电影时对他有多失望，回味过来就对他有多理解。对于罪犯也没有美化和拔高，没有像常规犯罪片那样赋予罪犯过多的人格魅力。他的形象普通得丢到人堆里就看不出来，在面对警察时也会慌张，交代的杀人手法也没有多高明。他能躲过十九年完全不是因为他有多狡猾。

影片的结局，受害者之一的妹妹成了失足妇女，何晨死了，刘一波是麻木的。作为观众的我也没有在看到凶手成功归案后感到畅快，只有一声叹息。