太阳之子

马基德·马基迪的《太阳之子》讲述了一群伊朗的街头男孩进入学校后，在学校里发掘地底宝藏的故事。借这个故事，导演表达了他对童工雇用行为的谴责。 作者 DEBORAH YOUNG

伊朗导演马基德·马基迪的电影，大多在视觉上令人感到震撼，而在情感上又能打动观众。他的电影大多讲述了弱势、被剥削和被虐待的年轻人的困境，这部《太阳之子》便是其中最好的作品之一。故事围绕着一个城市里的校园展开，一群街头男孩受当地老板委托，挖掘地下的宝藏。电影的主角，12岁的阿里(鲁霍拉·扎马尼饰)，是一个典型的捣蛋小子，有着无限的勇气。这部电影在曙光旬国际电影节上获得了最佳影片、最佳剧本和最佳设计的奖项，是威尼斯主竞赛的有力竞争者之一。 马基迪1998年的电影《小鞋子》是第一部获得奥斯卡最佳外语片提名的伊朗电影。《小鞋子》的动人之处在于视觉上的繁盛和独有的诗意，但这在《太阳之子》里是略有缺乏的。尽管如此，对于童工雇用以及底层孩子无法接受教育的现状的谴责，使得这部电影充满力量。数据显示，1.52亿儿童被迫工作，以维持他们的家庭。而这部电影里的所有非专业演员都是这样的孩子，他们真正地住在街头，有着对生活的坚忍，而这种坚忍在生活的过程中逐渐被厌倦所取代。这样的瞬间，使得幽默和温柔有了发挥的余地，观看这样的演员所表演的电影也变得非常吸引人。 后革命时代的伊朗电影常常取材于儿童问题，以规避审查。这部电影的剧本由马基迪和联合编剧 Nima Javidi 撰写，聚焦于这样的一个轻快、冒险的题材。这样的处理，淡化了这类“儿童受剥削电影”里传统的情感冲击，但编剧依然注入了自己的愤怒。电影中的主要事件都由阿里的眼睛毫无保留地呈现，阿里在一个社区长老的命令下，指挥她的小弟――雷扎、马曼和来自阿富汗的小男孩阿布法兹――进行小小的犯罪。故事从一个地下停车场里的心跳逃亡开始，小男孩们想把全新奔驰车的轮胎给偷了。后来，阿里惊险地在屋顶上穿行，想再次逃脱，但被人抓到，带到了大人那里。 结果，男孩们没有被收拾。阿里被要求带着他的男孩子们，去太阳学校注册。太阳学校是一个慈善机构，致力于让有工作的孩子们离开街头，把其中最有天赋的送到高中，或是足球俱乐部。但，这所学校很穷，阿里不得不恳求学校，让他的男孩们一起读书。这里的老师，和大部分伊朗电影中冷漠的官僚不同――他们是怀有理想主意的老师。其中一位老师（Javad Ezati 饰），更给予了他们保护，一直看着他们。在一场充满温情的戏里，这位老师陪着阿里和阿布法兹去救阿布法兹的妹妹扎拉，她因为在地铁里卖小玩意儿被逮住了。这位老师看到了那些警察对女孩的所作所为，大为愤怒，用头狠狠地撞了他的鼻子。当他开车送女孩回家时，镜头停留在一个寒冷的贫民窟，那是一个毛坯的混凝土庭院，挤满了来自阿富汗的一个个家庭。 在车里，阿里的脸一直挂着担忧。他既担心扎拉，又担心他的母亲。在一次严重的创伤之后，他的母亲被送进了精神病院――这给了阿里很大的动力，他努力地工作，争取把妈妈救出来。这次，他的任务是挖掘一条通向学校旁边墓地的地下隧道，他要顺着隧道寻找丢失的宝藏。至于这宝藏是什么、长什么样，他并不清楚。为了完成任务，他上课借口说自己胃疼，溜到楼下，鼓起勇气走进蜘蛛网密布的储物间，拿起锄头，毅然地挖起来。 这些动作场景的拍摄方式类似于越狱电影，与此同时，当一条狭长的、只能容身一人的隧道被开凿出来的时候，兴奋和危险也在积累着。阿里努力着，战胜了一个又一个困难，没有被疲惫和挫折所打倒。他甚至从长老那儿借来电钻，钻开岩石和砂浆，直到头顶的土层开始震动。当他终于钻开土层，进入地下的水道，他发现目标触手可及。扎马尼的表演是动人的，他的脸上这时露出了纯粹动人的喜悦和期待，而这却令人心碎。

原文链接：‘Sun Children’ (‘Khorshid’): Film Review... hollywoodreporter.com

（翻译水平有限，欢迎批评指正）

作为最具国际知名度的伊朗导演，马基德·马基迪以一部《小鞋子》名扬影史，也让世界影迷知道了伊朗电影，以及伊朗儿童电影的存在。伊朗儿童电影，正在马基迪的手上成为了伊朗电影流通世界的招牌。《太阳之子》是马基迪去年的新作，入围威尼斯国际电影节的主竞赛单元。马基迪再次以儿童的视角讲述一个感人肺腑的故事。12岁的阿里和他的三个小伙伴因为家庭原因做着非法勾当，当他们得知学校地下室藏有宝藏，偷偷潜入学校窃取宝藏。在这个过程中，他们受到校长和老师的关注，展开了你追我逃的猫鼠游戏。阿里最终发现所谓的宝藏竟是黄粱一梦，事实上自己一直在被骗。

电影里设置了不少引人关注的议题。首先是第三世界严重的童工问题，片头字幕中，马基迪将电影献给全球1.52亿童工。阿里和他的伙伴在电影一开始就干着偷窃轮胎的行当，虽然他们还未成年，但他们不得不像成年人那样通过劳动（虽然是非法的）养活自己。阿里的装扮已经说明了一切：Polo衫，衣服下摆塞在裤腰里，系一条皮带，还有向后梳的发型……这些都是成熟男性才有的装扮。阿里虽然还只有12岁，但他已经像成年男性一样说话和做事了。他不得不如此，因为自小没有父亲，母亲又在精神医院疗养，孤苦无依的他只能通过自己的双手和机智养活自己。阿里是被迫长大的孩子。于是我们也就明白了为何伊朗电影的孩子总是像大人一样说话，不是他们天性早熟于其他国家的孩子，而是因为现实逼迫他们不得不提早成熟。可以说，伊朗儿童电影呈现的是尼尔·波兹曼所言的“童年的消逝”，不过基于另外的原因。

其次是难民问题。这已经不是马基迪第一次在电影里表现阿富汗难民在伊朗的生存境况，他拍摄于2001年的电影《巴伦》即讲述了一个阿富汗女孩为了养活全家女扮男装进行体力劳动的故事。《太阳之子》中也有一个叫扎赫拉的阿富汗女孩，她靠在地铁上卖花为生。阿里对她颇为爱慕，时常像一位成熟男人那样向她表达爱意。当女孩从弟弟口中得知阿里入学是为了窃取地下的宝藏，她瞬间对阿里产生了冷落。因为她很清楚如果事情败露后，自己和家人都将被遣送回难民营。后来，姐弟俩因为政治原因离开了伊朗回到祖国，阿里还为此伤心了一段时间。

虽然阿里求学的学校叫太阳学校，一所为流浪儿童提供教学帮助的社会福利机构，但它真的能为孩子带来阳光雨露吗？像阿里这样的男孩，并不是为了求知才入学的，他们根本没有通过学习改变人生的想法。他们入学是受到乌有宝藏的诱惑，为的是找到地下的宝藏，然后从中分到一笔钱。似乎只有年轻教师是正义的，他在知道扎赫拉被抓后，第一时间带着阿里到警局保释了扎赫拉。他发现扎赫拉被警员剪掉长发以示惩罚，他用头顶破了警员的鼻子（这还是阿里教他的呢），为此他还被警察带走。

如果我们看过伊朗电影，而且数量还不在少数的话，那么或许我们不该对伊朗社会心存太多美好的想象。但现实再怎么糟糕，伊朗电影里总出现有一道光束温暖我们的内心，让我们感动落泪。这来自于孩子天性上的纯真与善良。即便阿里已经被提前改造成为大人，但他仍然保有一种朴素的真情。当他知道扎赫拉和他弟弟要离开伊朗，他会难过，同时想念消失的伙伴。阿里是一位贫苦无依的孩子，他只能通过自己仅有的体力和机智在复杂的成人社会中生存，没有人指导他和帮助他。导演马基迪的姿态是温和的，他并不是一味地批判伊朗社会，用俯视的目光消费孩童世界。相反，他以平易的目光注视着孩子们，将关怀的温情赋予给他们，并将年轻教员树立了理想的形象。

不过与马基迪以往的作品相比，《太阳之子》还是显得贫弱了一些。电影的技巧越发娴熟的结果是电影变得好看了，流畅度大为提升，但与此同时，也让电影的情节变得略微机巧和刻意。而且在主题上，结尾阿里发现宝藏乃子虚乌有后戛然而止，是要说明什么呢？阿里接受了一次人生教训，还是想说明人不该奢望能力范围之外的东西。如果是后者，倒真有些像古波斯寓言故事所阐释的哲理了，但恐怕有些扯远。这说明电影在内容和主题的架构上并没有做好协调，从而让人产生了歧义。如果电影仅仅呈现伊朗社会的某个阴暗现实，而不想做主题上的升华，那么影像的基调未免过于明亮，叙事节奏又有些明快了。

最终，电影失去了它的现实根基，沦为一次讨巧的景观式呈现。其目的也许是向世界观众展示伊朗的现状，这种现状带着某种政治正确的论调。也就是说，马基迪作为伊朗首屈一指的国民导演，身负向世界展示伊朗良好形象的任务，而对伊朗社会适度的批判事实上裹藏着更深重的政治任务，童工的议题于是变成掩人耳目的工具。电影是否有颂赞伊朗政府为阿富汗难民提供帮助和为流浪孩童提供教育的意图？见仁见智。《太阳之子》能代表伊朗电影参加2021年奥斯卡最佳国际电影奖的竞赛，多少说明了问题。这可是马基迪的电影第六次代表他的祖国出征奥斯卡，伊朗“国师”的名誉实至名归。

《太阳之子》是由伊朗导演马基德·马基迪执导的电影。获得第77届威尼斯电影节新锐演员奖，入围今年奥斯卡最佳国际影片奖评选。

这部电影写的是几个出生于底层家庭、形同流浪儿的儿童的经历。共有两条线，一条是艰难支撑的专门面向底层流浪儿童的学校，一条是受盗墓贼蛊惑、利用学生身份在学校的地底下挖宝的儿童，包括一位阿富汗难民。影片只有一个主题，那就是贫穷和为其所困的儿童。

影片的艺术语言质朴、自然，没有任何渲染，但给人心灵的压抑感无处不在。伊朗曾经是人类第一个横跨三大洲的波斯帝国的中心，就像多数文明古国那样，曾经的辉煌文明和智慧为何没能延续和衍生出现代的富裕和文明，发人深思。

影片的最后，寻宝成了一场幻梦，学校也被关闭了。主人公接通了失修已久的电铃，铃声回响在空荡荡的曾经的校园。

出生于1959年的马基德·马基迪（Majid Majidi），是国际著名的伊朗导演、编剧、制片人，在国际上屡获大奖。

2021年度观影No.64

马基德·马基迪 导演作品《太阳之子》2020 伊朗 第77届威尼斯电影节主竞赛单元 金狮奖提名 马基德·马基迪

(4/5) 奇遇字幕组翻译

影片开头的献词是“仅以此片献给全球1.52亿被迫做童工的儿童和那些为他们的权利而奋斗的人”。

这部电影描述了一群流浪儿童为了生存和养家糊口所做的一切，他们做了一连串的零工，并为了能够轻松赚钱而犯下了小罪。

导演通过影片对儿童内心生活的敏感刻画，描绘当代伊朗严峻的现实。

教育是孩子们不可剥夺的权利，是他们未来的关键。当然，可能并不是所有的孩子都是天生的学者，许多孩子不喜欢坐在教室里，但这依然给了他们成长，发现自己和周围的人的一个过程，这是所有孩子生来平等的机会和属于他们的时光，而真正的财富是这些孩子和他们对未来的无限潜力。

导演通过学校和宝藏这两个并列的概念创造了一种隐喻，以强调教育的重要性，以及挖掘自己内心的必要性，以发现属于自己的那份“宝藏”。

这些年对伊朗一直有恶感，什叶派之弧跟核计划，没事还在波斯湾绑架一两艘油轮。加上制裁和伊朗官方的一些幼稚言论，一直觉得德黑兰可能破破烂烂的如上个世纪。 但 太阳之子 开篇就是伊朗的一个mall，无论是什么原因，却让人看到了伊朗并不是想象中那样保守和落后，德黑兰谈不上繁华，却是个现代都市。大概是电影的力量。 太阳之子 不能说特别好，学校和盗墓两条线其实都有没讲透的遗憾，虽然都给了结局。但 小鞋子 的导演一直在拍他最擅长的东西。包括视听语言也一直在跟随潮流，没有固步自封。和他年纪相仿的张艺谋也在进步，可惜 一秒钟 的美被 李焕英 打的落花流水。 太阳之子 不仅在伊朗国内走的商业院线，还拿到金狮奖的提名，中国也来过，大概全世界的观众都能看到德黑兰现代化的一面和伊朗电影独特的商业化美学。 借助资本的力量，我们新晋的票房探花也能打入全球市场。这样全世界观众都能看到我们的春晚小品了。

我特别欣赏克制的导演，他们拍出克制的电影。点到为止，绝不过度哪怕0.1%的渲染。克制，不是他们刻意为之，而是他们抵达了“看山不是山看水不是水”、甚至“看山还是山看水还是水”的境界。我最怕那种说是需要带着一包纸巾去看的电影。

正如小津安二郎说的，我认为，电影是以余味定输赢。而这余味，或许是体现在某个人物片刻的表情；或许是存在于某一个镜头上；或许是整部片子的回肠荡气却由欲言又止……如果一部片子，让我反复思考和琢磨，久久放不下，对我来说，这就是一部好电影。

昨夜看完被称为“伊朗之光”的伊朗导演马基德@马基迪的《太阳之子》，我做了一个梦，梦里有一所在山上的学校，我漂浮在空中去往那里，身边和身下是连绵的山峦。

这部片子里的大多数场景，发生在专门收留流浪的儿童开的《阳光学校》里。这也是电影名为《太阳之子》的一个原因。而更深层次的含义，如片中老师的那句：太阳，是最大的光源。那些身处社会底层、被剥削被伤害的孩子，在知识的照耀下，是太阳之子。

一部98分钟的张力十足矛盾重重的电影，各种人物关系纠缠着，交织着，马基德@马基迪的镜头高速运转，场景频繁切换，大多数的镜头里，是不安是惶恐是压抑是痛苦。马基德在片中设定了三个较为绵长而安详的镜头：①哈里去偷着去探望被绑在床上、沉睡的母亲，轻轻捧起母亲伤痕累累的手亲吻。②学校举行盛大的集会向社会及政府募捐失败后，从校长办公室望下去操场的一片狼藉不堪。③电影最后，“宝藏”的谎言被戳穿后，哈里回到空荡荡的学校，接通电线，让学校的电铃在寂静的房间里响起。镜头慢慢地在曾经是学校的各个房间里推移着，我注意到墙壁上曾经挂着黑板的地方，还留着黑板的轮廓，镜头摇出房间，画面里是阳光灿烂下那一栋曾经带给流浪儿童知识和希望的教学楼。

阿里是一条线。拉菲老师是一条线。贩毒人鸽子佬是一条线。片中所有人物的关系、人物的生活背景、童工问题，吸毒问题，阿富汗难民问题以及被这些问题推动的故事走向，全部被导演以高速运转的画面、人物的对话及肢体语言里得以交代。

电影里的每位演员贡献精湛的演技。我不是单单指主演角色，我说的是所有演员。