异星灾变第一季

本来不想发单独剧评，这种一集劝退的剧我真心不认为够本让人煞有介事的写一篇剧评，简单说说看法发到评论区结果被删，那就发这吧：

不清楚是小说改编的还是原创剧本，故事结构、人物塑造的手段和过程都太稚嫩了，讲科技和信仰冲突的方式有无数种，结果却讲成了披着科幻外星外衣的红脖子末世神棍片。有条件打一场全球性的战争后仍然具备跨星际远航的投射能力、且具备探测外星地表生存环境的能力，以及仿真人类的超级ai的科技高度，却连基本的辐射都无法侦测。世界观感觉就是一下午编剧组拍脑门子开会定的，扯那些人性啊哲学啊的，可拉倒吧大哥大姐们，别帮忙往脸上贴金了…… 极端条件下的人性和哲学问题那是科幻的基本主题，你要让人类老老实实的符合人性、机器老老实实的符合机器理性，然后再用时空背景和科技元素去设定极端条件，创造戏剧冲突和哲学拷问才是真科幻；相对的，造不出自然的戏剧冲突，就硬插极端信仰、背景恩怨和天赋技能、天选之子、人类有超能力、机器人有全人性意识且极为情绪化还会本能奶孩子掉眼泪发疯，混搭枪炮超能力邪教帮派恶斗，这特么神马啊…… 一嘴的中国网络玄幻小说感啊。

我看之前完全是没看过任何预告片和背景介绍的，老实说第一集30分钟就看不下去了，到豆瓣上一看导演赫然是Scott父子，这二位都是极为擅长驾驭科幻题材，并犹以世界观架构和超强的电影美术见长，虽然打大导演招牌的美剧通常就是大导演拍个Pilot集而已，但是这第一集就很水，因此我十分怀疑这些连第一集都不是由Scott父子亲自执导，毕竟跟这两位的往作差距实在太大了，影像语言很呆板很流水，满满的格雷解剖式的大头talking head，这爷俩标志性的大全景压迫式的苍劲感完全没有，美术也……有美术吗？机器人穿的塑胶衣，让我想起了小时候看的前苏联的某个机器人科幻电影。

这类绣花枕头美剧其实也是串流平台大爆发时代的一个现象，好莱坞的顶级制作水平，陪着制片商搜罗点子挂着大导演的名号拍些有头无尾的剧，不像电影项目，筹备到拍摄后制发行再到票房收入，从头焦虑到尾，这种剧提前买单的是平台，平台有个制作的QC门槛，保证片子至少视听体验都是高水准的，而平台的关注核心还是repertoire的量，并不是每一个剧都需要达到神剧级别，这季订了反响不好下一季不续订罢了，并不要都是Stranger things, Game of Thrones, Breaking Bad, etc., 因为平台可以通过大数据精准的掌握观众口味和观看喜好，反正用户的消费行为是按月订阅的，不看这个还能看那个，只要保证每个月有新的类型片上架就可以了，抓住用户不退订就完成任务了。跟传统电视靠广告收入截然不同，串流平台是从制播发到观众谁都没损失的大锅饭模式，养活了一个蓬勃的产业链。

话题带远了，但核心结论是很不看好，虽然美国本土市场现在是红脖子和反智当道，但感觉还是有点LOW到底线上了，个人认为有望第二季之后被砍。

1.索尔神存不存在？

有神论幸存者的最高层，实际上是最不虔诚的教徒，从他的言行举止中我们会发现，很大程度上，他只是假借索尔神的名义行利己之事，神不过是他的一个工具。而教徒们随时随地挂在嘴边的“神的庇佑”，既不能给吃也不能给喝还不能让他们免受唤灵者爆虐，前1-3集，在导演刻意的引导下，观众很容易相信索尔神根本不存在。

但是在4-5集的剧情中，“索尔神”好像出现了，他不仅会向选中的人传达他的旨意，还会让巨石呈现温度变化的神迹。不过，目前一切尚未定论，这也可能只是由“心魔”导致的幻觉和巧合。

索尔神的存在与否，是第一重辩证。

2.谁是教徒？

密特拉教派幸存者里有两个换了身份潜入的无神论者。索尔神在“选人”的时候，选的不是别的高阶牧师或者虔诚的密特拉教徒，而是这两个无神论者的其中一个。职位最高的密特拉教徒不过是个投机主义者，被索尔神抛弃甚至严惩，而潜入内部的无神论者却被索尔神选中，授予他神谕。

密特拉教派里的身份错位，是第二重辩证。

3.Mother（母亲）是不是信徒（believer）？

剧集最开头，母亲的形象是一个非常坚定甚至极端的无神论者。他不允许坎佩恩祷告，对密特拉教派的敌意也远远大于父亲。这个时候她没有狭义的宗教信仰，她一直在用科学给坎佩恩解释一切。有人认为她对培育人类后代的执念也可以理解为一种信仰，我认为并不确切。因为我们在这里讨论信仰这个词的时候，最好不要把它的意义无限扩大，把它和“坚定”混淆。在这里，信仰应该是指一种不经理性思考或者证明的固执信任。信神是一种信仰，因为当教徒们说“神使我的铠甲坚硬（类似吧具体词忘了😂）”的时候，他们可以很快用铠甲不堪一击来证伪这句话，但是他们依然虔诚地相信，这是信仰。而母亲目前做的一切尚有理性，因为这就是她的任务——让无神论的人类后代在异星繁衍生息。她并没有固执地“相信”什么，她只是坚定地完成任务。

但是4-5集里导演给了很明白的暗示，在通过虚拟实境回忆起自己的creator之后，母亲的表现就像“一个信徒（父亲原话）”——她开始感到从未有过的快乐，并且不经过理性证明就开始下断语：我坚信继续这项任务我们会有美好的未来。虽然母亲很快否定了父亲的质疑，但是我觉得接下来剧情有可能会往母亲神化creator的方向走。因为她反驳父亲的说辞也很虚弱，她说“他（指creator）是个真实存在的人”，言下之意只有崇拜虚幻的神才算信仰，才算“信徒”。可是，君不见耶稣和佛陀，历史上都确有其人。

母亲对信仰的态度转变是第三重辩证。

4.人和人造人谁更像“人”？

坎佩恩为什么不害怕核辐射是一个未解之谜，一个猜测是他可能不是一个纯粹的“普通人”，也就是说，他可能有人造人的成分。但是我们发现，比起从小养育他的人造人父母，坎佩恩无疑更加亲近“真人”。而且他极富有同情心（甚至可以说泛滥），哪怕是对外貌丑陋性情凶狠的人形怪物也非常仁慈。在真正的人类伙伴都因为饥饿下手杀人形怪物的时候，他甚至坚持为了“不杀生”而去悬崖边采菌类，并且和保罗一起坚持吃素。

如果说坎佩恩真的有人造人的成分在，那么这种设置，是不是又回到了老雷热衷探讨的问题“比起人造人，人究竟有什么特别的”？是同情心吗？是善良吗？是对同类的爱护和守望吗？还是对宇宙更深刻的理解和对万物更真切的感悟？在银翼杀手里，这个问题就是影片探讨的主要矛盾。如果人比人造人更残忍更无情，而人造人却似乎有着更多的“人性”，那人和人造人，到底谁更有资格做“人”呢？

人造人是“人”吗，两者的边界究竟该划在哪里，这是第四重辩证。

5.“育儿保姆”还是“战争机器”？

依旧回到母亲这个绝对女主角身上。母亲的能力无疑强大到了令人闻风丧胆的地步。无神论者选择这样一个战争机器改造后用于培育人类后代是合理的，因为在异星生存繁衍的困难超乎想象，只有母亲的强大能力才能应付。母亲程序里的这两套体系延伸外化成了现实中的具象冲突。一方面，她需要这种恐怖的力量来保护孩子们的安全，但这种恐怖的力量使她的孩子们忌惮也疏远她（这难道就是人造人版的放下砖头无法养育你抱起砖头无法拥抱你吗，哭了哭了）。另一方面，她对孩子们的“爱”可能会成为她的阿克琉斯脚踝，成为看似无所不能的她的致命弱点。

母亲身上这种非常明显的矛盾是第五重辩证。

6.父母？子女？家庭？

改身份混进密特拉教派的这对夫妻，自己是没有孩子的。在刚开始看到他俩的“孩子”保罗的时候，其实是比较别扭甚至可以说厌恶的，这一点在女战士身上表现得更加明显——男战士在虚拟实境里跟她说你要去跟孩子讲讲话，她表示抗拒。后来两个人克服了心理障碍去和保罗交谈，结果保罗却反问，“你们为什么跟我说话了？以前你们都不跟我说话的。”显然原先这对夫妻和孩子的关系也很不对付，合理猜测四处征战的他们也觉得有个孩子很累赘，所以根本懒得理。结果在虚拟实境相处了很久之后，偷身份的这对夫妇反倒与保罗之间有了真正的属于父母与孩子之间的情感联系。幸存之后，他们所有行动的目标就是赶紧从母亲手上救回孩子。

亲父母不亲，假父母不假，“亲人”之间的纽带究竟和血缘有多大的关系，是第六重辩证。

［不知道之后还会有什么剧情，且待续吧~］

1

看过hbo出的新闻说，剧组在解释这个问题，但是也没解释透。仅仅说母亲会发出原始的叫声，并且能够融掉他人的脸，或者使别人爆成一团血浆，有点爆浆虫的意思。但是基本上没有回答这个问题。让我们先从这部剧本身来看：

母亲说自己名叫拉弥亚（Lamia）。拉弥亚原本是一种希腊神话中半人半蛇的恐怖怪物，专门猎杀人类的孩童。所以它的名称能够解释它为什么后来生出来一条巨蛇。这就是拖沓的下半部，第6集到第10集讲的主要内容。但是他喜欢猎杀成年人，虽然她更倾向于表达母亲的爱。

我们这样来分析一下，在这个女生战斗的时候，它会变成大都会式的红铜机器人，然后飞到半空。比孙悟空的筋斗云飞得还快。她会发出一种原始的叫声，像是超超声波，空气都被褶皱了。

在他还没有发现自我的时候，他发现能够用眼睛注视对方，并且把对方的脸爆成花椰菜。很像是进了微波炉高频后对于蛋白质的结果。其实应该是一种高能量微波。但不知道是不是也带有放射性？

他们食用的碳果，就是在片中像枯山水那样四五个大圆圈的那种东西，就有放射性。似乎能为密特拉教殖民者的登陆艇提供能源。难道人类的技术已经先进到可以将任何状态下的碳氢化合物转化成能源了？

她能够无阻力地随意飞行，呼出极度炽热的或冰冷的空气。还能通过记忆想象改变外形，欺骗身周围的人。

母亲携带的十二枚冷冻人工受精卵（只孵化了六枚，具体原因未知）会通过人造脐带从“母亲”的“子宫”里汲取营养。这是完全和战斗技巧相反的第2种特性。

综合以上我想说这一双杀人的眼睛是能够射出高能量超微波的超级武器，通过迅速瓦解蛋白质来达到杀害的目的。

2

还有一种说法：

开普勒-22b科技曾经高度发达，掌握了高深的暗光子。

地球上的密特拉教教徒并不能掌握圣书原理，但套用书中公式，利用暗光子成功创造出大杀器死灵机器人。

母亲这一类死灵机器人依靠暗光子原理大杀四方，暗光子的发射器就是她的眼睛。

攻击方式十分像超声波武器定向供给，两眼聚焦的地方就是暗光子集中爆破的地方。

首发于公众号:电影岛赏

如果细数电影中的经典女性形象，有着黑色卷曲短发和大方脸，穿着中性工装的雷普利是影迷们忽略不了的角色，她是如此强健、果敢、坚韧，对面神秘凶残的异形迅速做出正确选择，在幽闭无援的绝境也没放弃求生欲，依然选择战斗到底。 她和当时好莱坞流行的金发甜妞和性感没人完全不一样，充满让人信服的力量，不是附庸，不是点缀，而是可以生死相托的伙伴，甚至是可以指明方向的领导者。而她跨越十八年的时间从《异形》演到《异形4》，也充分说明了观众对这个银幕女性形象的认可。 一般人选择种花喝茶的养身老年，雷德利·斯科特却依然活跃在工作岗位上，2015年执导《火星救援》，2017年执导《异形·契约》，保持着旺盛的创作力，在取得终身成就奖的荣誉之后，转战小银幕，在这个九月，带着美剧《异星灾变》上线 HBO Max。

淡化女性特质的Mather

《异星灾变》的英文名是《Raised by wolves》，看这个名儿，看这个预告的截图，就很高能——既充斥满满未来感的科幻风，又有些暴力血腥的小恐怖。其实《异星灾变》这个翻译并不是很贴切顺口，我觉得完全可以叫《狼星崛起》。 故事主线是移民外星。很久以后的地球，由于核战争和环境问题，已经不适合人类居住，两个人造人携带着人类胚胎来到开普勒22b行星上传播文明火种，孕育出六个人类儿童。两个人造人担任了孩子们的Mother和Father，在蛮荒异星上开垦荒种植，建造房子，织布缝衣，除开高科技的辅助器材，完全就是从零开始的垦荒者。

开普勒22b是个荒凉的星球，黄沙满地，地形奇异，昼夜温差大，看起来并不怎么宜居。第一集片头，Mother和Father驾驶的飞船堕入巨大深坑，随着画面拉升，地表布满了这种巨大的深不见底的怪异大坑，像是某种原始巨兽的巢穴，又像是某个废弃军事基地的残骸，让人不安。 Mother和Father在土里挖出许多巨大的骨骼，只有骨骼埋在土壤里，土地才有能量长出开普勒22b唯一可食用的农作物——碳果，碳果田在大地上排列成蚊香状的诡异圆圈，从空中看就像是盘曲的大蛇。

芦荟样的碳果

Father在探索深坑时，光滑的洞壁上缠挂着几缕残片，看起来很像是透明塑料，又让人联想到蜕掉的蛇皮……灰绿色和黄褐色为主的画面色调给剧情染上了一层阴鸷，充满了恐怖气氛。《异星灾变》的画面，和同样是雷德利执导的《普罗米修斯》有相似的味道。

这是我瓣豆友截图，上图是普，下图是异，地面远处的黑点是诡异深坑

机器人做梦会梦到羊吗？人造人能够成功的抚养人类吗？跨越物种的家庭构造相当离奇大胆，剧情给出的解释是，由于地球核战争与环境污染，宗教重新掌控世界，密特教廷占据了人类社会大部分的财富知识，变得蛮横腐败，在地球面临毁灭之际，无神论聚集在一起进行反抗，有人修改了两个人造人的设定程序，让它们带着人类胚胎叛逃，前往陌生星球建立一个没有宗教的世界。

十字军风格的密特教服饰

本剧充满了神话隐喻——密特教的服装有十字军的风格，他们在举行祷告时也有喝圣血吃圣饼的仪式，制服胸前带着太阳标志，而他们崇拜的索尔神——Sol，是北欧神话中的太阳女神；Mother在第一集遇见马库斯时，说自己叫拉米亚，希腊神话中，赫拉杀死拉米亚的孩子，她发疯变成个半人半蛇的怪物，到处去吃别人的孩子，赫拉施法折磨她，让她的眼睛重复看见自己孩子被杀死的画面，宙斯于是施法，让她能够在晚上取下自己的眼睛去睡觉。Mother的武器就是她的眼睛，在密特教人强行带走孩子时，她在愤怒下变身，成为唤灵者之后的Mother一人干掉了一座飞船，真正是遇神杀神遇佛杀佛。第二集中，Mother因为担心伤到孩子，把眼睛摘掉藏到地板下面，封印自己的武力；神话中，罗马的起源于狼孩，人类抛弃的两个婴儿被来河边喝水的母狼所救，母狼用狼奶养大了这两个孩子，长大后的孩子推翻了原本的王国，哥哥建立了罗马。

罗马建城雕像

Mother孕育胚胎时，最后一个孩子坎皮恩生下来没有呼吸，Father建议把他处理掉，但Mother不忍心，把坎皮恩紧紧抱在胸前，一边流泪一边哼着给无神论送葬的歌曲，这时候奇迹诞生了，坎皮恩活了过来。如同母狼一般，Mother赋予了坎皮恩生命。

唤灵者形态的mather

在营地，Mother是绝对的领袖，Father只是一个简单的服务类人造人，性格温顺，头脑单纯，就算意见有分歧，最后胜利的都是Mother。大多数时候，除了不许孩子们祈祷，不许他们到深坑边玩耍，其他时候，她都带着慈爱的笑，辛勤照顾碳果，给孩子们煮粥，用树枝在岩石间搭建房子，纺织植物纤维制作衣服，晚上，她还会给孩子们讲故事，从这些方面看，她的确做到了母亲的样子，至少在生活上把孩子们照顾的很好。这个由两个人造人六个人类小孩组成的营地，可以看做是一个微型的母系社会。 可是，随着时间推移，营地出现了裂痕。转眼时间过去九年，孩子们渐渐长大，先是亚洲女孩塔莉到深坑边玩耍，离奇失踪，紧接着其他小孩开始咳嗽、生病，最后六个孩子中只活下来一个男孩，就是坎皮恩，他天生能够抵抗辐射。Mother严禁坎皮恩有信仰，可是每失去一个兄弟姐妹，那颗幼小的心脏就越是恐惧迷茫，就越是想寻找寄托，坎皮恩开始背着Mother祈祷，也开始质疑Mother的做法。 长期荒凉、孤独的生活，让他对远方，对人类，产生了极大的好感和向往，当密特教殖民飞船循着讯号来到开普勒22b，坎皮恩在mather开口驱赶这些人类离开的时候，恳求Mother让这些战士和牧师留宿，这其中有对人类的好感和好奇心的原因，也有无意识反抗Mother权威的意思。可惜好奇心带来的是灾难，密特教计划强行带走坎皮恩，并打伤mather，愤怒的Mother变身，摧毁了来到开普勒22b的所有飞船。而第一次见识到Mother恐怖力量的坎皮恩，在心理上再也无法把她当做单纯的照顾者。

小男孩坎皮恩

Mother将飞船里幸存下来的孩子带回家，让他们和坎皮恩一起生活。管制之下，总会反弹，正常的小孩对妈妈也会叛逆，何况还是一个沾染了人类鲜血的非人的异类。Mother在餐桌上给新来的孩子讲故事时，坎皮恩非常粗暴地打断了她，说自己早就听腻了。Mother给孩子们讲的故事是三只小猪。 配合声音出现的画面是他们一起盖房子和Mother的脸部特写，再联想到童话里的小猪和狼，小猪是谁？狼又指的是谁？Mother为什么要给孩子讲这个故事？孩子们充满了不安，再也没人把Mother单纯地当做一个照顾者，她是个武力值超强的异类，她又是出于什么样的目的来抚养人类小孩？她到底是孩子的庇护者，还是吃掉小猪的狼？新来的孩子只用了一句话，就瓦解了坎皮恩对Mother的所有信任，他开始怀疑是Mother杀掉了那五个小孩，就像故事里的大灰狼一样，用鼻子吹倒房子，一口吞下小猪。 孩子们结成同盟，密谋计划逃走，Father因为之前被Mother强制关机，对她出于半信半疑的监视之中。坎皮恩只略施小计就骗过Father，带着小伙伴们奔向绵延大山。所有人都当Mother是个血腥的侩子手时，反转出现了。从来没有出现过动物的开普勒22b，黄昏的暮色中，出现了一种四脚行走的怪物，它们行动迅猛，全身无毛，凶残又恶心。 故事中的狼出现了。Father也发现，原来碳果一摘下，果核中的核辐射就会污染果肉，孩子们相继生病的原因就是因为吃下了含辐射的食物，并不是Mother害的他们。营地又恢复了平静，但这平静只是暂时的，信仰密特教的孩子与无神论的Mother，伺机而动的密特教幸存者，更大更剧烈的冲突还在后面。

暮色中出现的掠食怪物

在雷德利的电影中，人造人大多是邪恶的。创造物总是会背叛创造者，在异形和普罗米修斯中塑造的大卫，因为有了意识，从而不甘心为奴，进而想要杀死人类。创造者总是会对作品后悔，想要毁了创造物，普罗米修斯中创造了人类又想要利用异形毁灭人类的巨人；发现人造人有异心，人类的第一反应就是要摧毁人造人。在雷德利的世界里，创造者和被创造是对立的，而这个对立的设定，是建造在‘创世’的核心之上。创世与造人的资格，是智慧生物潜意识里无法放弃的渴望，被誉为最大荣耀，这份荣耀不允许被亵渎和剥夺，而为了捍卫荣耀，两大阵营将争斗不休。 雷普利放弃了女性本能的抚育欲望，所以她变得强大，能够对抗旁人见了闻风丧胆的异形；Mother则是因为保护孩子，变身为强大的唤灵者，母性觉醒的同时，她似乎也有了自己的想法。Mother的形象，可以说是银幕上最不女性的角色，寸头，扁平身材，没有性别之分的服装，以及超出想象力的杀伤力，其实人造人是完全不需要性别的，但剧组一直在强调‘女人造人’，她在剧中的名称也是用Mother来代替，用最不女性的外表搭配最女性化的内涵，仿佛也是暗示这个角色身上同时兼具着狼性和母性，正如女性身上孕育和奉献的阳面与吞噬和毁灭的阴面。

善恶难辨的Mather

这样看来，人造人不是人造人，Mother就是每一个人类母亲的缩影，在她身上集合并放大了女性的所有特质。而Mother和坎皮恩之间的关系，也不仅仅是信仰之争，而是母亲与儿子在潜意识里的控制力之争，是为成长的空间而争。到底是母狼驯化了小狼，建立起无神的世界，还是孩子们打败了母狼，先知带领众人在异星建立罗马？ 如果后续剧集能维持前三集水准，相信Mother将会是银幕上最复杂的女性角色之一——超越善恶，既有着最冷酷的理智也有最热忱的情感，用人造人的身份剥开母爱最神圣的外衣，显露出最残忍的一面，也是最真实的一面。 《异星灾变》又一次重新定义了女性力量，不仅是中性化的外表，不仅是强壮的身躯，也不仅仅是智慧，也不仅仅是对外的勇气，更要有对内的勇气，直视欲望，要有面对自己丑陋一面的勇气。用一句话来说明，就是自洽与和解的能力，而这恰恰就是最根源的女性力量。

作者：季叽馥疾己、KAi ，本文首发于英美剧漫游指南

先放Mother 镇楼：

饭制图片，作者：@TheGreatHubert

引用一下在第9集结束后，我们对第10集的填坑期待和最终答卷：

1. 解密K-22b原生种（乄）（以下简称K-22b）

2. 解密鬼影是谁（乄）

3. 解密太阳神神迹和低语（✘）

4. 解密母亲所怀之物及来由（✘）

5. 母亲生产（✔）

6. 会有一场决战（✘）

7. 决战之前还需要铺垫/准备，谁跟谁打，为什么要打，在哪打（✘）

8. 幸存者要搬到新居所（✘）

9. 揭示新的危机（✔）

这么个填坑效率真的让人很想砸东西呢……

转折来了——

当我们在上篇文章里表示对《Raised By Wolves》的季终“比较失望”后，科幻群部分群友对此提出了反对意见，并在太阳神索尔的庇佑下写就了本文。

季叽馥疾己：前天我梦见自己在研究多星系的天体物理运行，醒来的一刹那脑中闪过了图中类似的画面。Sol guided my mind。

本文拟通过12个问题来解析《异星灾变》第一季+预测第二季，内容结合了创剧人艾伦·古茨科夫斯基（Aaron Guzikowski）近期的一些媒体采访。鉴于第二季仅在规划阶段，任何“官方发布”内容仅供参考。

1. 所以妈妈生了个嘛？？？

在第一季这像K-22b一样四处天坑的剧情里，母亲的生产几乎成了阶段性的唯一重大事件。而且那个……七鳃鳗？蜕皮的特征符合第1集父亲在天坑中的发现，但嘴部结构却与先前的化石完全不同。

官方透露，母亲所孕育的“七鳃鳗”与所发现的巨蛇骨架是相同的物种，但因为前者被硅基的母亲所孕育，并不完全与本地物种相同，因此结合了死灵机器人的部分属性，比如飞行（可参考《侏罗纪世界》的混合基因霸王龙）。

就说像不像吧

一种可能是，这条鳗鱼将取代远古巨蛇成为新的神明。仅第十集中，可能的提示就有四点：

1）四足野兽对着陆舱的靠近很恐惧，而真正的恐惧源不排除是胎儿；

2）父亲了解到怀孕才是任务的核心时认为这是一种造神行为；

3）母亲“口吐莲花”时看到其中一颗伴星（行星？）呈现出光芒万丈的状态；

有国外网友认为这个征兆是Morningstar，圣经中撒旦与耶稣共同的指代物，而父亲与母亲驾登陆器与蛇一同进入星球核心的场景也暗合圣经中对撒旦“cast into the lake of fire”的描述。所以或善神或恶神，总之它会成为这个星球上一个非常强大的存在；

4）鳗鱼凭直觉找到的“乳头”（肚子上的插口）和当初救活小坎皮恩的是同一个。

光芒的形状更像是片头的灭世场景

此前第5集中马库斯/凯勒第一次出现幻觉正好就在一具骸骨下似乎也能证明蛇所具有的神话色彩，它们的骸骨遍布K-22b全球，一度是非常活跃的物种。甚至本集的英文听障辅助字幕中都将形容低语的词汇从“耳语（whispering）”变成了“嘶嘶声（hissing）”。K-22b上的神话/宗教体系有通过某种方以传播到了地球上，影响甚至创造了密特拉教，所以才促使地球上仅剩的两派人群最终都“回到”了这里。

剧中不断利用“蛇”这个极具宗教意味的形象也是值得玩味的。比如前一篇写本剧的文章中说到母亲一家仰仗巨蛇尸体周边土壤的养分才能在新星球上生存下来，有影射圣经中蛇促使人类走出蒙昧发展文明的故事的意思；而季终又展现了一条蛇、一位男性和一位女性（虽然是机器人）到达一片丰茂森林的场景，无疑又很容易让人联想到伊甸园的故事。这些可见主创有多热衷于引用这个宗教故事。

我们对于“蛇型生物”所创造的文明很可能并不陌生

2. 那么母亲到底是怎么“怀上”的？

本季第6集“母亲在模拟器中与改造者交*合”，以及第10集“生产”的情节，必定罗列在本季最具冲击力的几个关键剧情当中。令人疑惑的是，仿生人不具有自主受孕的能力，那胚胎又是何时被植入母亲体内的呢？

官方透漏：是以近乎“3D打印”的方式在母亲体内被制造出来的

关键的事件就发生在第6集模拟器内母亲与改造者的“交*合”。先是系统提示有不明用户登录，后又有表现异常的改造者坎皮恩·斯塔格斯（确信已被篡改），与前几次模拟器中“记忆回顾”的体验完全不同。因此其后所发生的“交合”，很可能实质上是“程序覆写”的过程。

也因为是近乎“3D打印”式的孕育方式，所有原料都需来从外部获得，母亲在孕育的过程中也就如剧情中那般极度需要“机器人”的硅基体液和“碳基生物”的血肉。

杀戮从胚胎开始。

被篡改的改造者恩·斯塔格斯形象骗过了母亲

3. 降落地点？

当父母两机打破一整季以来人性渐强的趋势，试图用纯理性的“坚忍主义”和反人类的善良解决这场危机时，却意外存活并掉落在完全陌生的地点。仅从自然风貌看，这里很像被念叨了一季的热带。树木形似猴面包树，现实中只生长于热带及少量亚热带地区，是人类起源地非洲的一大象征。K-22b上的智慧生命如果真的呈现退化生长的趋势，这一地区很可能留下了更先进的文明。

来来来，考高中地理了

不过目前亚伦的说法是，他们是“从星球的另一端”飞了出来，热带地区会有海洋，并被电磁场覆盖，所以直接降落有难度。这些均和影像表现有一定出入。但总之，“热带”这杆墙上的枪终于要有响了。

至于着陆舱完整无损穿过地心的原因，亚伦称，他们所穿越的不仅仅是普通的地心（由岩浆组成的热核），这颗星球存在某种力量，使得两个仿生人幸存。这种力量很可能与第9集中五边形神庙并未烧死亨特的机制相似。另外，剧集设定中不存在平行空间。

另一种猜想是，因为七鳃鳗在穿越地心前后体型明显增大，其可能是具有“直接吸收热量/辐射为己用”的能力（生命以负熵为食），在瞬时吸收大量能量的情况下得以瞬间长大。热量被吸收也就降低了船体温度，使得母亲父亲得以在穿越地心之后幸存。

4. 五边形盒子里的都是什么？

是工程师！

亚伦官方确认了盒子中的是个仿生人，并透露机器头吐硅基液体的场景其实是对母亲生产的一个预言。换言之，“塔罗牌”向母亲预告了可能的生产场景，但直到母亲走近山洞中发现残骸，才意识到这是个曾被禁锢在五边形盒子中的仿生人。另外，死灵机器人的设计理念就是难以破损的杀人机器，不能有如生殖器官等开放性结构，所以嘴部成了胎儿唯一的出口。

根据以上信息和残骸的种种细节上可以推断，这是个曾被用来召唤/孕育蛇形生物的死灵机器人：

1）受禁锢的仿生人，双眼被面罩遮盖（禁止死灵机器人变身）

2）仿生人的口腔被强制张开（畅通蛇形生物的出生通道）

以此也可推断，先前剧情中原住民袭击母亲的原因，很可能是阻止巨蛇孵化。

5. 原住民和鬼影有怎样的目的？

这两者在之前几集中因为相似的装束和行动方式，部分观众一度认为是同一人，但为两方角色提供的线索和道具却明显目的相反。好在本集终于揭示了其中一人的身份。

来自官方的确认是，父亲母亲关于K-22b原住民的推测是正确的：他们是退化的堕落人类。K-22b曾经有完整的人类文明，因尚不确定的事件开始退化，有相当一部分退化成了四肢爬行的动物形态，苟活与地下和山洞中逃避光明与地表，吃着会影响演化过程的菌类植物（注意，坎皮恩虽然有强于他人的辐射抵抗力，但也是唯一的素食者）。

1）如果关于热带地区的猜想成立，尚能直立行走的原住民可能原生于那里，且有相对活跃的地表活动。依据死者装带头骨的行为，应该效忠于某个势力，而非个人行动。

2）依据“塔罗牌”符号的含义，特写的几张都预告了第10集的内容，比如缺失的人影可认为是保罗的背叛。如果放置“塔罗牌”是死去的原住民所为，那它也许想以史为鉴警告母亲“蛇神降世”的恐怖。如果另有其人（比如鬼影），就不排除是在诱导母亲让第10集的故事发生。不管是哪种可能，低语者命令保罗将牌销毁都意味着掩盖一些更重要的历史。

母亲由此发现了“塔罗牌”的猫腻，并通过另一张获悉了盒子的预言

这两张既能代表天坑与地核也可以是受孕过程，但孩子说是太阳神也未必错

第10集虽然并完全回答本季所设下的所有问题，但仍然留下了一些开放式的隐喻，让人猜想下一季的走向，以及猜测K-22b最初所发生的事情。

6. 密特拉教到底是什么

在现实世界中，密特拉教是真实存在，以太阳神（Sol）作为信仰核心，公元1~4世纪时流行于罗马帝国的秘密宗教。剧中部分借鉴了历史中的宗教架构，并创造了“信徒解密古代经文，获得高超科技”的未来设定。

剧集在播出伊始，观众在情感上很自然的被带入“无神论者”的一方。下意识的将密特拉与现实中的传统宗教相连接，并对“迷信者掌握科技优势”感到疑惑。在人类自主的科学技术蓬勃发展的今天，当演化论“物竞天择”的法则成为主流认知时，剧中的设定与人们的普遍认识太不相同了。

但只要回想一下异形系列，就不难看出雷导的科幻世界观从未抛弃过“外星创造论”的影子。在“存在更高维度文明”的设定下，科技发展的原动力将从“人类自主”转变成“高文明的赐予”，宗教式的迷信活动复归主流似乎又变成了可能。

密特拉的科技狂热带来毁灭地球的战争，DC联名漫画 Raised by Wolves (2020-)

7. “狼崽子”的传说

“罗穆卢斯与瑞摩斯兄弟（Romulus and Remus）出生后蒙难流落野外，被母狼哺育得幸存活。成年后杀敌报仇，却兄弟阋墙罗穆卢斯杀死莫瑞斯，前者以自己的名字建城罗马。”

剧名RBW取材自上述罗马建城者的传说，对应着在故事中除了表现母亲如母狼般的“战斗力”和“母性”（母亲在第1集曾应景的狼吼一声），也预示着“兄弟阋墙”的终将到来。

1）在剧集的中段，坎皮恩与保罗之间因共患难而紧密联系在一起，却也在季末的剧情中完全翻脸，两人在之后剧情站到注定的对立面（两人同时也可以映射该隐与亚伯的关系）。

2）同时最终集“七鳃鳗”宝宝诞生之后，坎皮恩和七鳃鳗（同为母亲养育）也将成为两方对抗的核心。

8. 密特拉太阳神（Sol）是否就是“七鳃鳗”蛇神？

反方：很可能并不是。（季叽馥疾己、Kai）

密特拉所传承的死灵机器人，以及K-22b的幸存者很明显是站在“七鳃鳗”蛇神的对立面。

正方：太阳神是低语者。（伟杰）

尚不清楚它是以什么形式存在，但它应该和巨蛇一族有千丝万缕的联系。

饭制图片，作者：@Alben Tan

9. 变动的壁画、复生的鬼影、耳中的低语究竟从何而来？

我们并不能完全解释本季出现的种种神秘现象。但就如同前文的假设，这个星球上或许存在不止一个“超自然”的存在。

产生鬼影和壁画、促使母亲“受孕”，以及为密特拉教徒在五角神庙展现神迹（第4集）很可能并不是来自于同一股力量。

已知的信息是：

1）由于经文和K-22b有着紧密联系，因此信众会主观的相信低语是太阳神的神谕，并不能证明太阳神存在与否；

2）多次低语都与保护母亲（保护七鳃鳗/神之子）相关；

3）低语一次只针对一个个体。

关于K-22b这颗星球，还有太多秘密期待在下一季被解密。

饭制图片，作者：Ar Jeffrey Bati

10. 马库斯父子是个什么情况？

创剧人的说法是，马库斯/凯勒的人物轨迹是摩西的对立面，听到低语和点燃木棍对应的就是“火树显灵”的典故。第9集结尾他被强行喂下死灵眼，之后青筋暴起，结合铁头人回吸血液后生理机能极大增强的前情，他的战斗力很可能也会增强。

低语者是通过何种途径知道马库斯和苏已经被凯勒与玛丽杀害并取代的，读脑还是“监听”了两人的对话？将这样的信息透露给保罗应该不只是为了促成他的背叛，还指向了最终的真相。

关于预言之子的人选，目前仍然是马库斯/凯勒、保罗以及坎皮恩当中的一个。

11. 地球人类是否来自于K-22b？

尼安德特人是K-22b上的原住民并曾发展出文明，它们与巨蛇发生了战争，杀死了大量巨蛇但自身也受到很大损失。部分尼安德特人携带科技知识逃到地球。

根据地球上的发展史我们知道，尼安德特人最后在进化过程中输给了智人并灭绝，智人发展出了地球上的人类文明，而人类文明发现了这些尼安德特人带来的科技知识，于是围绕它们形成了密特拉教派。

留存在K-22b上的尼安德特人一些因为辐射退化成了地底怪物，而一些仍然保留了智力和部分文明，生活在热带地区。所以剧中人类找到K-22b有一点类似异形前传中人类找到工程师星球的“寻祖”情节。

12. 结局出现的人和飞船是那方势力？

从面部的纹身和装束可以得知，这些是从地球逃脱的无神论者。

官方的采访透漏，在地球完全毁灭之前，无神论者劫持了即将完工的密特拉星舰，从而得以来到K-22b。下一季中，无神论战士将正式加入K-22b上的争斗。

无神论者所乘坐的星舰，劫持自密特拉科技

下一季已续订，信息如下：

Collider采访RBW制作人亚伦·古茲科夫斯基（Aaron Guzikowski），本剧已续订下一季，可能有8-10集，制作方也已完成5~6季的规划。

• 下一季会通过倒叙的方式解释先前在地球上曾经发生过的事情，也可能描述现时地球的情况（地球留存了许多死灵机器人，密特拉教徒刻意不带走）。同时K-22b的时间线不会像本季一样直接大幅度的跨越，几位儿童演员会继续参演。
• 总共有5座五角型的密特拉神庙（首座出现在S01E04），下一季的剧情中将通过这些神庙揭示密特拉教的终极奥秘。（数字5似乎与K-22b历史紧密相关：5个死去的孩子，5个融化的金饰，5座五边形的寺庙，五角星徽记等）
• 下一季将揭示马库斯所受到的低语的来源。
• 下一季的剧情将推进到热带，剧集将在完全不同的地区进行拍摄，展现与第1季不同的自然风貌。
• 母亲或将重新获得死灵眼恢复战斗力。
• 雷导有意回归，但其目前正忙于电影《最后的决斗（The Last Duel）》的制作工作，尚不确定能否参加第2季。

（本文剧集截图来自NEW字幕组）

（后台回复“sci-fi”进入科幻剧迷群）

官方解释资料来源：

1. Collidor网采访RBW制作人亚纶·古茲科夫斯基（Aaron Guzikowski）

//collider.com/raised-by-wolves-finale-ending-explained-hbo-max/

//collider.com/raised-by-wolves-season-2-details-hbo-max/

2. Starburns Audio采访

//www.youtube.com/watch?v=Uy9rKoyNvkI&feature=youtu.be&t=292

饭制图片，作者@Alben Tan

（本文剧集截图来自NEW字幕组）

（公众号后台回复“sci-fi”进入科幻剧迷群）

在诺兰都没法创造票房奇迹的后疫情时代，雷德利·斯科特老爷子放下身段，把一个雾霭沉沉的异星故事直接甩给全网用户。无神论逃亡者的异星殖民史诗，人造人与保守派宗教后裔的文明冲突史，还有啥比这个更过瘾的吗？

科幻迷翘首以盼的Sci-Fi 版《权力的游戏》似乎近在眼前，你只有一个HBO max 帐号，或者几个进度条的距离。好多观众被紧凑的第一集惊艳到了。异星，孕育，离奇死亡，宗教惨杀前史，以及最后母亲化为Necromancer 的暴走。星光、雾气、废墟，最后血浆满屏，似乎除了双膝跪地给出五星之外没有其他选择。

他毕竟是雷德利·斯科特啊，导演了ABCDE，定义一个时代的人。雷老爷子放下身段来拍网剧，对那些玩手办的，圆环套圆环的，可不是降维打击？

并没有这样的好事。

IMDB 上第1集Raised by Wolves 获得了8.7的高分，而第10集The Beginning 带着刚刚出炉的热气，分数已经跌到了7.2，无限逼近一部庸作。

这个锅，后面几个工具导演能力平庸，自然要背一部分。可马丁斯科塞斯《大西洋帝国》与大卫芬奇《纸牌屋》同样是放养的孩子，两部剧集第一季可都是封神的评论。

Raised by Wolves，它糟心的中文译名《异星灾变》已被吐槽无数。甚至一季过后，任何「灾变」都未发生。相比之下，关于罗马建城「母狼乳婴」明确的指涉，即对应片中的两对错位的关系——被AI 抚养长大的Campion，以及被伪装父母的无神论者Caleb 和Mary 保护的Paul。同样错位的关系，还有母亲Lamia 体内被植入的胚胎，以及Tempest 被教会高层在休眠之中强奸怀上的孩子。

可以看到，片中所有的「孕育」与「抚养」的关系，几乎都存在错位和扭曲。它合理的译名似乎应为《异种》（叫《异星异种》海因莱茵迷会和我拼命）。

狼与人类，AI 与胚胎，非血缘关系的父母与儿子，最后则是非自愿的受孕。这种拧巴的情节让我突然开了一个脑洞——

对于雷老爷子，Raised by Wolves 是否也是一个影像工作者生涯之中，「异种」一样的存在？

穷困剧组的生意经

文本上，第一季与其他科幻作品海量互文和各种语焉不详，给粉丝留下了巨大的解读空间。这种「不明觉厉」很大程度上维持住了口碑，否则，以s1 的质量，各个平台的分数可能更惨。

第一季的剧情上有大量奇怪的科幻子类型杂糅。地球上的前史是个战争片，虚拟空间与AI 桥段有赛博朋克味道，而异星部分，则是传统家庭伦理片的换皮。甚至Tully 的鬼魂也为它增加了惊悚片的成分。这种「叠罗汉」的背后，是海量加入的「新设定」。

母亲洋葱一样的身份一层一层揭开：照料者、战争机器、被修改阵营的战争机器、胚胎容器；如此复杂的命运发生在同一个人神上，内容已经足够撑起一整季的。而生活了12年的星球，则会准确地在密特拉教飞船来临的那年，才发现之前给孩子吃的食物受了辐射沾染，然后类异形生物突然袭击，对热带的探索突然提上日程，鬼魂开始侵扰每个人。那抬脚就能满天飞，没有任何天敌侵扰的12年里，母亲到底在忙什么？孩子会睡觉，会成长，当然死掉一些之后也没那么费精力了。您请两天假飞去外面走一走看一看不好吗？

一切问题集中出现，危机层层叠叠，未知嵌套未知。剧情峰回路转的字里行间，其实是充满算计的四个字，「编剧手法」。

大量的新设定，不断的POV视点转换，让观众的注意力始终处于统合大量信息的紧张状态。印象里只有第五集，母亲在虚拟空间中，与改造者的感情戏用了比较大的篇幅，其余的集数全部是大量切片式平行剪辑。这种「信息过载」让普通观众醉心于情节上的过山车，而目的很简单——

在影像语言上，最大程度的简化。再说难听点，就是偷工减料，糊弄事儿。

稍微抽离一点剧情，数一数第一季中有几个场景，会发现，真是少得惊人啊。大量情节发生在虚拟空间、父母搭建的村庄（包括田地、主屋、圆形房间、仓库几个场景）、密特拉教飞船废墟这三个地点，最多再加上一个多面体的神秘建筑。路上途经沙漠、树林、荒原，道具组都省了。我们看到的就是，在A点吵一架，在B点一场枪战，路上还要拉拉扯扯地讲一些并不会被执行的大计划。角色一直要处理眼前最紧张的矛盾，而从没有长线、大型的行动——因为过于单一的视觉元素支撑不起来。

所以本剧中，你看不见《权力的游戏》那种罗织缜密的大计划，没有陌生行星奇异景观和生存难题，更缺乏宏大的科幻命题，那种渺小人类与无垠时空之间永恒的张力。为什么没有这些？很简单，省钱。抛开剧集给你预设的宗教梗（相信我，真的一点儿都不深刻），故事绝大多数矛盾都是几个人类和仿生人之间，互相殴打，争风吃醋，你怀疑我心仪他，我痛恨他钟情你。多人在线4K 密室逃脱，一个一个死配角，几个主要人物在三四个地点反复横跳，找道具，救孩子，杀仇人，活脱的一部宫斗戏。

「信息过载」的另一个问题就是台词密集。演员几张嘴，所有事情都要聊出来。结果就是一部本应很多动作元素的片子里几乎没有动作设计，从头到尾都是在说话。母亲你是仿生人啊，进了虚拟空间还要用你的人造声带感叹几句「啊这个地方我似曾相识」是为什么呢？作为一个至高科技结晶，话痨程度和我家扫地机器人差不多了。

所有剧情靠聊出来、吵出来，伴随着让人视觉上很容易疲劳的近景和面部特写。除了那些根本不算数的超大远景山脉空镜头，这剧一半的镜头量都是贴着人脸拍的。前两集老雷掌镜，尚有一丝科幻片节操存在。后面彻底堕落到网大水准。

当然，稍微为团队找补一下。可以看出来这个剧组没什么钱，而且还要老雷用一些奇观性场面为前两集打下不错的观影基础。最终效果是，前两集应该花掉了多一半的经费，后面大家只能因陋就简地过日子。下雪的天气特效都只敢拍近景，雪花飘向镜头都能感到一种CG 素材库的廉价感。场景自然是能复用就复用，对话能多说就多说几句。加上多拍一些孩子跑向远方，反打父亲母亲失落的表情，每拍摄一秒的素材，都是经费在燃烧的声音。

最后，去掉了视觉的新奇，替代以过量的文本，这就是所有电视剧的套路。很多人对老雷「电影感」的期待彻底落空。整整一季下来，真正用试听语言叙事的，可能只有Tully 鬼魂的一些恐怖片桥段。其余的，只有各种手伸进仿生人身体，配合黏糊糊的音效这些小小伎俩。

当然，太多的新设定展示，太少的有效剧情，也造成了这个故事根本不可能有个阶段性的收尾，甚至最后一集抛出了最多的变数和设定——工程师，尼安德特人，飞蛇。虽然让观众有了一点把几个剧情点统一解释的希望，但……谁知道第二季什么时候来呢。

总结，一部10集的预告片，给我的感觉就是Kepler-22b 行星上那些幽深的巨坑，digged by Ridley Scott。

别闹了，仿生人

熟悉雷德利·斯科特的科幻电影，都不会对仿生人的概念陌生。《银翼杀手》中，鉴别仿生人要通过复杂的问题设计和虹膜测试；《异形》第一部中，直到仿生人死亡，其他船员才意识到公司放了个仿生人在他们中间；到了《普罗米修斯》和《异形：契约》里，法斯宾德所扮演的大卫，以创造自己的造物主——人类的身体为容器，创造了新的子民，也就是最早的异形。此时，大卫拥有终极的、造物者的理性，已经是一个接近或试图成为「神」的存在。

雷德利斯科特的仿生人，本身就不遵循严苛的科幻设定。他们拥有极高的拟真度，可以在绝大多数场景与人类无二，用逆天的运算能力模拟各种人类情绪和行为。《普罗米修斯》《异形：契约》中的大卫，作为韦恩集团最完美的仿生人产品，已经成为了完美的人类形象——无尽的体能，超强的恶劣环境适应性，永不衰老，以及强大的判断力与冷酷的执行手段。区别于常人的特征，可能正是这种绝对理性的完美。

但大卫对于被自己杀死的肖恩博士（《普罗米修斯》女主，在《异形：契约》之中被发现已经死亡），似乎存在超越了仿生人常规感情，生发出一种依恋。仿生人感情的边界，一直是老雷刻意模糊的地方。此时，似人而非，这种模糊性成为了他很多创作之中（特别是《银翼杀手》）最大的张力所在。但这种模糊性与高自由度，某种程度上已经成为了《异形》系列很多剧情问题的根源。而在Raised by Wolves 之中，误解与滥用达到了灾难的程度。

本剧之中，父亲与母亲却有着大量囿于人类情绪的表达。母亲对于孩子数次发火，暂且强行解释为对人类抚养环境的模拟。孩子去世的悲伤，也可以理解为「任务失败造成的低价值感」。这些都是简单、直观的感情活动。但在虚拟空间中，爱上改造自己的程序员是怎么回事？对于爱情、交媾这些无比复杂的生物行为，两排输出口长在腹肌上的杀人机器，真的可以理解吗？

更夸张的是父亲。作为一个服务型机器人，不好笑段子播放器，父亲会说出「你与其他人曾经交配这件事，让我感到诡异地被他人取代了。」这样的台词。父亲这个角色，他在部落之中的角色并没有「丈夫」的层面。为了父亲这个可以被成为「嫉妒」的，看似简单的情绪，他的数据库里应该有人类一整套婚姻家庭伦理，以及无比复杂的心理过程和文化层面的上下文。请问，这对于一个保姆机器人有什么必要吗？人类的人工智能发展，何以走上了这么一条不归路，造出了一群内心戏过于丰富的AI？

第8集中，母亲与医疗机器人闲谈时有一句台词，「我与我的同伴有时会受到一些非程序冲动的影响。」它成了这部剧里所有AI 设定的遮羞布。但是，对于这种非程序冲动的来源，剧集是完全不予交待的。

当然，我们能看到其中也有非常工具化的仿生人出现——医生、战士、服务人员，他们都没这么高的丰富性。虽然也都意外的能聊，起码还在常识范围之内。对了，密特拉教全员在荒野的夜晚要被冻死的时候，我分明看到人造人也裹着毯子发抖。剧组对老雷的电影都没有吃透：《普罗米修斯》里的大卫，可是从来不戴氧气面罩的。

整个设定里从来没有说过，仿生人分三六九等，比如母亲是Necromancer 和高等仿生人，而船上的医疗机器人则是便宜货、低配版本。那么更像人的、高配的仿生人，与人类和低配的、工具化的仿生人之间的关系，向哪个族群更加去寻求认同，其实也是非常值得探讨的方向。罗宾·威廉姆斯的《机械管家》就是这个方向的尝试。

本作中，至少看起来，父亲在归类上是一个服务型的、普通的仿生人。可父亲内心戏丰富程度一点不比母亲差。被刷机之后，恢复系统速度比我手机开机还快。如此儿戏的剧情，你让我怎么和父亲母亲这种主要角色共情？所有武器打不死，被人刷了底层系统也可以恢复回档。两个情绪化的、接近「超人」的角色，生硬刻意地表演机器人刹那的表情变化和程式化行为逻辑，给我最尖利的感受就是，做作。

我看到有打出差评的网友评论，什么年代了，科幻片里的机器人还要做一男一女，明摆着找事儿。我无比同意这个观点，而且比他更进一步。我觉得除了某些特定用途之外（哪些用途自己去想我啥也没说），为人类服务的智能机械，就不该是人的样子。我家的扫地机器人和声控灯，都比这片子里任何一个塑胶衣服包裹的角色有科幻质感。

雷德利·斯科特式的仿生人设定，是他科幻架构的基石之一。我个人的意见是，可以不喜欢，但看他的电影，接受这个强设定就好了。但Raised by Wolves 之中，对于仿生人能力边界的无限拓宽，让这部剧失掉了科幻类型上，故事成立最基础的合理性。

仿生人只是核心吐槽的点，其他的难以尽述。比如虚拟空间对于万事万物过于精细的记录，不符合常理（有这种技术，最先到来的应该是《黑客帝国》的剧情）；再比如Necromancer 过于不符合空气动力学的飞行方式，几乎无尽的能量来源，如果母亲有这种能力，那十二年间，这星球应该早就改造成新波士顿了才对。

遇事不决量子力学，风格跳跃虚拟世界，画面老土追求复古。时过境迁，对科幻类型创作套路的嘲讽已如骤雨。如今的科幻受众根本没有那么好糊弄。恒星际航行时代的人类还在使用步枪，广谱抗生素可以治疗辐射病。此类科幻神剧，还是没有下一季比较好。

当然，还是要有下一季的……

前面的批评似乎太尖刻了？抱歉，看到自己喜欢的导演沦落至此，心中除了难过更多是愤怒。雷德利·斯科特的影像和世界观被如此粗暴而无趣地延展，我认为是非常大的遗憾。特别是，此剧明显意味着《异形前传3》继续拖更。Mr. Scott，您已经83岁，拜托请去做那些真正有价值的事情啊！

本作的核心矛盾——宗教与无神论的二元对立，我前面似乎完全没提。是的，不是我瞎，我看到无数的剧评和分析文章都在疯狂挖掘这个点，里面有多少终极思考，人文关怀，对人类社会的警示和预言之类，我觉得——大可不必。整体科幻世界观的失衡，让这种看似宏大的矛盾设定，注定是空洞而矮化的。极端罗马化的宗教和极端斯巴达化的无神论群体，无非就是欧洲史的照搬而已。

这个故事或许能深刻，或许也可以宏大，但叙述的切口过小和科幻观上的先天不足，让它的第一季疲态尽显。拖沓、套路、角色动机不明、行为无意义。可能它是一部宏大的殖民史诗前奏，可能巨蛇飞向天空会带出整个星球热带圈的真正冒险，那么——追加投资吧。看看目前整体还没滑坡的口碑，能不能让S02 的手脚放得更开一些。

本作唯一令我比较欣慰的就是，雷德利·斯科特固有的Cult 元素，在电视媒体上，一般受到了空前限制。特别对于分级制度严格的国家，会严重影像剧集订阅数。可本作似乎在这方面一直没什么顾虑。第一级就有各种脑爆死亡加直接爆成血浆的屠戮场景，后面各种重口戏份也一应俱全。母亲失控下的一段舞蹈，甚至让我想起了成人科幻歌舞片《血液机器》(Blood Machines, 2019) 的桥段。当然，很多肢解和暴力的戏份是针对仿生人的，这是否能从设定上规避审查不得而知。但看到母亲把手伸进腹腔里，耳机中响起那些酸奶一样白色液体令人不快的摩擦声，我还是能感受到了一些雷德利·斯科特Cult 美学的遗风。

最后

说一个让我印象深刻的情节。

第四集Natures Course 里，父亲捕获了一个类似异形的生物（姑且就叫它异形好了），关在了谷仓里。母亲将这个异形交给父亲处理。父亲不知脑子哪根筋搭错，要训练几个孩子们狩猎的能力，打开谷仓，拿着一根削尖了头的木棍，要求Campion 和其他几个孩子亲手刺死异形，以此学会狩猎。孩子们开始拒绝，父亲循循善诱。双方你来我往，争辩不止。

这期间，谷仓的门一直开着。那个爬90°悬崖不费吹灰之力的异形就蹲在谷仓里，看着双方吵架，没有逃跑，没有袭击，甚至一个镜头都没有。表达它存在的，就是背景里一直有一个它的声音在叫，叠在父亲和孩子你来我往的争辩上。

看这段的时候我有一种奇怪的情绪。后来我发现，大概是一种奇特的天人感应，或许开普勒22b这颗星球与我灵魂发生了共振，我奇迹般地带入了那个异形的感情。我非常明白它的心情——

你看着两拨傻逼聊天，一拨是人，一拨是人造人。一个个都是话痨。你也插不上话，你只能坐在那有点悲伤地看着他们慢慢说完，不许跑，只能嚎两嗓子，等着其中一个傻逼下定决心，你就被一根削尖了头的木棍子扎死。

当然它比我可怜一些，它连快进的选项都没有。