四大天王2006

     “Alive”乐队好像真的有过，好像还有过大型表演，一开始还真以为是纪录片，结果片子放到最后，四位歌手的结局，吴彦祖居然到了非洲生活，还结婚生子，这也太搞了吧。。。
     作为一般伪纪录片类型，在香港电影中非常少见，节奏比较轻松，娱乐性也不错，有一些揭短，但不是很透彻，力度还是以娱乐为主，想看到娱乐圈的黑幕在这样的作品里几乎是不可能的。。。

最近看的一部有吴彦祖的片子是《夜宴》，不过我觉得不好看——吴彦祖在里面又不帅——真正的原因是因为我觉得这部片子并没有将宏大的场面与精彩的故事情节结合起来——会不会张艺谋、冯小刚和宁浩合作一下，真正的中国大片就出来了呢？

所以还是写一下倒数第二部的《四大天王》吧。

前面有一篇我已经写过《四大天王》了，这一篇旧“影”重提只是要说其中一个细节。

尹子维在台北演唱会的时候迟到了，上了台又忘记歌词，事先四人说好不跳舞他又突然跳舞，弄得场面混乱。演出结束后，吴彦祖认为尹子维做错事应该道歉，但是尹子维却认为只要歌迷觉得High用什么方式不重要而死不悔改，两人争执起来，吴彦祖一气之下走了。连凯让尹子维打个电话给吴彦祖说说，却被尹子维劈头盖脸的骂了一顿——这是背景。

上海演出前十五分钟，吴彦祖终于出现在休息室里，连凯一看到他就激动的立刻站了起来，陈子聪也站起来说“换衣服吧”，尹子维却依然坐着没动，吴彦祖有点失望的转身向衣架走去。这时，尹子维突然说：“Daniel！”，吴彦祖转过身来，尹子维说：“欢迎回来”。于是四人拥抱一下，过去的事就都过去了。

也许这就是男人之间的友谊，我是女生我不懂，不过我真是羡慕死了。

多少次听到身边女生说：“这次我原谅他，下次他再这样，我绝不原谅”一类的话，语气决绝。

可是这不是原谅吧，这是“这次先放过你，我们秋后算账”吧。

也许这就是女孩子的小心眼，道歉可以接受，但是要有诚意、够正式，绝对不能妄想蒙混过关。而且接受了你的道歉不代表原谅你，倘若下次再犯，则将死无葬身之地。

而alive，没有用任何有关“对不起”的字眼，就冰释前嫌。他们的这种美德，让我认为他们是真正的四大天王。

我希望我也可以这样真正的心胸宽广的原谅别人，可以接受别人因为面子而说不出口的歉意，并且可以放下面子真心诚意地向别人说一句对不起。

1995年，香港唱片业收入16亿8千万；2005年，香港唱片业收入7亿；2005年，超过40新人涌现乐坛；2005年，演员吴彦祖，陈子聪，尹子维及连凯组成ALIVE进军乐坛……
最早是在“春田花花同学会”的字幕里发现ALIVE这个组合的，还仔细研究过其成员，当时便感觉有点无厘头，4人中也就吴彦祖有点市场，其他全是半红不黑的，而且从未涉足歌坛，就这4个人居然也能出来唱歌。想不到，现在居然还拍了这部记录片式的电影。看到最后才明白，这是吴彦祖给香港娱乐圈开了一个大玩笑，原来，他们组这个ALIVE纯粹是为了拍这部电影而已。穿插全片的卡通和对歌手的采访，使得全片真假难辨，不由的佩服吴彦祖的创意。
假作真时真亦假，说的是香港乐坛。本片可以说是一部进军乐坛的教科书，让圈内人震惊，让圈外人瞠目结舌。原来，明星就是这样做出来的。先发布网络单曲，然后找记者炒作，然后开记者招待会，然后上通告，然后发片，然后就是不断的通告……歌是假的，用软件调的；新闻是假的，狗仔炒作的；甚至连歌迷都是假的，500元一个。这就是光鲜亮丽的乐坛。
真作假时假亦真，说的是ALIVE。为了拍电影真的组了个乐队，而且通过记录片式的镜头将乐队的发展过程暴露在公众面前。如果是表现乐队如何努力也就算了，可是，我们看到的是各种各样的炒作方法和欺骗的手段。吴彦祖果然是ABC，没什么不敢拍的，拿娱乐圈EG了一把。可苦了香港乐坛的新人了，这部片子过后，还有多少人相信他们？至少我不会再相信CD里的声音了，除非他能唱现场；而那些在台下大叫“我爱你”的歌迷，我也会认为是买来的而已；至于娱乐新闻，早就没人相信了。在香港唱片业如此萧条的情况下拍这样一部片子，无异于雪上加霜。不由的担心他们4个的前途，至少歌坛他们是别想混了，ALIVE这两年可是把香港的娱乐圈耍了个遍啊。
看了这片子，你就会明白时下那些选秀节目为什么会这么火了，只要有人捧，不怕你不红。造星，已经成为一种工厂化的生产了。

我相信大家都会充着看帅哥而了解这个组合，这是不用害羞说出口的事。
吴彦祖的超强人气让这帮人是否懂得唱歌已经不再重要了，更重要的是为什么他们会做这样的一件事，他们做了些什么。

记得第一次在MTV中看到他们唱歌的时候，感觉就是吴彦祖在为电影做宣传啊，竟然学人组boy band，而且＆一个肥佬，＆两个不知名人士唱的不知所谓的口水歌。

但是让我最惊喜的是《四大天王》记录了他们怎样做这件事，也就是how，香港娱乐圈的众生相曾经在不少电影＆电视剧中有所耳闻，炒作，假新闻，上位……只不过他们坦诚地把这些东西公诸于众，千嬅说其实你只要当它是一场纯粹的游戏，在娱乐圈会生存得开心点。
  对于我们这些局外人来讲，就好像看到一个华丽丽的网页背后的源文件，然后发现其实所有浮夸都是刻意给你做的一场show，这样的事实不会影响我们的生活，不会影响娱乐版的销量，也不会影响不断有人唱片大卖绯闻不断桃色沓来，但是它在一个夏天的午后唤起了我某种程度的良知：
  那些被镁光灯打得眼睛都睁不开得的明星们
  他们也是人，
  他们都有压力，未解决
  他们都有很多委屈，屈服，真＆假

  尤其是看到吴彦祖发脾气出走，要看心理医生，而且不断喝胃药的时候，看到人性的自私＆简单
 
生活只是一场更保罗万有复杂无比的戏而已。
 


 

【06年“四大天王”事件之后专访文，蛮有意思的，如果你也喜欢吴彦祖，不妨看一下】

又一个长毛—吴彦祖


明星能「红」，涉及种种因缘际遇，其中一道板斧，是用最自然的方法顷刻消除与观众之间的陌生感。

吴彦祖成功了，并非单靠他的帅气。他首次执导的电影《四大天王》以伪纪录片（Mockumentary）形式，把香港演艺界梦工场的迂腐赤裸裸地展现在观众面前。不过，原来并非每个人都爱看National Geographic，不甘被刺破娱乐圈美梦的人骂他恃才傲物，娱记甚至集体数落他的「经营」手法，更有人嗤笑他在「自毁长城」。独独这位「乐坛卧底」丝毫无悔地抛出一句：「就算有媒体杯葛我，到死也不介意！入行九年，我实在有好多问题要问！」

明年香港将庆祝回归十周年，亦标志着吴彦祖在香港影坛打滚了十个年头。他认为，香港回归后多了祖国这个大靠山，但影坛、乐坛，甚至香港市民却失去了一个身份（Identity），大家都显得失落，致令娱乐圈不但没有长进，还在不断倒退。「其实电影也是一种study，外国人好钟意以前香港的Cult movies，《PTU》、《枪火》等等都反映香港独特的文化，回归后香港电影反而变得好General，我想香港人要寻回失去了的灵魂。」吴彦祖边吃生果边说，那双剑眉像在舞动着。

Individualism

「香港只系不断地做紧明星工厂（Star Machine），唔理一个人是否能唱能跳，最紧要个样OK，电脑便会搞到佢好似唱到歌，又会迁就到佢唔驶跳舞，好有问题？」吴彦祖强调，他不是愤世嫉俗而是嬉笑怒骂，他的讽刺没有如钱塘怒潮般惊涛裂岸，他甚至不认为他是在讽刺社会，而是question。「我唔系想鼓吹『非主流』，我只系想问问有无选择呢？」他强调并非想搞事，他要让外界知道，只要对社会有启发，低成本、无爱情元素的都可以是好电影。

「点解一定要商业先行，推同一种味道的电影、同一种题材的音乐？咁样好闷，会令创作人都不想创作了！点解非主流便会被排斥，唔系物以类聚就能建立乌托邦！」Individualism是《四大天王》及吴彦祖经常挂在口边的主张，可能是天秤座性格的驱使，他认为做自己想做的事并非一种奢想。

随着《四大天王》徐徐落幕，吴彦祖部署三年的Project亦将完结，但Alive解散了，Alive精神不灭。日后他会以演员作为职业，拍商业片，导演则会沦为他的嗜好，他将以独立导演的角色，拍一些自己喜爱、没有压力、不受制於任何人、题材的作品。

传说中的吴彦祖拥有深情双眸及强壮体格，以不标准的广东话、亦正亦邪的气质迷倒本港七至七十岁的女性。采访现场，笔者看到一身休闲服饰的他，却是个很有主见、有抱负、真情流露的热血青年，甚至有点「长毛」（当然是靓仔版）的气质，跟银幕上光芒四射的性感偶像完全沾不上边，更打破他几近供人膜拜的冰冻花瓶的形象。

谈起本港的救市行动，吴彦祖更有话说，质疑政府对推动本港艺术事业发展的心态：「投资者不要只顾赚钱，监制也要俾啲空间导演，不要为保票房侧重个别演员。好似『西九』，极其量只系令外国表演人士一个靓啲嘅表演场地，但对香港本土艺术的帮助不大，最开心还是班地产商。」拥有耿直个性的他，说时手舞足蹈，也没有计算他的言论会否影响他日后的影艺生涯，这种就是Individualism的最佳演绎。

三年Project

吴彦祖认为，荷里活的大制作都可以生产出烂片，史提芬史匹堡加汤告鲁斯的《War of the Worlds》便很「垃圾」，但美国市场给予观众很多选择，令独立制作人都有立足余地。香港要开一部片，往往要说服八岁至八十岁的人，又要顾及卖埠市场，诸多掣肘下令香港制造变成毫无特色的作品，故他怀念八、九十年代百花齐放的本港艺坛。

「香港有好多好有talents嘅人，但因为佢哋唔够主流、唔肯妥协，所以无公司签。大家应该支持社会有alternative，因为很多主流的艺术创作都是由非主流创作启发而衍生的。Madonna很主流吧？但她背后聘用了很多非主流的创作人，令每张唱片都有独特性。」香港没几个人肯花时间反省的问题，吴彦祖出「招」抒发意见。

三年前，吴彦祖开始筹备这个Project（或者说是一个局），他与尹子维、连凯加上陈子聪成立「Alive」，由签唱片公司碰壁、学跳舞到度桥推销自己，巨细无遗地展现，还加插了张学友及黄贯中等乐坛老手的肺腑之言。自编自导自演的，还有Alive新歌被盗、制造成员不和解散的假新闻，真相变成道具穿插於黑色幽默之中，塑造成这套意念大胆、很Cult的实验电影。

吴彦祖以《四大天王》作为的作品名称，也是反讽当年社会以「捆绑式标签法」制造了乐坛四人帮。对於光怪陆离的梦工场，杨千嬅在戏中的自白发人深省：「这是一个game，但不是fair game！明白这一点，在娱乐圈生存会开心好多。」

佛陀度化众生，教众人懂得「放下」。访问期间，吴彦祖说得最多的是「系咪有问题先？」系，他确实点出了很多当今娱乐界存在良久、或制度或风气的症结，笔者实在欣赏他打滚了这麽多年头还有反思的冲动，以及挑战专制传统的用心良苦。吴彦祖明知放下会开怀一点，但仍是坚持那点执着，我们是不是也就盲目妥协呢？

Wednesday, May 03, 2006

http://mach.yculblog.com/post.1230449.html

事情从连凯开始。

这个长得很忠厚型的帅哥，某天突然想拍一部反映娱乐圈生态的电影，把娱乐圈里面那些有的没的统统放到台面上给大家审视。他跑去和别人商量，这个别人就是从小在鬼佬那边长大，作派诡异的吴彦祖。吴彦祖把老连的想法推进了一大步，说不如我们真的来组一个组合，进军乐坛，然后把背后的点滴拍到电影里面去。于是他们又拉来了两个半红不黑的家伙，一个是尹子维，好像是过去明星的第二代，类似于没那么红版谢霆峰，另一个是陈子聪，他最为人所知的就是娶了一个老婆叫何超仪，这位何姐姐是赌王的女儿，还曾经拿过金像奖最佳女配，算是赌王众多女儿中比较另类的一个。他们于是就组成了“ALIVE”，开始唱歌，也开始拍这部《四大天王》。

《四大天王》并不是纯粹的纪录片，看片尾就知道有不少东西是编出来的情节，但是当中的内容，穿插了太多这几年相关的娱乐新闻，让人看来有真实的感觉。加上拍摄手法的关系，纪录片的调调很浓。也因为这个，里面的那些欺骗记者博版面的东西在电影里面大白天下的时候，引起了香港传媒很大的反弹，据说当年被骗的女记者泪洒当场，一时间也传出ALIVE要引咎解散的消息。但好在这四个家伙还比较能挺住，刚上去他们的主页，他们发了公告承认弄这个组合的最初目的就是为了拍这部电影，但也否认说要解散，因为从中发现了音乐的乐趣。

花了两三年的时间，灌录唱片、记者会、商业演出、八卦绯闻……所有戏份都做足，现在才发现这原来都是这四个演员在做戏，看到这部电影，再想想过往的娱乐新闻，真的是很有趣的回味。