睡魔2022

本周的快乐是《睡魔》给的！直接放全集简直太香了！另外惊喜地发现了泰温老爷子和美人布雷妮的身影~ 我一边追剧一边总结了一些实用表达分享给你——

The Sandman 睡魔

The Sandman 睡魔，在西方传说中他往孩子的眼里撒睡沙，让孩子入睡。

和本剧中美强惨形象大相径庭的是《守护者联盟》里圆嘟嘟萌萌哒且闪闪发光的 Sandman 沙人↓↓↓

既然是睡魔，自然少不了与睡眠相关的表达——

睡觉除了sleep，还能这么说

sleep 睡眠

fall asleep 入睡，睡着

dream 梦

nightmare 梦魇

doze off 打瞌睡

doze 打盹儿，doze off 尤其指白天的打瞌睡、打盹儿，睡得较浅，时醒时睡。今年夏天热得要命，一不小心就能doze off~

nap 小睡，打盹儿，可指午睡，短暂休息等。常指在白天小睡。

drowse 半睡半醒，昏昏欲睡的状态。

slumber 表示休眠，沉睡。

repose 躺着休息，休养；也可表示长眠，安息

insomnia 失眠症

sleeplessness 失眠

lethargy 昏睡；嗜睡

sleepy sickness 嗜睡症

give an inch 退让

这个短语很好理解,“一英寸都不给”就是“一丝一毫都不妥协退让”。这里Old Dracula 直戳我笑点，纤细且白到没有血色的睡魔确实很像吸血鬼啊哈哈

Magus 巫师

Magus 意为古代波斯祭司阶层的成员，翻译成巫师、术士，用Magus略有装13的感觉，也很符合人物爱慕虚荣的性格，不过更多情况下用sorcerer和wizard比较通俗易懂。

manipulate 操控

manipulate=-mani- 手 + pul (= -ple- )充满 + -ate 动词词尾，本义是熟练操作，引申为（巧妙地运用不正当手段）控制，操纵或者摆布的意思。

blackmail & shakedown 勒索，敲诈

blackmail 敲诈、勒索，近几年常见的心理学词汇"情感勒索"就是：emotional blackmail~

shakedown 和 blackmail 是近义词，二者的区别在于shakedown是勒索钱财， blackmail 不一定是为了金钱利益。

run riot 胡作非为

riot 暴乱、骚乱， run riot 意为肆无忌惮、不受约束的胡闹。

put a curse/hex on 诅咒

curse 诅咒、施咒，hex 魔法、符咒，put a curse/hex on 诅咒，

Things were going sobadly- it was as if I'd been cursed. 事情这么不顺利——我好像被施了魔咒。

condolences 节哀

condolences 意为吊唁，向逝者的家属朋友表示同情和慰问，通常用复数形式。

如果你也喜欢本剧，不妨帮我点个赞吧，赞多的话我来继续更新～

｜本文作者：枫叶依蓝

｜审校编辑：Juliet

｜总 编：大风哥Wind

写在前面：这是我第一次写长剧评，其实也没啥很深刻的观点，而且是从各种地方看得来的评论和观点，所以如有雷同，见谅。

首先我认为这种比赛方式很有诗意，比单纯肉搏有意思多了，感觉蛮有新意的。比的是精神力。因为神说的话都是有法力的。

比如神说要有光 于是便有了光一样。所以对他们来说，他们说的话是有真实效应的，是会带来实质性伤害的。

言出法随，需要有自身强大实力支撑。

round1:

路：我是可怕的狼，跟踪猎物，是著名的游掠者。

梦：我是猎人，骑着马，猎杀狼。

路一上场就丢出一张兽牌，梦也是很轻松接住并打出一张反制。这两货都先从小牌打起，就是为了让对方吃足普通伤害，看谁更能耗的起。

round2:

路：我是大蛇，能用毒牙咬马。

梦：我是猛禽，能吞噬蛇，用利爪划破蛇皮。

路再次丢出一张兽牌，并带毒。梦也是硬吃下，然后打出一张兽牌。

所以就是蛇咬死马，马上的猎人跌落摔死，然后鹰出现杀死蛇。不过一个是化学攻击，一个是物理攻击。但是打过游戏的都知道，物理攻击往往是一次性的，像中毒这类化学攻击，会连着好几轮扣血，很麻烦的。

round3:

路：我是屠夫岛上的细菌，能摧毁恒温生物。

梦：我是世界，支撑空间，滋养生命。

这一轮路依然持续打出物质层面的牌，而梦君已经开始往精神意识层面走了。逐渐抽象化就格局打开。

但是路大一招又是带毒直接让梦跪了，逼得梦不得不变成世界回血，并没有对路造成任何实质性伤害这一轮。

（这里有翻译成幽门杆菌的 笑死）

（还有说应该说自己是青霉素的也笑死）

round4:

路：我是新星，通体爆炸，毁灭行星。

梦：我是宇宙，包容万物，接纳所有生命。

这一轮，路大直接现原形打梦神。她叫晨光，是光明使者(light bringer)。看样子是想快点结束战斗，一下子从小牌打出王炸的效果。而效果也是杠杠滴，给梦君直接打趴下了。

梦再次抽象化应对，不过似乎也是在回血。

round5:

路：我是反生命，是末日审判之兽，是一切终结时的黑暗。

梦：我是希望。

希望的圣光照耀黑暗的地狱

我当时在b站看到有弹幕说，这里路也开始抽象化，但是依然停留在反对和否定梦神上。

我觉得很有道理，但是也可以说还是物质层面，因为她说自己是末日审判之兽。总之这一招很厉害，梦在地上挣扎了好几次，要不是有他的渡鸦嘴炮回血，估计就死翘翘了。

但是梦的反制也很精彩。电视剧里，梦说出hope，圣光照耀地狱，照着路西法脸庞的时候，我都激动傻了。谁又能没有希望的，即使路西法也有希望，希望有朝一日能重返天堂。所以她无法否定梦，因为她否定梦，就是否定希望，否定她自己。

（话说是谁在这里说应该回 i am Batman的，笑岔气了哦）

总之这段斗法还挺原著的，把本来和那个偷头盔的恶魔之间的对决变成和路西法直接对决，让两个老大pk，也比较有逼格。

所以我很喜欢这段剧情，因此写了一段分析

这绝对是我今年看的最好看的一部剧了，谢谢观看。

网飞为《睡魔》出了一期特别的宣传视频，请马丁老爷子担任采访嘉宾同尼尔盖曼唠了半小时嗑。看两个酷老头对谈是一件饶有趣味的事情：有同道中人的默契，能够互相接梗，马丁提问到点，盖曼回答有料。这也是因为二人的渊源可以追溯到1987年，彼时还是年轻小伙的盖曼正是因为“睡魔”被马丁泼过冷水。

以下为采访部分内容的听录整理，大家可以看看主创大大自己的心路历程和背后思考

权游和睡魔的crossover

省略开头两人商业互吹，马丁对他刚刚看过的《睡魔》先导集赞赏有加，盖曼归功《权游》给了他启发，并且…

盖曼：…也请到了Charles Dance友情出演，如果我没记错的话，上次他是被一把十字弓射死在厕所里。

马丁：没错，不过，你待他的方式也一样粗暴…

盖曼：我承认，可怜的Charles——但就我所知他拿到的片酬不错…

马丁：他领便当的速度正在逼近Sean Bean（大家都知道豆叔这个梗）。我们也杀了Sean Bean，你还没有，请务必在之后的剧集里面让他出场并挂掉…

盖曼：（点头附和）…这一光荣传统我们还没有继承发扬，不过我们在第一季中已经送了不少盒饭了。

马丁：还有Gwendoline Christie，我们“塔斯的布蕾妮”，你将她塑造成了路西法。

盖曼：她在诸多方面是个很棒的演员，我尤其欣赏她的一点是她的“书呆子气”（she's a nerd）：15岁就有一米九的个子，爱看书，爱奇幻故事，是《权游》卡司中看过原著的人，对戏的态度很认真…她为路西法这个角色而来，这个角色显而易见是属于她的。

《睡魔》对路西法的设定是堕落天使，但他首先是个天使。我发给Sam Keith和Mike Dringenberg（都是《睡魔》漫画的画师）作为路西法形象参考的照片是民谣时代的大卫·鲍伊，留着电烫卷发——一个仿佛是瘾君子的天使（junky angel），又坏又美。格温多兰演出了这一点，也演出了傲慢和君主气质。而且，当Tom的墨菲斯跟她并列的时候，被衬托得像个小矮人，不仅如此，我们还“作弊”给她装了大翅膀，这让她的身高窜到了两米三。

我有一天对Gwendoline 说：乔治从没有让我忘记，多亏是他，我才有了《睡魔》。

马丁：（大笑）是啊，这不算是我编辑生涯中做过的最佳决策。当时你向我的Wild Cards系列自荐睡魔，被我给否了，然后你把这个人物推给了DC，拥有了现在的一切——漫画，电视剧，奖项…如果在一个平行宇宙或者梦境世界中，我没有拒绝你，你可能到现在就写了十部Wild Cards故事而已…

盖曼：我到现在靠《睡魔》赚了差不多四千美元…

马丁：别激动，可能现在有六千了…

省略两人一段叙旧，如何在各种场合认识，马丁从盖曼的偶像成为朋友的经过…

睡魔宇宙的由来

马丁：我有兴趣了解你是怎样说服DC采纳你的睡魔的。睡魔本身是DC的一个历史既有人物，我印象中好像是“正义协会”成员？戴着二战风格的防毒面具，携带一把麻醉枪之类的东西…所以你是对他们说“我准备重启这个人物”还是..？因为显然你的睡魔跟黄金时代的睡魔截然不同，但你把他们连结了起来。

盖曼：之前有一个由Joe Simon 和 Jack Kirby创造的一个睡魔版本，好像是从七十年代早期出版过四期（查了下实际有五期），但这个人物并不是很成功，他在一个小孩的梦境Dream Dome中活动，有两个梦魇小弟Brute and Glob一起打坏人，比如Lobster Man, Doctor Spider…他的局限性比较大。

剧中Jed的梦中睡魔造型便是对这版睡魔的致敬

我对于“生活在梦境”这个概念非常着迷，这可以追溯到我七岁的时候，读到了Steve Ditko创作的第一部《奇异博士》，其中主角碰上了梦魇…

马丁：对的梦魇，他是奇异博士的第一个头号敌人。之后才是莫度男爵、多玛姆。但梦魇才是早期奇异博士故事中的头号反派。

盖曼：一点没错。可能从那时候起我就深深迷上了“梦”。

我记得我跟时任DC总裁Jenette Kahn和Karen Berger（后来成为《睡魔》系列的主编）一起吃饭，讨论当时我正在为他们创作的漫画《黑兰花》（Black Orchids，一些有关此系列未被采用的概念后被纳入睡魔系列中）。期间，我提到了睡魔——我记得甚至并不是向他们推销这个点子——只是提到我有意向围绕生活在梦境中的人这个概念进行一些创作。几个月后，Karen Berger打电话告诉我，他们决定推出由我主创的月刊漫画，为《黑兰花》造势，我想写哪个人物呢？我举了一系列的名字，但都名花有主了，最后她说：你之前提过的“睡魔”怎么样？我说：哦，行啊。

接着发生了可能是我人生中最因祸得福的事件——那是87年10月，英国遭遇七千年一遇的飓风，发生了大规模停电，我完全没法工作了，所以我花了一个星期的时间仅仅是用于构思，不然我就会坐下来写个大纲然后就发出去了。一周后电力恢复，我打开电脑开始写作，如果没有发生这一切，我不会写得出如此深邃、有趣、错综复杂的内容。DC认可了这个故事线，它成为了开篇卷Preludes and Nocturnes的故事大纲，也是剧集前六集的内容。

马丁：你是个常常做梦的人吗？你记得你做过的梦吗？你小的时候会被噩梦吓到吗？

盖曼：我在童年、青少年时期一直到二十出头都做噩梦，然后我开始写作《睡魔》。问题来了，那时候我一做噩梦，就会非常兴奋地醒来，我保证床边放着纸笔，可以趁着热乎劲立即写下来。这个情况持续了十八个月，之后噩梦就离我而去几乎再也不回来了。我个人有个理论是，不论是谁给我送来噩梦，这个人一定对我的反应失望透顶——这个不应该一整天都魂不守舍吗？他怎么还兴奋得手舞足蹈呢？！

我从来不向我的梦借鉴情节，但我会借鉴画面——我需要在《睡魔》中插入一个恐怖场景，正好梦到了这个，那就它了！我喜欢这样。

马丁：我曾经一度做非常生动的梦，但一觉醒来就飞快忘记了。我觉得这样让我浪费了很棒的故事和灵感，所以我也试着在床边放了纸币便于记录。有一天我醒来，发现纸上记了点啥，一看，写着“紫色靴子”….（大笑）之后我就放弃了。看来你对于梦的记忆比我强得多。

盖曼：对我来说只需要画面就够了，我从不指望梦中的故事情节有任何意义，但我很愿意偷来一副梦中图景——被一个头是意大利面的怪物在城堡里追着跑（飞天面神教？），这是于我有用的。

马丁：你的创作以睡魔为起点，之后又不断丰富，加入了其他的无尽之人，让睡魔不仅仅是一个孤零零的人物，而是有了一个家族。这些人物是怎么来的？他们是在什么阶段走进睡魔的故事的？

盖曼：我从一开始就知道会有他们的一席之地，甚至在最初就写下了他们的设定。我的初衷是在我的漫画中呈现在一般的漫画中前所未有的东西（I wanted to write things in my comic that I didn't see in comics），融入我欣赏的作者的东西。此处正好提到罗杰·泽拉兹尼，他对我创作《睡魔》意义重大。

马丁：是的。他是我们两人共同的朋友，史上最伟大的科幻作家之一（代表作《安珀志》，一生共获三次星云奖和六次雨果奖）。他生前住在新墨西哥的Santa Fe，我搬过去之后和他成为了密友，他对我来说就像导师一样。他才华横溢。

盖曼：甚至在我没遇到他之前、在我年轻的时候就深受他的影响。我记得我当时这么想的：我得为DC漫画写个至少某种程度上像个超级英雄样子的故事，我从未写过超级英雄，而且其实也并不想这么做，但我记得《光明王》给我带来的震撼，其中罗杰吸收了印度教神祇的一些方面进行人物创作，他们给人感觉有点类似于超级英雄。我想，何不像这样做，吸收我自己喜爱的元素，比如我在《安珀志》中喜欢的家族关系，转化为自己的内容——他们是神，甚至比神更强，所以他们都有无边法力，然后他们是一家人——我觉得我在漫画中还没有见过这样的人物。

我记得我第一次见到罗杰是在达拉斯的一次展会，我跟他在一场签售活动上坐在一起，我非常卑微地送给他一本《睡魔》，对他说：都是从你那里偷师来的。我们就是从那时起成为朋友的。

关于死亡

马丁：我知道罗杰喜欢《睡魔》。他不幸于1995年英年早逝，你飞来参加了他的葬礼。我记得是Jane Linskold，也是一位很有才的作家，她谈到罗杰的时候说：她希望当罗杰弥留之际，带走他的是你的死神（when death came for Roger, it was your death），他会愿意的，因为他很喜欢你这个版本的死神。

盖曼：巧合的是，我跟剧中扮演死神的Kirby Howell-Baptiste进行过一次比通常的主创-演员之间交流严肃得多的谈话，我对她说：Kirby你要知道，在过去35年间，一直有人告诉我，是你创造的死神帮助我接受了我的孩子、父母、兄弟姐妹、朋友等等所爱之人的死，想着你的死神让我能够与悲痛和解。我现在把个机会送给你，从此以后，看过《睡魔》、见过你扮演的死神的人会告诉你，当我的所爱之人离世的时候，我想象是一个像你这样的死神带走了他。

马丁：我想起你之前在某次大会上讲过的有趣段子，关于你的朋友泰瑞·普莱契爵士（代表作《碟形宇宙》,《好兆头》的联合作者），有次他坐飞机，飞机上有位女士Cosplay成了你的死神的样子，他对此不为所动，如果是我的话早就吓尿了。

盖曼：我觉得这个故事最有趣的一点是，确实有人在这架飞机上去世了…如果是我在这架飞机上，我至少会花一秒钟思考：真的么？怎么可能？

关于电视剧

马丁：跟我们讲讲电视剧的筹备过程。跟我一样，你也很幸运有多部作品被搬上银幕，但我感觉这次你的参与程度比以往都要高，是吗？

盖曼：绝对的。三十多年来，《睡魔》的影视化一直没有成功，项目不论好坏都半途而废，原因是任何把三千页的漫画塞进一部两小时的电影里的企图坦白说是都注定要失败的。如果你为了拍电影大刀阔斧地删，那就不再是睡魔了，或者会变成这个样子：就好像有人抓着你衣领子说“让我立刻用最快的速度把关于睡魔重要的事情全都告诉你”（盖曼真的用了很快的语速，很形象）。

在这些统统失败之后，David Goyer（《睡魔》制片&编剧之一，包括诺兰的蝙蝠侠在内的众多超级英雄片编剧）找到我说，现在是电视的时代，你刚刚亲自操刀完成了《好兆头》的电视改编——我担任制片，为泰瑞写了剧本，他已经不在了，但死前让我承诺去做这件事——David说，所以你知道该怎么做，人家信得过你。然后他去找华纳兄弟说：和尼尔合作，为流媒体电视平台制作一部《睡魔》，你们觉得怎么样？他们觉得这主意很棒。我们做完推介之后他们说：我们的独家优势是有盖曼本人坐镇，这是之前的改编都没有的。

很幸运，因为我亲自参与，Allan Heinberg（《睡魔》的另一位制片&编剧，代表作《欲望都市》《实习医生格蕾》）也上车了。他不仅是漫画、影视剧的资深编剧，还是全世界头号《睡魔》粉丝。我们见面的时候，我说：很高兴见到你，他说：其实我们早在1996年就在Four Colors Images Gallery（听写，这个地点没查到）就见过了，你当时给我的Brief Lives（《睡魔》第七卷）签了名。这是他作为粉丝一直想做的一件事。

马丁：你们三个一起工作的状态是什么样的？

盖曼：网飞把这个项目从华纳手里买过来之后，他们到我在Woodstock的家中做客，我们花了两天时间坐在一起讨论第一季准备怎么做，偶尔做点笔记但绝大多数时候就是纯头脑风暴，然后我们一起写了第一集。做法很简单，一共六十页，David写了开头二十页，Allan写了中间二十页，我写了最后二十页。

有这个先导集奠定基调，Allan召集了一个编剧小组，有时他会给我打电话说：编剧这么说，你觉得怎么样？我说：不行啊，因为这个那个，何不换这种方式也能取得同样效果？他说：啊谢谢你，这就是我想跟他们说的！总算有你告诉我该怎么说了。我和Allan发现我们的想法出奇的一致：关于《睡魔》该是什么样，什么是行之有效的方式，要把它影视化需要做出哪些改变。因为漫画是漫画，虽然都是画面，但你不可能就按照24页每页6幅画去拍电视，有些东西你必须保持连贯一致性。

比如第五集小饭馆的故事，我们彻底重写了这个故事，因为它原本没有叙事线也没有需要的结构，整集下来可能只有五六句对话是我当初的原话，而到了第六集反过来，整集可能只有五六句不是我的原话。关键点不是是否忠于原著，而在于原著的精神是否还在，有了这个，改编就有谱了。

马丁：我也是个漫画领域的老将了，我觉得《睡魔》与《守望者》《黑暗骑士》是现存最棒的漫画小说。但另两部的影视改编可能性都是有限（finite）的，《睡魔》相比更具开放性，这不是个限定剧系列对吧？你可以持续开发这个系列，拍个二十年。

盖曼：我不觉得有二十年那么久，不过是可以持续挺久的。《睡魔》有3000页，第一季涵盖了开头400页，还剩2600页，绝对有的拍呢。

马丁：你也享受这个过程，会一直参与下去。

盖曼：我很乐意，只要我有Allan Heinberg在前把握方向，有David Goyer在后撑腰照顾。有件很有爱的事情，在圣地亚哥漫展上，我有幸第一次见到了全部的卡司们，他们就像朋友大聚会一样，我见识到了角色之间的某些张力在演员身上真实发生（磕CP成真）——Mason Alexander Park似乎在微微地挑逗（gently teasing，大家自己品）Tom Sturridge，这不就是欲望和梦神的互动方式么？还有鹤立鸡群、光芒闪耀的Gwendoline，像个君王般在人群中穿梭，带着狡黠的笑容，就像个堕落但还没触底的天使。这种实打实的关系让我非常高兴，我觉得我必须得坚持做下去，这些人应该得到机会重新聚在一起。

8.18看了网飞的其它一些主创采访的小补充：

第一集中的果体睡魔是未经任何特效加成的Tom本人的肉体，为此他进行了艰苦卓绝的健身。

Allan Heinburg进行剧本创作的时候会在脑海里播放角色扮演者的声音。剧本的主体部分是在卡司阵容确定之后才动工的，所以能根据演员的特点做出恰当的改编——尤其以Corithian为代表。

睡魔最初的造型是对原著的忠实还原：Tom戴了星星眼效果的隐性眼镜，顶着一大头狂野的乱发。作为漫画死忠粉的他觉得这样很酷，但反馈并不好，人家以为他是在演鬼片。盖曼觉得睡魔的形象应该是：不论他出现在伦敦还是纽约的街头，都能跟周遭融为一体，就好像他是构成这个世界的原材料的一部分。经过一系列尝试，最终确定下来了我们看到的造型，既不会在人类中间显得格格不入，又带有一种超现实感。

在第六集的诸多造型中，Tom最喜欢的是17世纪的黑长直，觉得有种《夜访吸血鬼》的调调。

有人说睡魔的形象是盖曼自己的一个投影，对此他指出：如果大家去看1988年他刚开始创作漫画的时候的照片，就会发现二者其实差的挺远的；但，就像宠物狗和主人之间的关系一样，随着时间的推移他们长得越来越像（这个比方笑哭）…当然作为一个作家，他自己的一些侧面不仅反映在睡魔身上，也反映在其它角色身上，把自己身上的特质抽离出来重组再造是他创作人物的方式，睡魔宇宙中的所有人物身上都有他的影子。

【睡魔、哈奴曼和西游记的文化关联，讲知识但有奇怪CP。-哔哩哔哩】 //b23.tv/tbY22Pt

视频内容包括希伯来神话希腊神话印度神话本土神话传说比较。我是怎么从美剧跳到郭剧再跳到印度剧的……幽门杆菌是字幕翻译错误，原文是butcher bacterium，屠—宰—场细菌。

对于剧本身，优点缺点同在，我觉得拍的比美国众神好，在美剧里算质量好的，但是没有达到原著的水平。我不会追捧任何东西，不管是剧还是原著，都是理智客观辩证分析。批判继承这四个字都说累了。

原作者擅长借鉴全世界的神话传说做大杂烩。本作主角睡魔墨菲斯、梦境之主的设定改编自希腊神话，他的使者渡鸦取自英国传说，因为北欧奥丁神的使者是渡鸦，英国受其影响也认为渡鸦是神使。睡魔的执事路西恩，原版是男的，象征第一个男人亚当，也曾是睡魔的第一个渡鸦使者。虽然我可以get到，希腊的睡魔墨菲斯=美索不达米亚神话的女魔莉莉丝，亚当是莉莉丝的前夫，转成女性就是原配cp双重性转的趣味。但从渡鸦形象角度考虑还是男的比较合适，路西恩的造型是取渡鸦外形的，燕尾服后摆有个像渡鸦尾巴尖的造型，这种服装男士的体型穿着很像渡鸦，但是女士的体型穿起来不太像渡鸦，像企鹅？就事论事，如果改得合适，男女白黑无所谓，黑色的“死亡”大姐我觉得挺好，带感，我还就是冲着女版渣康（神秘博士的女伴）来看的呢，“欲望”同学雌雄同体的感觉确实符合原作，但燕尾服执事（英伦绅士）这种形象本来在历史上就是专属于白男的，用黑女确实违和，也要考虑文化背景适配度。亚当的两个孩子该隐和亚伯也住在梦境中，相爱相杀兄弟CP，该隐一不高兴就sha亚伯，当然他会复活，此处英式笑话太冷了。命运三女神的设定融合了希腊和北欧的，开始召唤时比较像北欧的，但在“前妻篇”又换希腊设定了。睡魔的前妻缪斯女神也是希腊神话里的，他们的儿子奥菲斯（天琴座）在希腊神话里本来是阿波罗的儿子。睡魔和路西法斗法那段我命名为“赌斗七十二变”（2333），和西游记相似是因为都借鉴了神话。详细解说在视频里。

本作有些剧情在现实逻辑上不太完善，需要“抽象化”理解。因为原作者的思路其实更像诗人，一个诗人编的故事，有时为了表现抽象意义，就不太在意表面情节真实性。我是逻辑型的故事和浪漫型的故事都能接受的，看哪个类型就用哪种眼光。看作品主要看在它的类型范畴内好不好，不能跨类别比较。在浪漫主义范畴，尼尔盖曼的作品确实不错。只要求逻辑严谨的人不适合欣赏诗人型的作者。

诚然尼尔盖曼是个有天才的作者，他脑洞巨大，也有文化底子，还有诗人般的浪漫主义倾向。但他也有缺点。比如过于浪漫主义，情节逻辑有欠缺，故事里有些内容太抽象，还有他笔下不少触及黑暗，基调却“太甜”，喜欢走温情路线淡化黑暗，BZ式的天真。

有几集喜欢，比如第5集“人类的真相”（不叫这个名字），平凡背后的恶，后半段是高峰。第6集“不死之约”（原标题“翼之声”？）。主角睡魔和他的兄弟姐妹都是自然力量拟人化的存在，设定比神更高级，其中最温柔的居然是“死亡”。这集里死亡姐对人类太温柔了，一视同仁的温柔，临终关怀主题，感人。当剧情恰好时，白黑甚至都不重要了，其实晴天白日的演死神很不容易有氛围感，这个演员在光天化日之下仍像一个影子，迎着灿烂阳光向将逝之人伸出手的影子，自带氛围感，似乎反而更能表现出“来自永夜之地的使者”的感觉。所以问题不是加不加黑、性不性转，问题是改的合不合适。合适就好，别扭的是不合适的地方。还有睡魔一时兴起的打赌，赐予人类不死之身和百年一见的约定（你们这个酒馆历史也太长了！居然不会倒闭这不科学），很多人可能最喜欢这集，我“一般喜欢”吧，是温馨，但甜过头了。睡魔原本想看人类什么时候活腻，可他居然活了几百年心态如初乐此不疲，这种剧情没有走向黑暗都不科学，有人说走向黑暗是俗套，可是长生不老却一点没有看尽世事的沧桑感还能傻白甜完全不合理啊（男人永远是少年？）。另外这集遇到莎士比亚，和《仲夏夜之梦》联动，看来后面也会拍仲夏夜之梦吧。地狱斗法、sha手团和漩的故事也不错，不过好看的主要原因还是原著强。而且这个剧班底也有不少戴英人士，可能拉高了水平，但依然不如英剧。个别集出色，SP（11集）是神来之笔，这集“含英量”太高。

觉得千猫之梦是原作中最好的短篇，这次用动画呈现，甚至比真人部分都好，果然米国动画和影视不在一个等级。这篇像童话，又像寓言，寓意很多。比如婚姻自由和生育自由，还带有zhongzu暗喻。猫之布道者和麻木的大多数。被束缚的虚假自由。占上风的都是残忍的。梦想和团结的力量。有一只宠物猫，曾以为她与人类共处得很好，人类供养她，只为求感情回报。但她错了，当她爱上流浪猫并生下后代，那是她自己的选择，她想要爱她的孩子们，主人却将在他眼里毫无价值的混种小猫溺毙。可怜的猫猫，人类真的爱你吗？不，他们只是在你身上投射自己的感情需要，他们只爱自己。猫想不通这一切。她在梦中经过艰难的旅行，寻找自我，求见梦境之主，寻求答案。睡魔说本来该有一个由猫主宰的世界存在，在那里人类才是弱小的，他们侍奉猫，而猫可以狩猎人类。但由于人类集体怀着梦想，一个人做自由自主的梦（此处用了马丁路德金“我有一个梦想”的梗，阿美莉卡文化），他的思想传开来，影响了所有人，从时间之初开始改变历史，所以他们可以站到世界顶端，凌驾于猫和其它生物之上，所以那个猫的天国从未来临。如果有一千只猫找回野性的心，同时梦想着，世界就会改变，属于猫的天国会降临。于是义无反顾的觉醒者，坚持走遍各地，大智若愚地讲道，立誓直到她生命终结为止，但绝大部分猫只是把她讲的故事当作消遣，都不相信她，只有一只小猫咪相信，并做了捕猎人类的梦。那只骄傲的坚持自我的猫，她对小猫咪说：“那么就还有希望。” 后半段“前妻篇”，为了得到灵感囚禁侵犯缪斯女神的男作家对外却立女木又主义者的人设营业，就很讽刺！是喻指婚姻吧。连母神也不理女神的呼救，因为她被囚是“合规矩”的，除非主人自愿放了她，否则母神也无法干涉，如果不是前夫哥（睡魔）这个男神经过相似经历，醒悟和改变，出手相救，她甚至不能为自己做主逃离囚禁她的男人，男人们骗她、违背承诺，被一个男人转手给另一个，她也只能认命，但她不想认命，所以她重获自由后，立志要改变这个规矩，当初立规矩时她们姐妹甚至没有参与权的“规矩”。原作是上世纪90年代作品，走在时代前面了。这篇故事和千猫之梦放在一起不是硬拼凑的，因为在原著里，千猫之梦的故事引出睡魔的一个能力设定，就是集合一千个相同的梦想可以改变世界，但使用这个能力，耗损巨大，他刚使用过能力时变得虚弱，才被凡人布阵抓住，因此有了本剧开头一幕。所以在千猫之梦的故事之后，刚好睡魔的前妻艺术女神也被新主人囚禁，向母神求救，母神告诉她睡魔也被困住、一时无法来救她的消息。两个故事有呼应点。睡魔自由以后，就应了前妻的呼唤赶来救她。“你唤我总是要来的”（跳戏到隔壁某动画）。虽然他们因为儿子的死不欢而散，互相憎恨过，说好老死不相往来，但他还是来了，说是他欠她的，帮她教训伪善的作家，逼作家放她走，并且说他也会在他的国度做出相应的改变（使女性婚姻能自主）。如前妻所说，睡魔曾经很冷漠任性，不近人情，换了以前的他肯定会不顾她生死，但被人类囚禁的经历让他有所感悟，通过和人类相处，和族类沟通，开始缓慢改变，在这一季里还不是很明显，但已经温柔多了。

原作者尼尔盖曼算是“新米国人”，毕竟英格兰出身的犹太裔，从小成长的环境会影响创作风格，他的作品风格不是十足“米国味”的，反而始终带有英式文化痕迹，和大多数米国作品不同类，是一个特殊的异类。说实话，米国是移民国，历史不长，没有深重的文化积累，所以最不擅长表现文化底蕴的慢节奏剧。老美擅长拍简单明快的爆米花剧，而这个原著对他们来说有点深了。一旦放慢节奏，故作深沉，就暴露出不足。当然本剧的处理比大多数美剧好，看得出来尽力用心了。然而短板还是存在。最大问题是，这个系列故事前期铺垫多，进入剧情慢，而且有大量承载文化内涵的、抽象的、浪漫的、蒙太奇的、意识流的内容，而这恰好是老美最不会做的类型。本来原著就有些偏沉闷的部分，如果拍不好整体就更缓慢沉闷。本剧集一共十集加一个SP，大概到第四集才能看出点味道，话唠渡鸦上线真是救场了，没有它更沉闷。尤其前半集铺垫剧情容易显得乏味拖沓。发生魔幻事件之前的日常，只靠情节台词和场景特效不足以支撑，这种情况下就需要靠镜头语言、深层表演、细节刻画伏笔等来抓住观众，提醒前方有高能，做出类似轮回神剧里开头那种“虽然在演日常但谁都能看出来等会有大事”的紧张感才有意思。不然，像本剧集这样，铺垫拍的比较无聊，很多观众会在前半集就放弃了，后半是神作也没用。华尔街时报的毒舌评价——“盖曼的原作模糊了图像小说和高深文学的边界，而剧集版呆板无趣。能把睡魔的故事拍的让人昏昏欲睡或许也算符合主题”，还是挺贴切的。同一个作者的作品，拍的最好的还是《好兆头》，同样是含有文化底蕴，进度不快，剧情和浪漫抒情两不误，却不沉闷不无聊，英式冷幽默很耐寻味。本剧不如《好兆头》，戴英老大哥BBC更擅长这类偏文艺的剧。而且BBC也加ZZ正确，但手法漂亮一点，就没有网飞加的这么硬。看来盖曼的作品要想拍出最佳效果，最好还是BBC出马，他的作品虽然博采世界神话传说，但从风格能看出作者的根在英国，所以还是戴英拍出来最服帖。所谓原汤化原食，这句俗话是有道理的，老美只能做出差强人意的答卷，尽其所能，只是还行，能看，但无法拍出他作品的原味。

好像很多人在为ZZ正确争来争去？他们高兴就好，我不看这个。我主看剧情，这种剧我也不磕CP，不管是BL还是GL或是黑白配，本剧和原著在这方面是有过多的非必要的“多元化元素”，但只要不影响剧情就行，不支持不反对不在乎，老美爱作由他作。

这方面我不是任何一边的，太左又右都有问题，真理在中间。我觉得过度偏颇的ZZ正确不好，但我也懒得管别人。张口闭口叫别人“顺直人”的，和看到同就扣分的，都不是来欣赏剧的吧？都是想“管别人”。人之患在于管太多。顺便说按照ZZ正确理论，我可不是顺直，我是nonsexual，所以不管我什么观点，都不要说我顺直，这也是歧视哦，魔法打败魔法。（手动狗头）

意外的是很多跟风玩ZZ正确的人甚至搞不清这个词的来历和本义，居然把它当褒义词用，引以为荣。我纯粹是科普正确的词义，讲事实，非观点。首先ZZ正确这个词，并不是真的正确的意思，它是歪果媒体造出来讽刺用的。歪果为了拉少数群体的票，不惜宣扬偏颇的罔顾事实的观念，正因为这种观点经常偏离事实，事实上不正确，却偏要说成“正确”的，才称这种现象为ZZ正确。这是个反讽词，黑色幽默。因为歪果媒体使用这词，才传到我们耳朵里。但是很多人知其然不知其所以然，把它用作褒义词，真把这词当作大旗为某些观念的正确性背书。现在的人不看狗头真的不能理解反讽吗？最好别再把贬义词当褒义用，感觉丢人。再说这样的“ZZ正确”也是歪果才有的，我们又没有这种事，哪来的ZZ正确，连来源都不知道，词意都搞错了，盲目模仿，止增笑尔。

为什么这种ZZ正确其实是荒谬的。因为经常只是刻奇表演，作戏而已，和实际情况相悖，毫无作用。举个例子，文艺作品里非要黑白配，和实际的权—益没有一点关系，实际上歪果黑兄弟还是在最底下。

原作者本来就极BZ，这点真不是剧的锅，原著就那样，作者生活环境造就的，没有说对，但很正常，什么水土养什么人。他是作家、诗人，又不是思想家，他的思想高度还没达到能脱离他所在的社会形态的局限。

何止是同和黑白配，这故事里还有更BZ的内涵，估计很多人没看懂。路西法和睡魔赌斗变化时说的Anti-Life，反生命，还有一个词义是“赞成落胎”（只说词义，不表示观点）。睡魔用“希望”打败路西法，除了用潘多拉魔盒的梗，浪漫是挺浪漫的，但同时也表明作者是反对落胎的（单纯说剧里台词的意思，不是我的意见），哪怕不介意同和黑白配的，看到这个是不是更多人不适应了？但是不看这点，还是好故事。是好故事，但不能认同这点。两回事。

还有原著睡魔的外貌设计，就是磕💊脸，参考了某歌手，只有磕💊才能长成那么脱相。有人怪本剧主演脸不够瘦不原版，废话，这点真委屈主演了，不磕💊的健康人长不成那样啊。给正面角色设计这种外貌，真够BZ。

是的，原作者就是个挺同、觉得磕💊很酷、反对落胎的BZ。但是我们可以不看这些，不认同这些，单纯看故事的优点。

西方的这套ZZ正确语言，本质就是虚伪的，刻奇的，巧言令色的，指鹿为马，恃弱逞强，以丑为美，仔细一看就有无数自相矛盾的、无法自圆其说的漏洞。比如表演♀主义，但是反落胎。而说到多元化和不歧视，那为什么yellow race在他们的作品里总是长得很刻板印象甚至很猎奇呢？呵呵。哦对了，学术上并没有yellow race这个分类，非要发明个概念的也是他们。先给你扣个概念，再对你说我们不歧视你们，黑脸白脸两头唱是他们的惯用招数，多文明啊，感动吧？（手动狗头）知道为什么他们强调不歧视吗？因为实际上他们那歧视情况很严重。越缺什么才越喊什么。为什么我们本来不提呢，因为咱几千年来都是“凡我土内皆我族类”，压根没那种“文化”。可千万别学。还有一点，既然说好了不歧视，对同和黑都端平了，那为什么故事里“绝望”的化身是个胖子？（胖子：你礼貌吗？）身材歧视不是歧视？因为胖子可没有组团搞事情，是歪果歧视链的真底端，弱势中的最弱者，不需要尊重也没关系，对吧？（手动狗头）别想了，经不起推敲，因为他们从不图对错，只是图有利。都是生意而已。

就像作者自己借角色的口自嘲的那样：“作家都是骗子。”别太相信他们。所以为什么非要把他当成完美的神呢？看故事好看完事，何必想那么多。

所谓独立思考，就是喜欢一个作品的优点，也知道它的缺点，不会全盘接受作品和作者的一切，就是把作品和作者分开看，就是看古代作品但不会想复古，看歪果作品也不会被歪果的虚伪ZZ正确带跑。

打个不恰当的比方，你找个人结婚都不见得能百分百合你意，你也没必要百分百认同对方每一点，何况只是看个文艺作品，要不要那么非黑即白？除了全盘接受和全盘否定，不能只喜欢一部分吗？

不接受找茬，只是记录个人想法，不交流，不想说服谁，谁也别惹我。某些人喜欢点没用表现无知和狭隘就点呗，我能发散讲到全世界文化都对他们没用，有没有一种可能是他们自己没用，看不懂当然没用，世界上没什么对他们有用了，我也没打算对他们“有用”。

《睡魔》的第11集大概要和第6集并列我心中的全季最佳。

前半部分的《千猫之梦》简直是猫咪教原教旨主义者必看，尼尔盖曼似乎不止一次使用了这种教徒（信仰？）塑造和改变他们的神的设定（以我浅薄的对《美国众神》的印象），这个故事里人类靠做梦，或者说靠信仰的力量从猫的手中夺得了统治权，重塑了世界（虽然按梦之王的说法这样的历史其实并未存在），但若有足够数量的猫去做一个不被人类豢养、支配、摆布的梦，天知道未来形势会不会逆转呢。

后半部分的《卡利奥佩》更是精彩。前后两位男作家简直将某些男性生性中的傲慢、自私与虚伪体现得淋漓尽致。

前有老作家大言不惭“她生来就是为了激发我们这种男人的灵感的，这是她存在的意义”，一个道貌岸然的人可以将一位无辜的女性当作提供灵感的牲口囚禁数十年，然后为了些可能能让他长生的药材转手卖给别人，仿佛她只是一件用来消费、交换的物品，自然也不必遵守什么承诺，你会对自家的一束花守信吗。

后有年轻作家开始还假惺惺地想靠送花和礼物讨好卡利奥佩，被拒绝后便恼羞成怒诉诸暴力，人类社会的道德规范在这只有力量悬殊的一男一女的小房间里如同虚设。卡利奥佩绝望地向母亲求助，却被告知，你是被合法拘禁的，我们无能为力。这是又一个荒谬时刻，为什么能有法律允许一个人去剥削、掠夺另一个人的自由呢，哪怕她们贵为女神，却也无力挣脱一句话的枷锁，不得不匍匐在这不合理之下。最让人生理性不适的是，这位作家靠压榨欺侮女神而成名后，甚至还想迎合大众喜好将自己塑造为一名女权主义的作家，那一刻楼下的觥筹交错与楼上昏暗小屋里孤独的女人的对比何等的讽刺。而当墨菲斯作为一个更强的力量出现时，年轻作家终于慌了：“你要报警吗？” 看到这一幕我几乎要冷笑，你看，道德与法律于他们无足轻重，只有当压倒性的暴力出现时他们才会恐惧和乞求。这里墨菲斯铿锵有力地指出了其中的荒谬：“她被囚禁了60多年，被贬低、虐待和玷污，而你仅因为需要灵感所以不愿意放她自由？” 我又忍不住发问，为何如此荒唐的逻辑对他们来说却好像理所当然呢。

在观看后半部分的过程中我的内心有无数的寻不到发问对象的疑问，那是在日常生活中，在许许多多让人痛心与不解的社会新闻中积累的疑问，在这个披着奇幻外衣的故事下，这些疑问翻滚上来了，却也寻不到答案，只能在破裂的时候发出轻微的“噗”一声，像是故事里的女人被掩在门后的模糊的哀鸣。

最后墨菲斯问卡利奥佩获得自由后要去做什么，卡利奥佩回答，我要尽力确保其他人不会再有我这种遭遇，“我要去改写那些囚禁我所依据的法律，那些很久之前制定的，但我和我的姐妹都对其制定没有发言权的法律。”

——————————

11.11 我自觉措辞已经非常温和了，就这样都还有人仿佛被踩了尾巴一般来大放厥词，看来也是对自己的本性有很透彻的认识。把性别问题换成利益问题，就能掩盖多年来女性既是最大也是最隐形的被剥削群体的事实吗。有的人，天天拾人牙慧指点江山，却不能容下受害者视角的一句指责，真是脏了我的地方。

笔者没有看过尼尔盖曼的原作，所以本文所述与原作设定无关，探讨范围仅限于希腊神话。此外，希腊神话的版本和翻译众多，本文的介绍仅基于笔者个人所了解的版本，并结合搜集的相关资料，欢迎大家指正或补充。

一、墨菲斯（Morpheus）在希腊神话神谱中的位置

要介绍希腊神话中的墨菲斯（Morpheus），就要先从他的老祖宗说起。在希腊神话中，世界的开端叫做卡俄斯（Chaos），这个词在现代英语中的释义是“混沌”。在混沌中诞生了几位原初神，其中一位就是夜神尼克斯（Nyx），她和另一位原初神，也是自己的哥哥厄瑞玻斯（Erebus）生下了睡神修普诺斯（Hypnos）。睡神修谱诺斯（Hypnos）与妻子生了三个儿子：墨菲斯（Morpheus）、福柏托耳（Phobetor）和方塔索斯（Phantasus）。其中，墨菲斯（Morpheus）擅长化身为人托梦，福柏托尔（Phobetor）化身为鸟兽托梦，方塔索斯（Phantasus）化身为无生命之物托梦。他们三个共同掌管着三千梦呓神族俄尼里伊（Onirii）。

所以简单来说，夜神尼克斯（Nyx）生了睡神修普诺斯（Hypnos），睡神又生了梦神墨菲斯（Morpheus）。这种“夜——睡眠——梦”的关联也具有创世神话典型的自然意向隐喻特征。从前面的介绍也能看出，其实梦神并不仅有一位，而是一共有三千位，也就是上段提到的俄尼里伊（Onirii）。墨菲斯（Morpheus）、福柏托耳（Phobetor）和方塔索斯（Phantasus）是这三千位梦神中最重要的三位。至于这三位神与其他梦神的关系则有不同的版本，一般认为，包括三位最重要的梦神在内的三千梦呓神族都是睡神修谱诺斯（Hypnos）的儿子。

二、词源学——现代英语中的神的名字

在第一部分提到的几位神中，有几个神的名字在现代英语中仍然能觅到踪迹。这里介绍三位。

1. 梦神墨菲斯（Morpheus）。吗啡（morphine）这个词便来源于梦神的名字。1806年德国化学家泽尔蒂纳首次将吗啡其从鸦片中分离出来，因为其具有麻醉和阵痛的作用，所以泽尔蒂纳就用希腊神话中梦神墨菲斯（Morpheus）的名字将其命名为Morphium，后又演化成morphine。

2. 梦呓神族俄尼里伊（Onirii）。在罗马神话中，俄尼里伊（Onirii）的名字是宋尼亚（Somnia）。“somni-”作为词根，在现代英语中总是与睡眠和梦有关。相关的词例如：insomnia（n.失眠）、somniloquy（n.说梦话）。有趣的是，鸦片的主要原料——罂粟的学名为papaver somniferum，也用到了somni-这一词根，其中的隐喻之义也是很明显的。

3. 睡神修谱诺斯（Hypnos）。hypnotize（v.催眠）、hypnosis（n.催眠）都来包含hypno-这一词根。

三、希腊神话与现代流行文化

希腊神话和圣经是西方文学的重要基础，我们所熟知的西方重要文学作品中都有希腊神话和圣经的影子。比如莎士比亚作品中就经常出现古希腊神祇的名字，此外，从更深层次上，其作品内核也有着对古希腊精神的继承。现代流行文化作品也是一样。例如，科幻片黑客帝国中就有位角色也叫墨菲斯（Morpheus），就是那位递给基努里维斯红色和蓝色药丸的人，两粒药丸分别代表着真实和虚幻。因此，这个角色的名字背后的隐喻之意也显而易见。