看了很多影评 很多人都在夸疯狂动物城的时候踩着恐龙当家。本人也看了近几年上映的疯狂动物城,头脑特工队,超能陆战队,冰雪奇缘,这几部口碑不错的片子。包括恐龙当家,这几部看的我都是满满的感动。从主题和所宣扬的精神来看 我觉得每一部都是我们成长中,要达到成熟必须经历的阵痛。也许恐龙当家故事所选取的角度不是这里最新颖的,故事的记叙方式也不是最有趣的,故事的内容也有一点点狗血的味道,但是这是一个好故事。说恐龙没有灭绝是不符合科学的,你就当这是平行世界 在那个世界里的确小行星只是和地球擦肩而过。动画片讲科学的话 那些动物不应该说人话 应该配上动物语然后加人话的字幕。我觉得完全没有必要在想象的世界里敲科学的竹杠,这样挺没劲的。所以说故事的设定是可以接受的。之后有严重的剧透 慎入!
阿洛从小生的羸弱 一副看着就知道是被欺负的长相 他自己内心也是这样觉得的 他瞧不起自己,但也只能抱怨,对着空气, 对着自己的家人发发牢骚和脾气。 爸爸耐心教他克服恐惧 深夜带他去看萤火虫 要让他看到恐惧的另一面 但其实这点外部刺激并没有卵用。 所以才有了爸爸要他看着小野人 结果他还是被小野人吓到了的情节,进而引出了爸爸变得不耐心非要带着他把小野人抓回来结果发生悲剧的故事。但这时的小阿洛还是有家人 除了自责 他其实没有任何成长 他还在家人的保护下 那到底一个小孩子要怎样才能真正的成长起来呢?他必须要一个人经历 必须只有一个人 所以编剧设计了他追逐小野人被冲走的情节。这时他真真正正能拥有的只有自己了。小野人吓走了毒蛇 我想给了阿洛很大的启发 他这么弱小为什么可以有这么大的勇气 难道不是体型来决定勇气的吗?慢慢的不管是外面不得不面对的压力还是内在懵懵懂懂的成长 小阿洛一点点展示了自己也是有勇气的,他开始可以不用小野人来保护自己了,然后又变成和小野人成为战友闯过一个又一个困难,到最后也可以保护自己的队友了。他也许不知道自己的成长,但是他的行动告诉我们 他已经明白不该因为自己天生弱小就放弃了自立自强的勇气,每个人都会遇到恐惧的事情或者因为自己而犯下的严重错误 不能因为我弱小我就放弃抵抗 放任这种情绪束缚自己,或者永远活在过去的阴影里。有时成长就是需要这一点点的破釜沉舟的决心 因为是你自己把自己逼上了绝路。闯过这关你就是生活的强者 闯不过去也不一定会要你死 但是可能以后你就会是行尸走肉一般。
当然电影里还宣扬了其他的东西,比如家庭。但这不是我想说的重点。综上,这部动画故事讲得有矛盾有冲突有逻辑,人物也在故事中完成了转变,故事和人物都是完整的。设定中人不会说人话而恐龙会,也是很可爱。我不明白大家为什么会在故事上苛责这部动画片,它的确不能称之为经典或者突破,但是中肯的认可我觉得还是应该得到的。如果是因为这是皮克斯的动画理应要求高 我接受大家不喜欢它的理由。但是如果说它幼稚,它是烂片,我是无法认同和接受的。
我是一个技术白痴,除了看出了画面很美但没有美到惊艳的程度, 主角的长相比起其他动画片貌似是不够萌的以外,我看不出用了什么特效方法。所以要是从这个方面苛责,我无话可说。
我上面所提到的每一部动画片都有着成长的深意,只是角度不同而已。冰雪奇缘里, 妹妹其实并不是因为得到了别人的爱而获救的 她是因为爱着别人甚至于愿意牺牲自己而自救的;头脑特工队里让人明白悲伤也是成长的一部分,悲伤和快乐从来都是对立统一的,要学会接受。疯狂动物城里,兔子觉得自己从来都没有偏见,但狐狸的一句话让她惊讶于她的偏见有多深,这是多么痛的领悟呀。 而这一部要告诉我们的是:成长要付出很大的代价,这些代价中,有的可能是你直接造成的,有可能是你抗拒不了的,但是你必须都要坚强的扛下来。我并不觉得我过度解读了。因为人生就是如此,命运没有对你仁慈的义务。
按语:《恐龙当家》总体说来,是一部不及格的Pixar作品。它尽管有一个还算不错的创意,但技术之外的故事细节实在乏善可陈。它就像一个还没有想清楚如何风情万种的潜力萝莉,莫名其妙地就被硬推到聚光灯下,于是就呆傻了。
1、据说儿童能从这部片子学到3点(HERE ARE 3 LESSONS KIDS WILL LEARN FROM THE GOOD DINOSAUR),一是面对恐惧,二是友谊,三是发现自我。什么时候Pixar的片子都需要这么费劲吧啦的找教育意义了?Story is always the King,对于一个挑不出经典场景的故事来说,还有必要发现什么教育意义么?
2、片子的失败之处在于,主角恐龙没有一个明确指向的任务,表面上是一个发现自我的戏份(在粮仓上印上自己的爪印),但是,食草龙的父子交互、与人类小孩的共处、相遇牛仔霸王龙、通过翼龙自我救赎,这几个故事桥段并没有紧密服务于这种主题戏份,we are family这种宣教式的结论实在非常缺乏Pixar传统的以故事来塑造性格的逻辑。结构上依稀能看到《Finding Nemo》的影子,但阿诺的游历实在不够流畅且不具备适合儿童认知的鲜活角色/场景。
3、这个片子做成7分钟短片,应该会余味无穷。如果人不是万物灵长,那会如何呢?恐龙同样会进化成农耕和畜牧,也会有文明传承下去的法则。其他生物已经尊恐龙为地球主宰,于是会有“人”作为宠物而登上历史舞台,宠物人和恐龙主会怎么互动呢?结尾完全不用落在俗套的Family上,而可以尝试翻转为恐龙又变成了宠物、灵长智人又变成了主人。这种偶然间透着必然的生物链安排也许会更加有趣,且更能找到深得儿童之心的桥段。
4、故事的逻辑如此拧巴,场景的呈现除了技术差不多没有任何趣味性。父子流萤的场景透着一种刻意为之的矫情。进化中的野蛮人居然还要教食草龙如何进食,到底谁是宠物呀?神兽的天启加无厘头透着一种不靠谱。霸王龙的荒野三镖客就差摆出一副老师相来给阿诺上课了。那些鬣狗和翼龙作为面具化的反派也太古典了一些。总而言之,整个片子没有形成统一的风格,似乎有各种致敬,但又不能串起一个令人信服的故事。除了开篇的农耕镜头稍有趣味性之外,后面的归家之旅简直一无是处。个人强烈不建议儿童观看——ps. 原来Pixar也会出超级大烂片的,而据说这是因为那几个主厨大拿的心思在别处。anyway,好的儿童片确实是要求之不得、寤寐思服的。the end...
“If you ain't scared of a croc biting you an the face,you ain't alive,Listen,kid,you can't get rid of fear,It'slike Mother Nature,you can't beat her or outrun her,but you can get througe it”
“如果一条鳄鱼要在你的脸上你都不害怕,那么你根本就不算活着,听着,小子,你没法摆脱恐惧,这就像自然母亲的力量,你没法打败她或是逃避她,但是你可以克服困难,你能发现真正的自己”
yes,这是关于勇气的电影,点睛之笔在中后段霸王龙老爹死里逃生的故事之后传递出来,抛开国产片一样的故事情节(很抱歉,作为国人的我会这样来衬托,但是实话),并且画风不是特别“炫目”的动画片,竟然给了我五雷轰顶似得顿悟,惊醒梦中人,面对困难和危险,没有畏惧?没有害怕?没有心惊胆颤?谁敢说?恐惧是天性,没有恐惧就不算活着,没有害怕就不算活着,没有心惊担着也不算活着,没有过逃避也不算活着,还有没有克服困难......为此,我呆呆得静坐了几分钟,点了一根烟,我发现我没有活过。各位呢?
无论片种,每一部电影,都有一个主旨,经历不同 体验则不尽相同,牛逼之处在于,配角点名了主旨,大师之笔,让我不禁想起了黑泽明电影里的小人物!(欧哈,偏题了)
故事主线比较老套,回家之旅,但不惊险,挂上一个冒险的类型实在有些牵强,改成友情的话,应该更贴切一些,是啊,友情这个东西真的是可贵的,在一起的时候对朋友拼命守护,分离的时候只需要一声长啸,仅仅一声长啸,差点让我泪奔!
然而,家是一个永恒的主题,家是归宿,阿乐回到了家乡,等待他的有家人;豆豆找到了“家”,找到了归宿,不在流浪。收尾符合大众需要。Perfect
给五分
本该是一部能够造成电影界,动画界轰动的动画长片,但是从其高昂的制作成本和丢人的票房成绩就能看出些端倪,为什么本片最终沦为影迷口中的平庸之作。
由于国内并不会上映这部电影,但笔者也不想在电脑小屏幕上欣赏这样一部技术佳作,所以就趁着去首尔的机会跑当地电影院观看了恐龙当家。虽然观看的是2D版本(这次观影最大的收获就是有感于3D在国外是多么不受人待见,基本上很难见到这部电影的3D版本排片),但是从画面中依旧能发现一些能制造出不错的3D效果的镜头,场景的深度在2D画面中也能清楚感受到,笔者突然很想观影本片的3D版本。
动画电影固然在制造3D效果方面有先天优势,然而恐龙当家最给人惊喜的当属一度令笔者以为是用摄影机实景拍摄的画面质感。毫不夸张的说,这部恐龙当家实实在在的将动画长片的CG效果带入了一个新的领域,或者也可以说,本片使得动画电影的虚拟现实构造步入了更高的境界。电影中有很多树叶、水纹、森林的特写镜头,在大银幕上几乎很难分辨出这些画面是电脑制作还是摄影机对着真实的场景拍摄出来的。恐龙当家,站在电影技术和计算机图形学以及虚拟现实的角度,朝着打破真人实景电影和动画电影界限的方向迈出了一大步。甚至笔者可以预言,随着技术的提升和成本的降低,我们完全可以靠动画技术制作一部看起来和现实没有任何区别的动画电影,让观众根本分辨不出来是实景拍摄还是计算机合成。
技术上的无可挑剔却无法掩盖故事的不足,这大概就是影片遭遇票房滑铁卢的原因所在,类似的情况不也发生在少年派、创战纪等等炫耀技术的电影上。本片的故事相当简单,也颇为低龄化,还和经典迪士尼动画狮子王有许多相似之处。“笨小孩的回家之路”,可以简要的概括出全片剧情。
Arlo因为体弱而性格怯懦,一次意外失去父亲使他产生深刻的负罪感并流落荒原,这时他遇上了父母双亡的原始人spot。一开始arlo因为恐惧而对他具有敌意,在和spot结伴而行的过程中,彼此开始了解,产生了深挚的友谊,二人也获得了成长,找到了各自的家。笨小孩,流落街头,形形色色的路人,回家的路,大概再也找不出更俗的套路了吧。而影片也没有令人印象深刻的冒险和配角,制造惊险的反派角色更是毫不出彩,Arlo的整个回家之路几乎是风平浪静波澜不惊的。剧情上找不到吸引人的点,无怪乎影迷们不买账。影片开头,六千五百万年前本该撞向地球造成恐龙灭绝的陨石,意外的化作流星擦过天际,也许是全片最亮的地方。
然而,好莱坞、迪士尼和皮克斯的厉害之处就在于,即使故事平庸,仍旧能靠极高的电影制作水准,让他们想要传递和表达的东西,通过心理暗示的手段,感动观众。在出色的电影配乐的衬托下,恐龙当家具有极强的情绪感染力,背景音乐与苍茫的画面、宏伟的场景和抒情的桥段极其相称,配乐对电影的提示功能完成度颇高。在精美的画面和悠扬的配乐渲染下,影片主旨桥段——克服恐惧,家人的意义和同伴的友谊——都感人至深,笔者数次潸然泪下。
炫耀技术并不可耻,本片也不仅仅是一部纯为炫耀技术而存在的动画长片。恐龙当家继续贯彻着寓教于乐的教育使命,让小朋友在观看过程中有所体悟和收获,在电影人物的影响下获得成长。另一方面,本片也承担了技术探索者的职责,试图继续提升动画制作与计算机图形技术的工业水准。
(史歌出品,原创文章,未经授权,不得转载)
文:史歌
2016年1月19日申时
活潑勇敢的雷龍阿樂遇到了意想不到的夥伴——一個人類男孩點點。雖然身高差懸殊,但他們互相照顧環遊世界,經歷了一段温馨又刺激的旅行。最終,阿樂學會了直面内心的恐懼,并發掘了自己真正的能力。
第一个镜头膝盖就跪碎了,什么样的自信可以让一个动画公司在一部片的第一秒是水面的镜头,绝对的碾压啊,这技术,简直领先业界一万年。完美复刻美国西部风光,知道都是特效但就是又真又美,甩Hobbit十万条街。剧情中规中矩是皮克斯这几年的弱势,然则这动画特效,还是容许我继续跪。。。
又哭了
感觉超好捏
【B-】除了剧本,一切都很完美。连接到电视上和妈妈妹妹一起看,老妈看了后大惊,原来国外的动画片这么好看,比猪猪侠好看多了。
如果没有任何光环也是一部还行的电影,但是作为皮克斯出品,故事成这样简直不能忍。。。
故事多幼稚暂且按下不表,倒是把画面精致做到了登峰造极!大家说这是皮克斯纯炫技之作,可觉得Arlo一家都长得好糙好蠢好简单的就我一个吗?
画面栩栩如生,小野人帮助他成长,教会他勇敢,霸王龙也温情满满,还挺励志的,又温暖,只是亨利去世了有点难过,因为毕竟阿落后来遇到洪水没有死。
Pure, good film for Thanksgiving especially when I'm alone and away from my dear family.
恐龙的画风可能有点幼稚 但是构思很棒剧情超感人
野蛮人小屁孩成了胆小少年农夫恐龙的宠物狗,尽管现实的凶残被完全忽略,这种设定仍然比驯龙记强多了。
《浅论一胎和三胎的宏观剩余价值》3.5星。
有小亮点,无大惊喜,皮克斯也变得如此俗不可耐,希望只是偶尔失常发挥!
皮克斯只顾用难辨真假的景致来炫技,确实放弃了对复杂故事的野心经营,甚至,恐龙都长得很黏土。而《狮子王》式的生离死别过后,是可想而知的寻常成长记。但在恐龙是人人是狗的时代,却偏偏被那画圈立木的场景狠狠戳到,而那场不输ET的别离,也伤感如斯。童话屡次出现死亡,真该料到有狠劲。三星半
跟《头脑特工队》完全相反,今年第二部皮克斯更重技术更偏迪斯尼儿童向,平庸的剧本有不少《狮子王》的影子,传统单一的冒险成长故事可能会让不少成年观众感到无聊。也可以说是皮克斯“炫技”之作,令人惊叹的动画技术足以让绝美的大自然场景以假乱真。
481 皮克斯今年奉献了一部神作,而另一部就中规中矩了。这部电影几乎就是一场炫技秀,但是故事嘛,除了人类变成宠物这一点有所创新,其他真没什么可说的,算是感恩节期间让大人带着小孩看的家庭教育片。
画面我还蛮喜欢的。
剧本毫无野心,工业化的就像模板,十多年以前这种写法惯用,如今能看的也就是技术了。
点点很可爱。故事就是成长的故事了~。但一大一小两个讲自己家的时候相当杯吹,最后分手也很感人。作为儿童向就可以满分了。就是恐龙造型设计得不那么讨喜~
恐龙拟人,人拟狗。