多罗罗

看完多罗罗原作以后对动漫总有种说不出的使不上力的感觉，动漫的改编可以说相当大了，但或许正因如此，改编的内容有好有坏，战争的残酷表现不足，人情的表现又渲染过度，越发让人觉得像同人作品。只能说手冢老师太强，从漫画原作来看，百鬼丸找回缺失的身体部件并不是作品的核心，十几年的人生中百鬼丸通过医生的帮助和自己的努力，找到了与这个世界沟通的方式，他并不是一个难沟通的人，和多罗罗的对话一直充满了人情味，真的很喜欢这样的他。但动漫中的百鬼丸是个木偶般的人，人世的十几年却没让他获得多少与人沟通的能力，这是一个很大胆的设想，但它除了带给我类似母爱般的怜悯和同情外，并没有把百鬼丸这个角色的深刻表现出来。 今天看到12集，剧情上的出入更多了，终于到了板门前对决的时候。不得不说，弟弟这个角色在动漫里的戏份被加强了很多，原作里弟弟和哥哥唯一一次正面交锋，哥哥就像杀死平日里冒犯的敌人那样结果了他的生命，之后才知道这就是自己的弟弟。私心来说我很喜欢这段剧情，讽刺意味十足，家庭的矛盾在此时上升到最高点，所谓的因果报应，正式培养的继承人被弃子所杀，醍醐景光已经没有传人。 但动漫里的弟弟不仅增加了剧情，剧组还把救多数还是救少数这个无解的经典问题抛他。问题在于，居然草草让他下了决定？大哥，为了国家，我要杀你！这感觉就跟一个设想很好的小说写烂了一样让人不快，制作组在这个矛盾上想表达的东西太多，夫人跑到前线来自杀谢罪？那一幕看的我有种浓浓的看舞台剧的感觉。 而手冢老师对家庭矛盾的描写仅持续到杀死弟弟这一步，他笔锋一转，百鬼丸斩断了自己的过去，没再寻这些不平和仇恨，而开始思考未来该如何？原作里他对多罗罗说，他将用几十年的时间斩妖除魔，找回自己所有身体，但全找回时他也垂垂老矣。人生看似目标明确，其实却是如此荒诞。没有谁真的被拯救，他的父亲给了自己儿子这样一个人生，48只妖魔，血淋淋的一生。但他选择了接受，并且离开了多罗罗，独自一人去承担这样的一生，需要多大的勇气，看到原作结局的时候，真的很难过。 不过以现在动画的走向来看，想必会给一个不一样的答案吧，剧情上不够完美，我是可以理解的。毕竟动漫原创和由一个明确剧情的漫画做成动画，太不一样了，估计他们也没时间去精修剧情。这部动漫能把多罗罗带进我的视野，让我去看原著，这已经很好了。

十三集的一些个人理解和分析，本集也是细节很多且非常有意思的一集～

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首先，“脸（面）”是贯穿本集的一个关键词，或被设计为参与剧情推动，或具有一定的意味，比如：

“白面”不动——没有“脸”的佛像；匠人前后对“两张脸”的追求和由此对他自身变化的影响；匠人用多罗罗“母亲的脸”去迷惑她，但结果反而被多罗罗那“慈悲如佛陀般的脸”所触动和唤醒本性；百鬼丸没有视觉，所以对“母亲的脸”没有记忆，因此匠人无法变成她母亲的样子，并且百鬼丸是通过看灵魂而不是“看脸”来判断对方的本性。

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其次分析下匠人最后为什么会被多罗罗唤醒，这和女郎蜘蛛的改变比较类似，因为改变的因素本就存在于人物之中，剧中的转变只是一个契机，理由如下：

1这位匠人原本想雕刻的脸就是慈祥的，这种审美追求所代表的是他本性中善的取向，只是迷失在威严之面的潮流中（这种脸从武士时代开始流行，象征着时代风气的本质），他误以为那种脸才是所谓完美的脸，久而久之便忘记了本心，这份执念越来越深却又无法实现，直至抱憾死去。

他死后，执念依然停留在石像上，包含他执念的这尊石像又被魔神所附体，也就是说扭曲的执念和作恶人间的魔神是彼此吸引和利用的。魔神有了能附体的石像，并且可以通过附着在石像上的执念让匠人去杀人作恶，而匠人则被魔神复活，有了魔力后他为了继续实现自己的执念，更是可以变换声音相貌去肆无忌惮的杀人（遍布水底的尸体），执念+魔力导致的恶行让他彻底堕落成了一个妖怪（迷失了本性）。

2多罗罗长得很像他曾经追求的那种温柔慈悲的佛陀脸，而且在多罗罗的追问之下匠人回忆和讲述了自己的过往，加上多罗罗把他当作母亲一样亲近，让他有了切身的温情体验，这些都一点点唤起了他生前的善良本性，他接纳了多罗罗叫他娘亲，温柔地抚摸睡着的多罗罗，喃喃自语“小孩子的脸不合适”，但原著漫画里小孩的脸也是可以献祭的，所以这里应该是他不忍心杀了多罗罗，表明善念已经开始复苏，甚至当他离开小屋时也没有捆绑多罗罗而是让她逃走。

当多罗罗从背后抱住他叫他“妈妈”，并努力唤醒他：你为什么非要这么做呢？这种追求有什么自意义呢？普通的脸有什么不好？你为了这个执念付出了什么代价？又换来了什么？——一生的无望追求，死后也不得安宁，甚至变成了一个妖怪，使无数无辜者死去，只留下悲伤，悔恨，痛苦（批判了武士时代的价值取向对个体本性的扭曲，威严之面已经代替了慈悲之面成为了那个时代的主流，迷失本心迎合畸形时代的结果只能是自我的扭曲和毁灭）。

听到这些话，他回忆起了生前被执念所折磨的不堪岁月，此时又出现了他最喜欢雕刻的那种慈悲佛陀脸（注意这个闪回镜头里既有菩萨的脸，也有匠人雕刻的手，而且是个主观镜头），他想起了曾经向善的自己，那才是他的本性啊！是执念使他变成现在这样——一个妖怪！他突然醒悟到他再也做不到扭曲自我了……所以他放弃了执念，于是立刻被魔神所抛弃。魔神被杀死后，因执念和魔力化成的人形不久就会消散，但他终于可以回归本心，获得属于自己的平静和轻松，他抚摸着多罗罗的脸，感受着温柔，安详的离去了（对比先前杀人时的脸，此时他的脸已经变成如佛陀一般慈悲了）。 —————

再谈谈多罗罗对匠人产生感情的依据和过程：

1从第二集万代之卷开始，多罗罗就表现出对母亲深深的依恋，梦中常常哭泣着呼唤母亲，只要和母亲有联系的都会让她伤心难过，所以当她看到变成母亲样子的匠人时，内心的感情肯定是非常强烈以至难以抑制（她是很倔强和不愿示弱的人），她拉着匠人急忙回来给大哥鉴定，匠人手都被她扯疼了，当大哥确定匠人不是妖怪后，多罗罗很快就忍不住把她当母亲一样亲近和撒娇了（心情一放松，小孩子的一面就自然流露出来了，要妈妈抱抱之类的举动非常可爱）。

2匠人很温柔地招待和照顾他们两人，还把多罗罗抱在怀里，允许她叫自己娘亲。对多罗罗来说，仿佛母亲又回来了一样，她非常开心和安心（饭都变好吃了），匠人又给她讲了自己生前和死后的故事，作为旁观者清，多罗罗应该最明白他的本性其实是善良的，而且他也没有去绑多罗罗而是放她逃走。最后恢复本性的匠人摸着多罗罗的脸，夸她的笑容像佛陀一样温柔，多罗罗也亲昵地用脸摩挲着她的手。看着“母亲”又一次在自己面前逝去，多罗罗寂寞又依恋地把脸埋在他的衣服里许久。（这几个镜头传达出的气氛非常柔和动人，四周无声无息，只有沙沙的瀑布声，感情和时间就好像停驻在此了一样） ——————

另外对比一下原著漫画和新版TV改编思路的不同之处：

原著漫画主要讲的是母爱战胜了妖怪的本性，使得妖怪最终转变，一个空壳有了人性；（妖→人） 而这集改成了原先拥有善良本性的个体被自己盲从时代的执念扭曲后变成了妖怪，而母爱成为唤醒这种善良本性的契机，最终还是要靠个体自我觉醒才能重新从妖怪再变成人。（人→妖→人）

编剧把原著的角色和意象进行了一定的扩展和丰富，让原著普通的妖怪有了从人到妖的心路历程，他在价值追求上有了多层次的转变，角色更加丰富立体；“脸”被赋予了更深刻和更丰富的意味；而佛像则从魔神变成了附着匠人执念的雕刻品和魔神的混合体，佛像和匠人的关系不再是一种外力的驱动，而是变成了一种内心的驱动，矛盾的焦点集中在了人的内心的迷失而不是魔神吃人，因此最后的问题解决方式主要应该放在唤醒和觉醒，而不是外部打击，所以最后的打戏就被设计为是佛像自己的剑砍了佛像自己的脸，意味着残酷的执念所生出的恶行最终将毁灭执念本身，非常讽刺。

—————— 这集百鬼丸和多罗罗的关系变化也很有意思，经过板门之卷后真相大白，多罗罗知道了百鬼丸的悲惨身世，深深地为大哥而难过，决定要追随大哥（和此前跟随大哥的性质发生了改变），而百鬼丸内心受到的震撼之大更是不言而喻的，作为急性子的百鬼丸，此时脑子里只有一件事“杀鬼神，夺回身体”，他夜不能寐，人已经处于非常累非常紧绷的状态了，甚至他撞倒了多罗罗都没有意识到，听人说话也只能听见“鬼神”两个字，用多罗罗的话来说就是“不好好睡觉，脑子就会稀里糊涂的”。⊙﹏⊙

经过白面不动这件事之后，百鬼丸感受到了多罗罗思念亲情的寂寞（她最后抱着匠人的衣服）和多罗罗对他的感情（他被绑时多罗罗拼命护住他的身体），最后他对多罗罗说我没事，意思是让她不用担心自己，并且他也不是因为鬼神而是因为多罗罗想去温泉才答应她去的（和刚开始除了鬼神什么都听不进去的反应完全不同了），可以说大哥紧绷的弦总算有了些放松，开始顾虑到多罗罗的心情，变得更加温柔了。（观众看到他们关系上的递进，心理上也得到了满足）

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此外温泉场景中的一些台词对人物心境有很细腻的表现： 剧集最后小孩问多罗罗：“他是你哥哥吗？” 多罗罗并没有直接肯定，她说的是“大哥就是大哥啊”，也就是说多罗罗并不觉得大哥对他来说和亲哥哥是一样的……这个回答的感觉就很微妙了，各位可以自行体会体会其中的意思。

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场景设计上，本集也比较有特色，高潮的戏剧段落都基本是在瀑布边完成的，视听上和其他场景形成对比，很自然地传达出一种气氛和节奏上的松紧变化。转场设计也关联瀑布，比如用下雨和瀑布衔接，作为故事的开始，用瀑布和蓝天衔接，作为故事的结尾；两段匠人的故事也都是从瀑布镜头切入；瀑布还参与了画面的构图；最后是在瀑布的水流声中匠人的身体渐渐消散了；可以说是瀑布见证了他生前和死后的所有悲哀，颇有一种日式物哀的味道。

在系列整体的节奏上本集和前一集激烈爆发的基调做了调节，散发出一种神秘、诡异、哀伤的气质，多采用自然音效和气氛音效，bgm克制，和第四集雨声那集很类似，特点是比较节制和微妙，需要细心的品味和欣赏，特别要注意体会不同戏剧段落的变化和每个段落中各人物心境的转变。

就，很好看

这种冒险升级打怪的，果然是我的最爱

百鬼丸被抛弃，又被救起来，抱着残缺不全的身躯，凭借强大的生存能力一步步长大

找自己躯体部分的过程，一直被追杀，为了家国大义，所有人都可以声讨他，很日本🇯🇵

观看过程中，我也曾动摇过，国家灾难，民不聊生，百鬼丸是不是应该放弃，我甚至一度觉得，即便全部找回来，最后他也会放弃，不让诅咒应到大地

但直到最后，直到结尾，百鬼丸一直找到了他的眼睛，也没有放弃

我觉得他妈妈说的那句话很对，人间清醒。

百鬼丸的父亲将国家的繁荣安康寄托到一个孩子身上，让他刚出生就背负诅咒生活至此，所有人的快乐都建立在他一个人的痛苦身上，这种不依靠自己双手获得的幸福，是不会长久的

但是也有不足之处，百鬼丸的弟弟一直偏执的想要杀了哥哥让国家拜托灾厄，这中间简直是醍醐第二，偏执到不行，但是最后恢复人性的太突然，仅仅因为百鬼丸一剑砍偏，中间的交流也没有多直达让他回心转意的高度

包括最后多罗罗说宝藏致富的事，她是拥有宝藏，但是难道她就要拿出来？她全局都是一个清醒智慧的存在，怎么到最后，她就不清醒了呢？灾难重建，这个时候的人性是最经不起考量的，并且这和她所说的依靠自己获得强大的力量有些背道而驰。

不过总体来说，看的非常爽了

上一次有这种感觉，还是多少年前的《犬夜叉》了

有一说一，日本的动漫还是很不错的

多少大几百集的动漫，也不会乏味

里面总有一些人性，物性，神性，怪性的考量

其实国内也有很多漫画，不亚于这些，例如祝耕夫的，例如《谷围南亭》，只不过他们只存在于动漫中，并且有被无脑漫画覆盖的危机。

　　本来就抱着随便看看的想法打开了这部番，结果刚看了两分钟之后就沦陷了。原因很简单，这部番的原作是手冢治虫啊！

　　嗯，了解了一下手冢治虫，就很容易变成他的“吹子”。

　　手冢治虫是谁？日本漫画之神，以前看的某个行业最牛逼的人物叫一声XXX之父就已经很给面子了，而手冢治虫是日本漫画之神。

　　封神真的毫不夸张，手冢治虫奠定了整个日本动漫产业链的发展，画风叙事技巧上封神也就算了，日本漫画行业不成文的习惯也都是受手冢治虫影响。比如日本动漫不像美国动漫一样对口型，是因为漫画产业发展之初没钱在手冢治虫为了节约成本搞出来的。

　　他最有名的作品是日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》。

　　除了《铁臂阿童木》这种国民作品，手冢治虫全面发展，创作了著名的“情色三部曲”，《一千零一夜》、《埃及艳后》、《悲伤的贝拉透娜》。特别是最后一部《悲伤的贝拉透娜》大量情色元素加上黑死病、宗教元素，黑深残到了一个极致。

　　手冢治虫创作的《火之鸟》是当今日本公认的最高杰作。知乎上有一个问题是，还有比《火鸟》更伟大的漫画吗？回答是没有，并且直言《火之鸟》简直不像是这个次元画出来的作品。

　　在手冢治虫大神的履历表里《多罗罗》就显得很特别了，连载于1967年，后来因为漫画内容过于黑深残，被家长协会投诉了，这部作品不得不腰斩。后来1969年的时候才重新开始恢复更新。

　　这么一部“命运多舛”的作品，1969年做成了TV动画之后就备受好评，后来又拍了影视剧，甚至搞出了游戏。我不是那个年代的人，没有玩过《多罗罗》的游戏，但在豆瓣评论区看到有人说，《多罗罗》的游戏撑起了他的童年回忆。

　　现在过了五十年，这部动漫他又翻新了，简直是老树开花。

　　就冲着《多罗罗》的这个发展历程来看都能判断出这肯定又是一个好作品，毕竟一部作品能够从漫画、动画、舞台剧、电影到动画再翻拍，足足有五十年的寿命都不过时，这已经侧面证明了《多罗罗》的原作真的非常能打。

　　只要主创按照原作老老实实的拍不要作死，那新版《多罗罗》就绝对不会差到哪里去。如果主创再加把劲，那《多罗罗》成为神作也就是很轻松的事儿。

　　很幸运的是，新版《多罗罗》的主创团队还挺靠谱的，脚本是爱的战士小林靖子。看到这个脚本我就安心了，小林靖子可是搞过《死亡笔记》、《进击巨人》和《JOJO的奇妙冒险》的大神啊！

　　古桥一浩作为监督，之前最有名的作品是《浪客剑心》，刚好这次《多罗罗》里百鬼丸也是一个用刀的角色，遇到这么一个监督简直是专业对口啊。

　　制作公司MAPPA，追番的人里有专业的MAPPA吹，我对这个公司不太了解，不过他们的《冰上的尤里》是真的火爆。

　　摊上这么好一个制作团队，还要什么自行车！豆瓣能拿9.3的超高分，简直是理所当然。

　　《多罗罗》虽然叫多罗罗，但故事的主角其实是百鬼丸，在一个战乱年代，民不聊生。百鬼丸的父亲作为一个统治者，为了尽快终结战乱，他跟魔神做了交易，只要魔神赐予他力量，他愿意用任何东西来献祭。

　　最后他果然得到了魔神的力量，但也因此牺牲了自己的儿子百鬼丸。百鬼丸出身起就是一个怪物，没有四肢没有皮肤没有眼睛，是一团呼吸的肉。

　　百鬼丸被父亲遗弃，遇到了好心的木匠师傅，师傅给他装上了木制的义肢，带上木制的面具和眼睛。

　　所以看番的时候，弹幕一直在刷百鬼丸简直是古代战乱年代的男版阿丽塔啊！

　　百鬼丸没有视觉没有听觉也没有痛觉，但他能够看到灵魂的颜色，所以才能够行走。百鬼丸从小就能看到鬼神妖怪，有一次他无意间杀掉了一只魔神，却发现自己长出了脚。

　　所以这个番最厉害的设定来了，当年父亲让百鬼丸献祭，魔神夺走了百鬼丸的躯体四肢，而百鬼丸每杀掉一个魔神，就能夺回自己的一个器官。

　　第一集里长出了脸的皮肤，接下来长出了神经系统能够获得直觉，百鬼丸也是第一次感受到了疼

　　原著里设置的魔神有48个，但动画考虑到的时长问题，削弱到了12个魔神。

　　《多罗罗》大概讲了两条线，百鬼丸杀掉魔神夺回身体，百鬼丸的父亲想尽办法结束战乱。

　　但这个设定从一开始就是悲剧的源泉，百鬼丸父亲的力量来自于魔神，魔神一旦全部死去，百鬼丸的父亲将不能控制住局面，从而会迎来更加民不聊生的情况。

　　而百鬼丸并不知道这一切，他的初衷不过是找到自己的躯体，让自己变成一个更完整的人而已。

　　所以《多罗罗》这部作品，关于“百鬼丸杀掉魔神是不是正确”这个问题从漫画诞生之初就开始不断争议，新版动画也有这个争议，50年来大家还是为了这个问题吵吵。

　　回到最初的问题，《多罗罗》的主角是百鬼丸，为什么题目叫做《多罗罗》？

　　多罗罗是一个女扮男装的小盗贼，她出场的时候就一直伴随着弹幕的疑问，到底是男的还是女的啊！？这么可爱一定是男孩子吧

　　多罗罗遇难的时候是百鬼丸出手相救，两人机缘巧合之下搭伙过日子，多罗罗虽然之前一直以骗人和盗窃为生，但是她心地善良，一直照顾着百鬼丸。

　　以《多罗罗》为标题是因为他恰恰是这个黑深残的番里唯一的亮色，跟其他苦大仇深的角色相比简直是元气少女。

　　《多罗罗》最优秀的地方在于细节，怎么表现战争不断民不聊生？直接画出大量尸体是一种办法，但侧面描写有时候更有信服力。

　　多罗罗偷窃被抓的时候，多罗罗说了一句在这种年代竟然还会相信孩子，简直太天真了。

　　一句台词就点明了时代背景，编剧是下了功夫去雕琢这个故事的。除此之外，还有大量的细节，比如百鬼丸走路时两条腿的声音不一样，脚步是一深一浅，因为百鬼丸一只腿是真的腿，另外一只腿是木制的腿而造成的。

　　当然，这种翻新的作品一定会免不了跟老作品进行对比，也有很多观众不是很满意，但总体来说《多罗罗》的完成度已经非常高了。

　　而且为了让这部作品更贴近时代，做了很多“流行化”的处理，比如他的ＯＰ是英文混杂，我觉得为了让小年轻能够看到经典是必要手段，而且真的挺好听的。所以看到豆瓣短评里因为ＯＰ打差评的，相当不能理解了。

多罗罗最新一集终于开始讲述多罗罗的过去，而片中黑白回忆中只有红色色彩的运用很是打动我，接下来就个人观感而言简单分析一下第九集红色的运用。

多罗罗回忆的开头便是由曼珠沙华也就是彼岸花的红色渐淡回忆篝火的红色渐深的转场，而彼岸花更是有“自愿投入地狱的花朵，被众魔遣回，但仍徘徊于黄泉路上，众魔不忍，遂同意让她开在此路上，给离开人界的冤魂们一个指引和安慰”的民间传说，开头便暗示了回忆定会有某人因保护某人而死亡剧情，而红色更是直接象征了死亡的到来

彼岸花转场到回忆中的篝火

第一幕就是一堆人围着篝火聊天，红色的篝火在此时象征着温暖，此时的红色不刺眼，红中有黄色和白色，更加的祥和，给多罗罗带来的是安全感。

众人围着温暖的篝火欢歌笑舞

随后便是敌人的到来，也是剧情转折的关键，敌人到来让山寨的人心有所改变，而敌人到来，也带来了更纯的红色，更加刺眼，象征此时的敌人充满了侵略性，和山寨温和的篝火形成强烈的对比

双方打斗时给了篝火一个特写，此时的篝火变得更小了，几近熄灭，配合山寨的一些成员被杀的背景，此时渐淡的红色，则代表了山寨损失惨重，实力严重削弱

一番打斗后，山寨虽然赢了，但是损失惨重，此时的损失，直接导致山寨二当家心态的改变，渴望得到权利和金钱，充满了欲望之火，而此时山寨的篝火变多了，颜色也更纯，更刺眼，此时的红色，则象征着二当家的欲望和改变

红色代表了二当家的欲望

后面二当家果然为了欲望叛变了，山寨全军覆没，剩下的人跟着二当家一起当了走狗，而多罗罗的父亲大当家腿部伤势严重，一家三口彻底变成了流浪汉，此时，回忆中的彼岸花首次登场，红色的彼岸花颜色较暗，安静祥和，没有侵略性，也象征着一家三口占时较为安全，而后面逐渐凋零的彼岸花则表示着，下一幕的死亡即将到来

一直在流浪的一家三口还是碰上了军队的士兵们，此时的士兵正在烧杀抢夺，红色的火把依然纯粹，没有一点杂色，侵略性任然很强，而此时发现了大当家时的士兵，镜头聚焦到了后面的他，背后被烧的房屋燃起了纯红色的熊熊烈火，可知此时的士兵极其愤怒，有冲动和侵略性，也证明了接下来一定会出现不可避免的伤亡

不出所料，大当家，也就是多罗罗的父亲战死了，近景是多罗罗与母亲，中景是被杀害的父亲，背景是熊熊燃烧的房屋，树木的位置隔开父亲与多罗罗和母亲，代表了父亲彻底离开了多罗罗与母亲，而背景熊熊燃烧的房屋包裹着父亲，证明父亲的死亡时充满了不甘与愤怒，而封闭式的构图限制住了多罗罗与母亲，配合多罗罗的叫喊声，展现出了多罗罗对于现实无可奈何的无力感，远景镜头表现出了多罗罗的无助

接下来的红色，则主要体现在彼岸花，没有火的红色，代表了接下来还会有死亡，而且是平静的死亡，多了一分祥和，少了一分愤怒。父亲死后的第一个红色，是母亲为了给多罗罗食物时而受伤的手所造成的红色，此时的红色特别淡，但是相对于整个环境也会很突出，配合着剧情，此时的红色体现了母爱无私的伟大，而暗淡的红色则表明了母亲生命的暗淡，母亲即将逝去

接下来一个转场，就是到了彼岸花花园，彼岸花的花语是“生死两隔，永不相见”，直接表明了接下来的死亡将会在此时此刻发生

最后母亲因为过度饥饿而倒地，此时是远景的俯视镜头，整个彼岸花的红色包裹着多罗罗和母亲，多罗罗跑向母亲，此时的他们，弱小，无助，动作跨度如此之小，任何举动都显的特别无力，都逃不出这片死亡的红色，改变不了死亡的到来，而此时的红色是如此的祥和，也证明了此时母亲因为多罗罗吃到了食物，可以继续活下去后祥和的心情

母亲死后的多罗罗无力的叫喊着母亲的名字，平行滑动的镜头最后定格在了被近景的彼岸花包裹着的多罗罗，又一次的封闭式构图，再一次体现了此时的多罗罗是多么的无力，多么的弱小

此时，回忆结束，来到了现在的时空，第一个镜头，依然是回忆时的第一个镜头----放在寺庙的彼岸花，收尾呼应，而现在的时空有颜色，第一个呈现了除了红色的颜色便是彼岸花花朵下花梗的绿色，象征着生命与延续，证明，此时的多罗罗非常好，依然坚挺的活着，战斗着，不认输

自此，对于多罗罗第九集回忆的部分解析就这么结束了，因为最新一集终于开始对主人公多罗罗的过去开始塑造，而背后的故事又是如此的凄惨，亲情戏又是如此的打动我，而画面色彩的表现真的让战争的残酷更加深刻，让这一集又直接上升了一个层次，所以，我激动了做了这个解析，没有分析到位的也请各位大神指出，以上也仅仅是个人观点，也欢迎各位加入讨论

最近压力比较大，于是每天循环播放《多罗罗》的主题曲《火炎》，我最喜欢其中的一句歌词是：我真的渴望I am so seriuse.

然后因为听歌就回想起剧情，我发现人物中，百鬼丸的母亲，不能说是罪魁祸首，但是却是悲剧的助推者。而她还得到所有人的爱，让我很是看不惯。

第一，她无力阻止醍醐的交易，就是默认。

在生下百鬼丸后，看到百鬼丸的样子，她知道了醍醐和魔鬼的交易。但是她除了哭，就是将孩子扔了。

为什么不争取将孩子养在身边？为什么不陪着孩子一起走，而是要跟醍醐这种男人继续过？为什么不直接托付给信任的人收养？

她默认了醍醐的做法，并且回到醍醐的身边，甚至也默认了醍醐“我们还会再有孩子的”。

其实这样去责备母亲，我也会反省——看起来大家闺秀的母亲，这种懦弱和服从就是她的品质，是她的局限，她难以做出除了哭泣之外的实质性行动吧。那么我们观众，似乎也不能这样去苛责一个经历单纯又懦弱的人。

那么只能说，这位母亲不用苛责但是却也不值得尊敬。尤其是对比美绪，美绪在一无所有的情况下，还能给战乱中的孤儿提供一片温暖。

第二，她对多宝丸是失职的。

她默认了醍醐的做法，遗弃百鬼丸后和醍醐这个男人再次生了多宝丸，但是她却没有尽到做母亲的职责。多宝丸从小就知道，母亲是有心事的，是不关心自己的，而这其中的秘密却只有自己不知道。

所以多宝丸长的寂寞，并且渴望证明自己，更变成了疑神疑鬼的偷听丸。

但是如果这位夫人流着泪关心被自己扔弃的孩子，为什么没能力拿出些精力关心身边的二儿子呢？大儿子无辜，二儿子也没有做错什么。这是失职的。能够让孩子说出“您是讨厌我吧”

如果说上一条不能保护第一个孩子百鬼丸，我们不能苛责这位母亲。但是这里，冷漠的将二儿子多宝丸养大，就是严重的问题，是自私——她也知道自己懦弱，那么只有表现的愧疚，冷漠多宝丸，自己才好受点。

这是我的推测，我承认也有我的情感带入，我发现很多人，宁愿伤害别人和自己，也害怕自己是错误的，因为这份错误会否定自己的整体存在。

第三，再次见到归来的百鬼丸，她成了所有人的负担。

第一面见到百鬼丸，她说了什么呢？有没有关心这个孩子这些年怎么过的？没有，而是说：为了国家，你必须牺牲，但是我不会让你自己牺牲的。意思就是：“儿子你去死吧，我跟你一块死”。救命，就因为你是母亲，你就有权利劝一个并没有犯错的孩子去死吗？

再后来，最让我心疼的是，多宝丸带着下属去围攻百鬼丸，口口声声的说杀了他夺回这个国家的东西时，这位母亲来了，给两面的儿子添乱。

百鬼丸感受到她的到来后，立刻将鲜血淋淋的双手背到身后，这个孩子，现在还担心母亲看着自己拿剑不对，那份躲藏和下意识的谦卑，让我瞬间泪目。这个孩子，只是想要活着和爱。

而多宝丸在看到母亲后，也是皱着眉头质问“您还在同情他吗？”。这位母亲，除了蹙着忧愁的眉毛，啥都没说。

归根结底，这位母亲，除了善良，啥都没有——没有行动力、没有是非观、没有办法处理自己的愧疚，没有能力爱自己的孩子。

最后吐槽一下醍醐和多宝丸

首先，醍醐这个男人，绝对配不上枭雄的称呼，就是个彻头彻尾的渣——作为父亲渣，作为领导也很渣。枭雄是朱棣、曹操这样的人，他的人修为可以很差，甚至伤害无辜还面不改色，但是他们有事业心，为了国家励精图治的。

而醍醐呢？用百鬼丸的身体换来了17年的安康，除了日子好过，又有什么建树呢？人家其他国家没有魔鬼的保护，一样坚持下来，还能对他的国家宣战。

这个男人，并没有办法真的下决心治理自己的国家，不过是用自己的孩子，换安逸的日子罢了。

再说多宝丸，虽然被母亲和父亲养歪了是主要原因，但是你也长大了，就没有基本的三观吗？一口一句百鬼丸欠了醍醐国，要将属于醍醐国的“东西”夺回，那气势汹涌，毫无愧疚之心的理所当然的态度。自己的手下要去献祭却去阻止，手下你都觉得要心疼，知道献祭是不好的事。可亲生兄长既然要夺回自己的身体，就很明显他根本不是自愿的，被父亲献祭可多宝丸却认为百鬼丸是错的，不该活着。认定别人不该活，应该死了换取我安稳的日子，这样的理直气壮，距离曹操的“宁可我负天下”的气度差远了。

醍醐和多宝丸，对于牺牲的百鬼丸，哪怕有一点感谢也好呀。

而这部略显黑深残的动漫，这样分析下来，也只是说明，如百鬼丸和多罗罗一样，坚持人生原则的人，并不多。而大多数双标又自私的人，自己却不知道，更不会承认。