首尔站

       与其说首尔站是釜山行的前传，倒不如说是外传。这根本是一个独立的故事，本来想靠它解释釜山行里的BUG，看完之后觉得要是用它来解释，釜山行的BUG只会更多。
       实在无法理解债主在这部电影里的所作所为，你说你为了钱假装女主爸爸想找到女主还钱也就算了。问题一路上遇到了各种丧尸，你还锲而不舍的甚至跟警察起冲突，就为了找到女主。exo me?正常人一般都会先保命吧？这也就算了，可能女主是欠了你好几亿你一定要拿到吧。
       但是为什么在找到女主之后，在外面都是丧尸的情况下，你还要跟女主来一发？WTF？大叔你脑子没问题吧？大家先跑路不行吗？你就那么饥渴吗？？
       情节几乎是槽点，釜山行没解释清楚的情节BUG，这部都有甚至更多。
       这部比起釜山行实在差太多，抱着对釜山行的高期望来看这部电影的看客，不好意思，估计这次您得失望了。
       【加一句：感觉导演表面上是想讲一个关于丧尸的故事，但其实他想写的是为国家出过力的街头露宿者的故事吧………】
       【再加一句：不懂就问，为什么首尔站里的丧尸都是被咬之后缓慢丧尸化，然而女主只是腿部被抓伤就丧尸化呢？（当然也有可能我没认真看剧情，女主可能也被咬了……）】

很多人会觉得对话急人，人物智商下线……
我只能说这是被各种高智商电影惯坏了。
剧中的很多对话，看似非常的没有条理，但是思考一下……
在那种紧急情况下，这种对话才是合理的，不是吗?
回想一下你生活中的争吵。
不正是这样的吗?
面临恐慌最真实的反映，就是这样。
是的，你的脑回路甚至来不及思考……你甚至有可能站不起来。
没错，面对这种情况，现实生活中很多人不光会智商下线，甚至还会体力下线……
女主角的“爸爸”毕竟人生经验丰富，但是年轻的女主角呢？
而剧中那些流浪汉的反应，不也很真实吗?
再加上那两个一开头的年轻中产阶级……
还有那个"停车"的争论……
生活中面对这种情况，对方会听你指挥?
你是谁？对方凭什么要听你的?
是的，这个动画所反映的，是真实的社会。
真实。
那种阶级歧视的真实。
那种流浪汉之间的帮助的真实。
那种人们面对困境的各种下线的真实。
那种老流浪汉想家的真实。
那种女主男友——社会青年的真实。(说真的，他让女主去卖的时候是个渣男，但是他最后的举动……)
那种真实的人的真实……
是的，这是动画电影。
但是我真切地感受到了，这才是真实的人类。
至于很多开着上帝视角的……
我怀疑你们中绝大多数人面对那种情况，就会把你们当年的激昂文字忘得一干二净。
至于女主角的爸爸问题，很多人觉得这个角色刻画得有问题。
首先，从对话来看，女主角应该是把这人的几乎所有财产都挥霍了。
而这个人对女主角的情感也可以说是相当复杂的……非常复杂。
毕竟从人物说的话来看的话，那是非常大的一笔钱啊……
而在这之前，鉴于女主角能直接接触到那人的财产，可能那人对女主角还是有所放松——或者说，好感的？
对他而言，女主角——一个曾经自己手底下的"工作人员"，自己对她抱有好感，但是她却卷走了自己几乎所有的钱，让自己的生活水平一落千丈(从“爸爸”进入那个大房子时候的自言自语可以看出)……
这情感就更复杂了。
既然如此，刻画得当然没问题。
特别是本来只打算找人，结果却遇到了那种惊险之事的情况……

7月20日在韩国上映的《釜山行》最近在国内火了起来，作为导演延相昊执导的首部真人电影，《釜山行》在中韩两国都获得了很高的评价，一些电影推送号甚至将《釜山行》盛赞为“亚洲最好的丧尸电影”。



比起《釜山行》，延相昊在8月17日推出的动画电影《首尔站》则较少被人们提及，作为一部被片方宣传为“《釜山行》前传”的动画电影，影片被观众讥讽为“蹭热点”、“骗钱“”恐怕也是难免的事情。

平心而论，《首尔站》的故事和《釜山行》的确并无太多联系，宣传中的所谓两部影片头尾“无缝衔接”显然只是一个噱头。仔细思考，这部商业气息较少的《首尔站》却有着更大的讨论意义，除了音画不同步、画面卡帧等技术问题之外，个人认为影片在故事内核与镜头语言上的表现相比《釜山行》要优秀许多。


当然，我在这里并不否认《首尔站》是一个不成功的商业作品。

前些日子郝景芳的《北京折叠》因获雨果奖而引起了人们的关注，对于社会等级分化与资源分配不均等传统问题的讨论一时再度成为了敏感的热点，直到《盛世下的蝼蚁》网文的流行，这股热潮仍未退减。在这一问题上，韩国影人似乎一直有着讨论的兴趣，奉俊昊在2013年曾为我们奉献了一部《雪国列车》，而今年延相昊则给我们带来了《首尔站》。




在现代商业文明的语境中，地铁站（以及与之相联系的高铁站）是一个鲜明的物象，它代表着高度发展的都市文明，并同时凝结着商业文明背后复杂而敏感的社会问题。很多时候，地铁是中产阶级和基层劳动者为数不多的可能发生联系的场所，从这个意义上讲，《首尔站》的命名可谓开宗明义。





相比于《釜山行》几乎并无设计的病毒起源，《首尔站》的起点则显然更具批判意义，携带病毒的乞丐老人在首尔站孤零零地游荡了一天，除了一位与他身份类似的流浪者以外，几乎没有任何人伸出援手，若不是午夜的尸变，恐怕老人至死也不会引起注意。

尸变后老人咬死的第一个角色（如果不算啃死的路人甲的话）也很有意思，他几乎是影片前20分钟的主角，那是个唯一向老人伸出援手的流浪汉。


影片开始时流浪汉与吸烟者的冲突点明了角色的身份，而这一身份成为了他在前20分钟里几乎被一切主流社会人物排斥的原因。


他试图以正规途径向公立救助部门发起申请，却遭到了同为弱者的流氓的阻挠，他试图向车站保安及警察局寻求帮助，却都遭到了冷漠地拒绝。用仅有的零钱购买药物的他却讽刺地成为了尸变老人咬死的第一个角色，而更为讽刺的是，这位角色似乎并没有一个正式的名字。

[img=9:C]被保安驱离的流浪汉
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只有弱者才会救助弱者，而也只有弱者才会霸凌弱者，因为掌握资源的人从一开始就与弱者的世界选择了隔离，这似乎是延相昊在《首尔站》中为我们展现的残酷内容，然而末日已至，尸变终将吞没整个世界。




电影的前30分钟仿佛更像是一部社会题材电影，弱者压迫弱者，强者与弱者自觉隔离，若不是尸变由基层发起，恐怕两重世界直至各自泯灭也不会有任何交流。在濒临末日的场景中，即使最后只剩下两个人，社会等级依然存在。


丧尸题材电影的精神内核是反思人类本性当中的某种黑暗，这已是被观众熟知的事情，也是很多批评者衡量丧尸电影的标准，如果说《釜山行》体现了人性的贪婪与自私的话，《首尔站》则在此之外表现出了更多的社会关注。


影片末尾的反转遭到了很多人批评，然而我却认为那是个正好与主题自洽的结局：你早已把我变成了鬼，吃掉你是我唯一的报复。

《首尔站》另一个比较有意思的地方是它的镜头语言，虽然在很多时候影片的特效让人感觉尴尬，但这并不妨碍观众在某些镜头看到有趣的细节。


在病毒爆发的首尔站，两位角色在逃离中曾途径一副广告画，镜头在此停留了近8秒的时间。广告画文字内容为“梦中的新城市，龙山公寓开始销售！”，影片末尾的段落也正是在一个售楼中心的户型体验室中结束。






房地产与地产开发等意象在电影中频频出现，比较露宿街头的流浪汉以及被债主追杀的援交少女，他们在影片中具有着怎样的作用，在此不言而喻。

大概自金基德的《圣殇》起，韩国电影便十分喜欢在影片中设置一些基督教元素以表现某种宗教情怀，比如在《哭声》的开头放上一段《路加福音》就似乎能为影片带来某种加持，在《首尔站》中我们也能时不时地看到基督教的符号。


在影片末尾处出现的圣母像是一个重要的设置，除显而易见的隐喻作用之外，也在美学上发挥了一些作用，比如圣母像的造型和结尾处两位人物的……体位（抱歉我想不出优雅的词Orz）便形成了某种呼应。




就像所有灾难片最后一定要有所黑一样，《首尔站》也摆脱不了黑政府的套路，许多灾难片的末尾一定是警方（《首尔站》是军方）前来收尸，这部电影也不例外。有意思的是，电影借角色的口黑军队黑国家的同时，也不忘用一些小细节来从反向取消人民的天然正义性，这或许体现了导演对于民粹主义的某种思考。




套个流行语，不黑政府的灾难片不是灾难片。但只黑政府的灾难片，恐怕只能算作商业片。


在人群中发表演讲的人很值得我们注意，他是人群里唯一衣服上印有文字的角色，在动画电影里，非大众脸的人设一定有着独特的作用，尤其在他身上有字的时候。

“Be the Reals？”不知道，但这位角色甚至宣称首尔城僵尸爆发是北朝鲜的一场阴谋。



没看清楚？我们给个人物着装特写

《首尔站》另一个独特的设计便是影片几乎看不到任何人类的光明点，《釜山行》的结尾给我们留下了一个希望：军队没有射击幸存者，自私的父亲自我牺牲完成了救赎。而在《首尔站》里，我们看到的更多的是人害人，人杀人，人吃人，那些互相伸出援手的角色，令人遗憾地都没有得到好下场。





除了前文提到的被尸变老人咬死的流浪汉外，影片另一个“好人”也在救助他人后惨遭横祸，可以说延相昊在《首尔站》里几乎取消了“好人有好报”的设定。

除了“好人没好报”之外，《首尔站》还有着一个令人唏嘘的结尾，曾并肩解救女主角的大叔与基雄在患难中彼此帮扶，然而到了安全的境地里却开始厮杀，这是导演依例在丧尸片中回应人性恶的命题。




当然，浅尝辄止的对政权与人类社会的关涉让电影遭到了更大的非议，《首尔站》在豆瓣获得了5.1的评分，这无疑反映了观众的某种情绪：看场面不过瘾，看思想不深刻，那我看它干吗？

是啊，看它干吗。

难得出现了一组诞生在亚洲的丧尸题材电影，多看看学习下咯，有被培养出的具有良好素质的观众或许才会有诞生优秀作品的土壤。

写这篇并不是因为有人雇，姑且算作是一次自来水吧。

9.16

不知道為什麼這個動畫片的評分這麼低，雖然動畫質量不好是一個可以吐槽的點，但是相比起《釜山行》，這個電影值得玩味的地方更多，而且故事相對而言，更黑暗，更絕望，因為裡面的主角，是更加社會底層的，真正代表大多數的人。

相對於釜山行裡面的精英白領（起碼都能坐高鐵，而且一開始活下來的大部分人是坐頭等艙），首爾站的故事，是從露宿者和有上頓沒下頓的小情侶展開的。這些小人物，註定從一開始就沒有辦法得到足夠的關注--露宿者找了很久都沒有人願意幫助他那流血不止的老大哥；小情侶沒錢交房租，男生抱怨沒有一份工作能養活他們，偷偷上傳女友的照片做援交引發吵架。有朋友說首爾站裡面的人，連話都說不清楚，我覺得這個很好理解，如果他們說話邏輯分明，條理清晰，估計也不會落到這種地步。而在劇情的推進中，可以看到露宿者們流露出對生活的絕望和無力感，我想這才是喪尸這個借代體出現的意義--本來就如同行尸走肉般的活著，成為喪尸就更不用擔心之後的問題了，畢竟做一個怪物，就什麼都不用擔心了。

戲裡面帶著女主逃命的大叔，雖然一直口齒不清，但是在生死關頭的一些表現，證明他還沒有喪失對生活所有的希望， 以至於一開始還以為他和女主一樣，還算是一個有家的人，有點盼頭；結果後來女主崩潰，跟大叔說起想要回家的時候，大叔說他已經沒有家，那種絕望的腔調讓人不自覺發冷。

帶著自稱是女主爸爸的僱主一直搜尋女主的男主，雖然一開始看上去有點賤，但是最後他還是表現出了一個男朋友應有的樣子，死在僱主的尖刀之下， 大概也是一種幸運吧，起碼不會成為無腦的喪尸，還可以保有一些人性的溫暖。

而最後的最後，惡心的僱主在當面把女主男朋友殺害后，把女主一直惦記的爸爸放棄她的故事告訴她，終於導致女主身心的崩潰，於是，絕望的女主變成了喪尸，僱主也難逃被喪尸咬噬傳染的命運。

劇終。

整部戲一直就是以一種灰暗絕望的色調進行，故事發生在晚上，和釜山行裡面的喪尸不同，首爾站的喪尸似乎更聰明--不怕黑，會開門。但是同樣的，喪尸感染的速度很快，釜山行是一趟高鐵的時間，首爾站是半個晚上的時間，世界就從人類的世界變成喪尸的世界。而同樣的，在首爾站里，那些代表著人類精英的官員和一開始的警察，都採取一種冷漠自私的狀態，仿佛那些一開始被喪尸襲擊的，並不是自己的同類，而是活該變成喪尸然後被消滅的一群人。大概他們的世界里，從來不知道什麼叫唇亡齒寒。

一口氣看完兩部電影，真是滿滿的難過和絕望。

其实不知道为什么骂声一片这么夸张？就跟釜山行虽然是不错的商业片我也觉得好看但是火的程度也很夸张一样。可能大家冲着釜山行，对首尔站抱有太高期望吧，其实罪魁祸首就是推手们为了捞钱说它是釜山行前传。其实这部并没那么糟，至少言之有物只是不是你们期望的那一物。我觉得这并不是一部以丧尸为主题的片，这也是为什么大多数人觉得莫名其妙。我猜导演是个愤青，电影一开始我就发现了他不遗余力的表现着底层弱势群体被无视被欺压的无力无奈无能，这条线一直贯穿，包括所有流浪汉包括女主以及她男友。很多人吐槽人物智商，试问流落街头的老头能有多高智商，他又不是釜山行里男主那样有光环的受过高等教育从事金融行业的精英，又试问曾被迫卖淫的女主如果家庭健全家境良好有受过教育可以从事正当工作会去卖淫吗？这些设定我觉得再合理不过。再说了，突然遇见大规模丧尸谁特么能迅速反应，又不像上帝视角的各位闲的天天在家刷僵尸片理论经验丰富。于是导演一直从这些人物出发，讲述的其实是他们被社会歧视被抛弃最终导致大规模灾难甚至人类灭亡的恶果。这不是丧尸吃人的故事而是人吃人的故事呀。
当然问题是有的，而且很明显，比如动画制作粗糙，比如配音听了令人产生不适感 比如前部分节奏缓慢，中间插曲太多让人摸不清主线。但是导演是想传达更多的 不仅仅是恐怖刺激僵尸大战的。
电影硬伤虽多，商业娱乐效果欠佳，但是韩国电影始终愿意思考敢于讽刺，总好过麻木不仁，视而不见。