新神榜：杨戬

电影看完了，突然觉得自己掉进悬疑片里了。有一种强烈的感觉，蛛丝马迹里明明藏在电影里么，却没最后公布，让人浮想联翩的。

《新神榜：杨戬》我是堵着上映第一天去看的。从纯观影效果开看，真的很爽！而且真的是必须要在大银幕3D才能感受到那种身临其境的视听效果。就是一边看电影，一边希望电影公司能开个“环球影城”一样的游乐园。然后把电影里的蓬莱、方壶、瀛洲三大仙岛都做个全息游戏场景，肯定能玩一整天都爽翻天。

电影本身，我觉得有褒有贬，先说好的。

有几个让人眼前一亮的点：

第一：

巫山神女的敦煌飞天那段超美，我看过很多关于敦煌飞天的3D效果的舞蹈呈现、动效模拟，这个电影里的是目前我见过的最美的。就是……要是再慢一点就好了，可以多沉浸一会。效果繁花落雨，再加上大银幕，眼睛不太够用。

第二：

沉香他们家墙壁打开后，是华山一线天上，两侧浮雕封神榜走廊。

那个仰视气势特别有压迫感。这个压迫感并不是来自于动画片制作的对仙境的想象力，而是来自于亚洲的一种传承多年的文化。在人类文明中特别是亚洲文化里，神明佛像都是高高在上的。中国、日本、缅甸、泰国……有很多地方都有巨佛，神像佛像一高大，看的人就不得不仰视，然后对比人类自身的渺小，就会产生谦卑的心理变化。所以当看到蓬莱、方壶这种大场景的时候，没有必须仰视的压迫感，但在那个封神走廊里却一下子被两边高耸的众神石像压迫起来，这个利用传统文化压迫下来的效果心理视觉真的很巧妙

第三：

是水墨太极图的三维变水墨的那个瞬间，很惊艳。

第四：两个小细节我超喜欢 吹笛牧童和蒲牢

骑牛吹笛牧童这个不解释了，估计所有人都看到这个，想到某些诗词，这个牧童水牛的元素真的是深深烙印在我们对中国文化的理解上的。

还一个，就是金色的小蒲牢

蒲牢是谁呢？

就是那个屋顶上没睡醒，睡醒了报警赶紧用头撞钟的小金神兽。那个小家伙超可爱。有没有？

这小可爱可是有来头的。我给张网上找的图

这孩子老爸是龙，老妈是……蟾蜍。

这种小神兽继承了老妈蟾蜍的一个特点，喜欢喊。还喊的特别大声。声如洪钟！所以常常让人铸造在铜钟的顶上，为了让铜钟声音更加响亮！

电影里它是用头去撞钟的，这个部分和民间传说是不太一致的。传说中这个小神兽很害怕鲸鱼。所以一在海边遇到鲸鱼就大喊大叫使劲报警。

所以有一种撞钟柱子叫“钟鲸”，据说就是把鲸鱼雕刻在撞钟柱上，为了吓唬人家孩子（蒲牢）让钟响的再大声一点。

也就是说，鲸鱼负责撞头，蒲牢负责喊。电影里两份工都让蒲牢一个小家伙做了。

各种好看到天花乱坠的效果爽到爆的同时，电影放完了，我坐在椅子上没动，一直等到所有彩蛋都放完了，电影轰客人离席的灯都亮了……

必须说，这个故事的结局，我有点懵了。

谁是好人谁是坏人？咋救了以后就……化作青烟默默守候了？

我感觉电影是有话要说的，但没说完。

要不就是留给下一个电影做铺垫，现在不能说。

不知道像我这种想法的观众多不多，电影看完了，突然觉得自己掉进悬疑片里了。就好像看完了村上春树的《1Q84》然后满脑子想着：高尔基的手枪都出现了，为什么没开抢？

有一种强烈的感觉，蛛丝马迹里明明藏在电影里么，却因为没最后公布，让人浮想联翩的。

所以我根据我自己对历史、神话的理解，聊聊我在电影里看到的蛛丝马迹哈：

师父、神女好像都不全是好坏参半。我唯一肯定不是坏人的：申公豹！

最近几年的申公豹出现过很多次，而这次带着大猫的醉汉大叔是我第一次见到的和动物分享同一条命的动物系设定。这个有点像美剧《黑暗物质》里面的原理，一人一兽一条命，一生不可分。人和兽可以有心灵互通。

当然了，申公豹不是因为带着“大猫”才是好人，而是因为舍了自己救沉香。

这里最容易看懂的人就是申公豹。封神后被塞进海眼，想复仇。和巫山神女联手放出玄鸟就是为了打败杨戬的师父给自己出口气。教了沉香武艺成了沉香实际意义上的师父，产生了师徒情，最后救徒弟舍了自己的老命。

虽然申公豹教了沉香心狠手辣，但他不是坏人。

好，问题来了，片子里坏人是谁？我的结论是：谁对猫下手，谁是坏人。

“大猫”把自己的部分元神渡给申公豹，然后呢？下次再出场，申公豹躺在“大猫”身上和杨戬说完遗言就死了。猫肚子上有红色血迹。杨戬看出来申公豹的致命伤是巫山神女的武器所致。

那么参与杀死猫的有两个势力，明着是4大天王以及杨戬师父的驭神剑，暗的是巫山神女的丝线。双方下手都是毫不留情的，这个逻辑看出来，这两个势力都不是好人。

玉鼎真人

这个设定肯定是坏人。他属于不惜牺牲他人性命保全自我利益的。也就是他打造的金霞洞高于其他。牺牲了杨婵后不惜毁了杨戬和沉香的性命也要保住金霞洞。同时最后水墨太极图里面关的第三个人是巫山神女。感觉是为了灭口。

因这里面有个杨戬戳出来的矛盾点，杨戬劈山救母的时候，玉鼎真人是全力支持的，而沉香劈山救母从一开始他师父就是阴谋不让沉香学艺，并禁止杨戬探访。

并且这里面有一个场景，

就是杨戬一直见到其母喊他劈山救母，而后杨戬点出来那个人不是她母亲而是巫山神女幻化的。

那也就是说，两次的劈山救母，神女都参与了，两次都是古惑人家孩子劈山的精神引导。在这一点上神女是始终要把玄鸟放出来的。

玉鼎真人第一次登场的时候，又是枯叶、又是老泪纵横，也就是说真人他老人家心里是要矛盾的（也可能是装给杨戬看的也说不定），但真人决定一错到底，一定要镇住玄鸟，因为金霞洞的力量源泉是玄鸟，鸟飞了能量就没了，并不一定是造成天下大劫。更何况杨戬遇到沉香这个时间点上，人间不是已经战乱连连了么，这个不是劫是什么？

巫山神女

这个角色藏的很深，深不可测应该最合适放在她身上。她从头到尾都没有邪恶的形象，但似乎也并不是正义的。

一开始是她把杨戬和沉香拉到一起的。

飞天这段结束后，杨戬和神女有段对白，杨戬说他觉得神女有种特别熟悉的感觉，却记不起哪里见过，而神女说我是你梦中那个人。

果然后面才出现神女一直幻化成梦中杨戬的母亲，（云华天女，这位可是玉帝的妹妹）。变成促使杨戬劈山救母的精神指引。

那么沉香的劈山救母，神女也是同一个精神领袖了，和申公豹联手了，并且最后发现申公豹也没用了，直接杀了灭口。美其名曰让申公豹解脱了。但杀死杨戬师弟的时候，也是有词有礼，不杀他怎么能让沉香出山。每一次杀人都有理由，美丽的外表下是绝不手软。

但这里面藏着另外几个小细节，让人不得不仔细回味，感觉巫山神女有一种作为女性的不甘不愿。

首先就是她的名字，巫山神女没有“巫山云雨”这个词那么有名。

但“巫山云雨”就是由她而来的。

民间神话中原本的巫山神女是炎帝的女儿，没出嫁就死了，藏于巫山，灵魂和仙草结合。结果战国时期，有一首《高唐赋》称“先王”游高唐在白天梦见女神愿荐枕，神女临去时称自己“旦为朝云，暮为行雨”，意思再简单不过了，老王出游，大白天做梦遇到神女了，神女还自愿侍寝……然后巫山云雨这个词就和神女挂钩了。

其实同一个作者宋玉在《高唐赋》以后，还写了另外一首《神女赋》，里面详细记载了神女拒绝楚王的事情，所谓楚王有心，神女无意。

那么好了，这里出现了同一个作者对一件事的两种不同立场的事实，就好像《罗生门》一样了！各说各的事实……但作为中国传统意义上的女性形象，巫山神女其实是各种跳进黄河也洗不清了。

飞天那段出现了《洛神赋》，巫山神女说了一句大概意思：道是洛神美，殊不知是离别的悲伤曲。

这里是个暗示。《洛神赋》这个是曹植的，开头几句“古人有言：斯水之神，名曰宓妃。感宋玉对楚王神女之事。”已经提到了巫山神女，指的是《神女赋》中的楚王求神女，而求之不得。毕竟人神疏途，不可同道。 而《洛神赋》讲的也是对于已经死去的女子的求之不得。

后面杨戬和巫山神女一起出现在人界的时候，在骊山烽火台上，神女提到了烽火戏诸侯的两个主角“周幽王和褒姒”，并且感叹所有骂名都摊在女人头上。的确历史上导致国家衰败的是昏君周幽王，褒姒只不过是褒家族人为了把头领放出来而培训出来的舞女，而褒姒之所以冷若冰霜难得一笑，按照现在的理解，十有八九是褒姒儿时被人口买卖、又经过多年培训而有心理创伤，她只是别人利用的棋子，万千宠爱却无力自己决定命运。

所以巫山神女多次暗示了为女性的地位鸣不平，并且后面引道杨戬领悟到“我母亲被压在山下不是因为动了凡心”而且亲身经历了把妹妹压在山下的全事件，杨戬也知道沉香的母亲压在山下也不像酒楼上猿猴们奚落的那样是杨婵动了凡心才被处罚。

杨戬和沉香

这一大一小两个男主，性格是不一样的，干的事却一样。

沉香是少年心性，他坚持的就一件事：劈山救母。手段毒辣只要能赢杀谁都行。所以广目天战败以前的一句是：沉香练出来的元神是邪恶的。

杨戬相对来说复杂很多。

从历史里各种文献资料以及民间传说，杨戬这个名字是伴随着“二郎神”出现的。而不管是《宝莲灯》还是《西游记》、《封神榜》，杨戬都是站在天兵天将一边的，是神将的代表。也就是说，“二郎神”这个神位上做的是个职责，就好像海豹突击队或者特种兵飞虎队队长一样。那么，二郎神就是一枚棋子，听天庭使唤的棋子。

神话传说里唯一一个代表杨戬个人性格的就是这段“杨戬救母”。当然神话在慢慢历史中有很多版本，劈山救母是传说之一，另外一个版本是“挑山救母”。毕竟按照过去中国历史来说，孝道是很重要的，中国历史上的故事并不叫人反长辈、反封建，而是教育子民“听话”。所以杨戬救母的版本之一是这样的：杨戬长大成人后，玉帝（也就是杨戬的舅舅）告诉杨戬说“你母亲犯了天条、压在山下面，但你去救你母亲乃为人孝道，我不会阻拦你。你只要用扁担把压在你母亲身上的山土，用扁担挑开，就能把你母亲放出来。杨戬听后，利用自己的神力以及愚公移山的精神、再加上玉帝的许可，去把母亲救了出来，阖家团聚。

这个挑山救母的故事是不是更符合中国历史沉淀里给“二郎神”这个优秀的棋子下的定义？

返回来在看电影，名字叫《新神榜：杨戬》

这个片子的对白里，几乎从头到尾都没有出现“二郎神”这三个字。只有木二——杨戬。

是不是有点明白了？杨戬是个人，拥有人的喜怒哀乐，面对沉香会内疚，面对师父会困惑，面对巫山神女会质疑，面对猿猴的挑衅会忍耐，面对酗酒的申公豹会同病相怜的叹气。杨戬是个从神坛上走下来的，有血有肉的人。而不是带着天兵天将行使职责的有职位的神。

杨戬和沉香之间的长辈与晚辈的关系也很含蓄。在沉香出现之前，杨戬只要照顾好哮天犬就好了，而得知沉香是自己的侄子这件事儿同时见到沉香做事狠辣后，杨戬有很深的内疚、心疼。看到沉香手里的宝莲灯心把手腕烧黑了那段，能看出这种长辈的心疼。

杨戬在电影里并不像《宝莲灯》故事里，二郎神代表天庭处处阻挠沉香，而是在寻找沉香的过程中，慢慢发现原来神女在找沉香、四大天王在找沉香、最终发现师父玉鼎真人也在找沉香。

各种势力势均力敌，而矛头指的都是“劈山救母”放玄鸟的事儿。

所以最后杨戬终于摆脱了师父手里棋子这个定位，做出了自己的人性判断，站在沉香的立场上帮他劈山救母，把玄鸟给放出来了，同时也借助玄鸟的力量恢复的天眼。可见……玄鸟未必像师父说的那样是天地大劫之力。

最后，我觉得动画电影是一个不同于其他电影的存在，不管是形象还是场景都是一遍一遍打磨出来的，既然故事里有文化沉淀、角色有历史神话的背景，很多时候既不能违反历史上这个人物本身特性，又需要按照现代人的思维方式从新理解人物各种行为的出发点，才能抓住人物特点让角色跑出自己的故事来。

当然我也就是根据我自己的历史知识和看电影的理解，聊聊我的想法。欢迎大家讨论哈。

对了，另外，突然想起来，PS个推测知识点呗：在酒楼上出现的猿猴，后来彩蛋里面也出现了。这个猴似乎和孙悟空不是一路人。说到猴子和杨戬的渊源，貌似在杨戬劈山救母传说的某一个版本里，曾有过劈山时受猿猴阻挠。所以我猜这几个无缘无故挑衅杨戬后面还又有台词的出现了好几次的角色应该是从“杨戬劈山猿猴阻挠”的故事里出来的。

杨戬是一个长期被忽视的中国英雄，在他身上可以看到许多神话故事中有趣的一面。

英雄的使命——就是杀死父亲紧抓不放的权力，将生命的能量从禁锢中解放。

1.神话

2.电影

3.美术

先说神话，再说电影。

杨戬是玉皇大帝的外甥，他的母亲和凡人私通，违背天条，被压在桃山之下。杨戬拜师阐教十二金仙之一的玉鼎真人，劈开桃山救母。

此时的杨戬初出茅庐，无论是在商周封神之战，还是劈山救母，都是以英雄的面目出现。

推翻纣王暴政，违背天条救母，暴君，父权，恶龙，反抗的少年握紧屠龙刀。

但最终，母亲还是被处死，杨戬的英雄旅程以失败告终。

天道轮回，命运造化。多年后杨戬的妹妹三圣母私通凡人，被杨戬亲自压在华山下，而外甥沉香也借助宝莲灯的力量，再次劈山救母。

这一次石破天惊，劈的是天下第一名山，华山。

此时，沉香是那个反抗父权的少年，而杨戬摇身一变，已经成了父权的代言人。屠龙的少年已经成了恶龙。

不过区别在于，这一次三圣母没有死，而是天庭修改了天条，令其母子团圆，旧权力被被打破，新的生命力量被释放。

在《新神榜：杨戬》里，可以看到编剧对这个故事进行了较为详细的改编。

杨戬属于被师尊欺骗，只是一个棋子。

玉鼎真人的形象，符合神话《千面英雄》里的所有剖析：

首先，父亲是保护者，指导杨戬，又令杨戬把外甥沉香送上山方便控制，杨戬对此毫无疑心。

而后，师父玉鼎真人代表暴君父权，死死抓着华山下的玄鸟之力不肯松手，哪怕要牺牲杨戬，三圣母，沉香，巫山神女。

父亲变成自私的暴君，视角开始狭隘起来，不再具有保护众生的支撑点，而是将武力和欺骗作为唯一的手段，来维护自己神的形象。

昨天的保护者变成今天的暴君，除了推翻别无他选。

恍然大悟的杨戬只有粉碎父权这一条路可走。

所谓千面英雄，世界上所有的神话故事，其实都是同一个故事，我们可以看到无数的共同点。

比如《新神榜：杨戬》里，杨戬出场落魄，天眼已瞎，宝物尽失，这便是典型的英雄黑暗时期，一定要在鲸鱼肚子里重塑内心的力量。

杨戬的力量不来自于三尖两面刀或者弹弓银失，而是来自于内在的精神。在电影里表现为天眼。

神话中的英雄所代表的，是新生的事物，而被他杀死的暴君或恶龙，守护的过去的事物，他利用地位所赋予的权力谋取私利，不肯改变。

因此需要有新的英雄来完成弑君，释放生命能量。

比较特殊的是，中国的儒家文化讲究君君臣臣父父子子，无论是君王还是父权，都不得违抗。这无疑会阻碍能量轮回发展——无论是在社会层面，还是在家庭层面。

因此，我们可以看到中国文化传统味道比较浓烈的家庭，经常会有比较抓马的戏剧冲突，要么孩子特别反叛父亲，甚至势不两立，要么孩子唯唯诺诺，一辈子无法长大成人。

在家庭成长的过程中，父亲作为保护者的位置不可缺失，作为暴君的形象不可长久，维持好平衡的家庭会茁壮成长，失去平衡的家庭会引来悲剧。

至于社会层面，就更有趣了，一方面我们可以看到许多儒家礼教的传承，但另一方面王侯将相宁有种乎的喊声在历史上不绝于耳。

西方人从后罗马时期便从未间断的信奉基督教。

而中国人也求神拜佛，但同时如果神不灵，那就直接把神庙给掀了。这两种力量在中国历史上交替出现，颇为有趣。

也因此，玉帝代表的父权在中国的形象一直都是负面的暴君，以及软弱的自私者，诸如《西游记》里的凤仙郡，尽显玉帝的自私，大闹天宫时大圣爷把玉帝打到躲在桌子底下，也是人民群众最喜闻乐见的一幕情节。

暴君必然是傲慢的小丑，在骗人的把戏被揭穿后只能剩下一个软弱的形象，这也是世界各地神话的另一个共同点。

父权的最后一个位置，不在社会暴君，不在家庭父权，而在我们的身体内。母亲将我们的身体交接给具有大蛇之力的父亲，我们一方面期待父亲的保护在我们体内生根，另一方面又害怕父亲变为食人魔将我们嚼碎。每个人反抗父权的最后一步，就是反抗自己体内的那个“父”的概念。

也因此，我们潜意识深处，都有一个滑稽的小丑般的“父”，这是“父”被战胜后的软弱形象。

《新神榜：杨戬》里的玉鼎真人，暴君有余，软弱不足，此为剧本一个缺陷，无法激发起观众的集体无意识共鸣。最好是在死之前恐惧哀嚎一声，才能触动观众潜意识里那根神经。

神话是被误解的心理学，我从解读神话的视角切入，是希望每个人都可以从神话中获取生命轮回的力量和启发。

再说一个神话必备元素，梦境。英雄归来时刻，可能需要来自外界的协助，因为社会嫉妒那些超脱凡尘的人，必须要有人去敲他的门，呼唤他归来。

在《新神榜：杨戬》里，呼唤杨戬的巫山神女，巫山神女背后代表的，是梦境。

梦境又是一个神话故事经典元素。神话是被误解的心理学，当英雄的心理能量无法释放的时候，就会被倒映进梦境中投射出来。

巫山神女就是杨戬和沉香的接引女神，以梦境的力量使英雄离开鲸鱼之腹，踏上旅途。

与此同时，巫山神女也扮演着妖妇的形象。妖妇是每一个英雄都会经历的普遍形式。

在《新神榜：杨戬》里，巫山神女负责所有的女性美。时而吟《洛神赋》时而化身敦煌女神在空中起舞，美到令所有男人窒息。作为整个故事充满魅力的女性，她是诱惑的，好色的。

也因此，她最初是以欺骗杨戬的形象出现，欺骗是妖妇的标配，英雄必须要有一段识破妖妇诡计的情节。在电影中，杨戬判断出是她杀死了师弟和申公豹，也符合神话设定。

只有赢取了妖妇之后，英雄便在心灵上认识到，自己取代了他的父亲。

当然，对于那些心灵纯洁的英雄来说，这种沾染了人性污秽的气味只会让英雄感到精神上的创痛，代表着占有、乱伦和放纵的无可救药的母亲，最终一定拜托其诱惑才可以上升到无暇的理想国。然而无暇的英雄少有，俄狄浦斯弑父淫母的悲剧常见，经典必会永久轮回，人性必然堕落。

如果是我的话，自然也会让巫山神女的“妖妇”形象更加放肆一些，来勾起观众DNA里的那份淫乱，让人们欲罢不能。

总之，以上就是我在《新神榜：杨戬》里看到的英雄神话，千面万变不离其宗，非常有趣的观影体验。

同时有很多地方感到不足和遗憾，觉得这个剧本距离经典神话还有一定的进步空间。

最后是美术。不得不说，这部电影的剧本故事尚有不足，但美术视效堪称完美。

说几个我印象深刻的点：

把仙界打造成类似星球大战的侠盗飞船，星际跳跃，中国神话风和宇宙探险的结合，让人眼前一亮。

太极图的陷阱化境，效果拉满，全场最佳视觉效果，打破了现有的场景，让人如同堕入不同的次元空间。

巫山神女的空中舞蹈如梦似幻，扑面而来，可以说是梦中才有的场景了。

我自己从小画画的，很多画面我都希望可以在这样的美术特效组工作一下体验体验。

最后是风格统一贴合。我们现在可以看到许多特效大片，各种视觉奇迹目接不暇，但是特效和故事贴合的却极少。很多东西看着壮观，但总觉得和电影本身并不搭配，给人一种强行秀特效的别扭感。

《新神榜：杨戬》的美术风格是统一贴合的，仙侠神话故事，配上中国风的元神和水墨画，以及各自特效视觉冲击，给我的感官是正宗，就好像中国的神仙就应该是这个样子，填补了脑海中的想象空缺，这种统一感是非常恰到好处的难得优点。

在美术特效方面，我可以直接给这部作品90分，感觉中国的动画真的是越来越好了。

电影已经解读评价完了，最后是我的个人私货：

非常喜欢这部电影里申公豹的形象，作为在权力斗争中落败的阐教十二上仙之一，他失魂落魄充满故事的脸，简直太有魅力了。

光是看这张脸就觉得人物形象立体了起来。

这其实也代表了我内心的真实愿望：父权是一个轮回，新的英雄总是会变成新的暴君，权力更迭荒唐而无趣，甚至人类历史整个就是一个大写的滑稽可笑。

我最喜欢的，还是远离权力斗争，但依旧充当保护者（申公豹保护沉香）的落魄男人形象。

以上，《新神榜：杨戬》，7.5分，4星推荐。

昨天写《杨戬》的时候，大家都对神话中的心理学很感兴趣。 包括英雄的启蒙，父权，暴君，梦境，淫妇和权力的交替。

今天不妨再写几句。 昨天文章最后提到了逃避权力的申公豹。 在正版《封神榜》中，申公豹是以野心家的形象出现的。 封神之战表面上是商朝和周朝的战争，实际上是仙界的权力斗争。

鸿钧老祖三个弟子，元始天尊是阐教，阐述天道。将万物分三六九等,依才教化； 通天教主是截教，大道五十，天衍四九。万物平等，讲究有教无类。凡有向道之心皆可入教。为万物截取一线生机。

不分披毛带角之人，湿生卵化之辈，皆可同群共处。 门人弟子多为兽禽异物修炼得道而化形。

权力是讲论资排序的，阐教显然更符合天道，天道是什么呢？就是借助商周之战，封神排序。 因此，截教一定不能赢，万物平等了，还怎么抓权力？ 截教失败之后，象征性的把截教一些仙辈也封神，比如魔家四兄弟看管南天门，做个天庭的保安，同时也是杨戬的手下，面子上也就应付过去了。 申公豹是一个异类，明明是阐教十二金仙，却偏偏去帮截教。 在《新神榜：杨戬》里，他说出真相，说是封神，结果给了我一个神位，实际上就是发配边疆，塞在北海眼里，明升暗贬。

特敕封尔执掌东海，朝观日出，暮转天河，夏散冬凝，周而复始，为分水将军之职。尔其永钦成命，毋替厥职！ 力士领命，将申公豹塞在北海眼里。

昨天最后写到：

电影已经解读评价完了，最后是我的个人私货： 非常喜欢这部电影里申公豹的形象，作为在权力斗争中落败的阐教十二上仙之一，他失魂落魄充满故事的脸，简直太有魅力了。 光是看这张脸就觉得人物形象立体了起来。 这其实也代表了我内心的真实愿望：父权是一个轮回，新的英雄总是会变成新的暴君，权力更迭荒唐而无趣，甚至人类历史整个就是一个大写的滑稽可笑。 我最喜欢的，还是远离权力斗争，但依旧充当保护者（申公豹保护沉香）的落魄男人形象。

在权力交替的斗争中，失败落魄的人物，通常都非常有韵味。 不由想起《人民的名义》里，宇宙区区长孙连城。 李达康为什么暴跳如雷，说孙连城懒政？ 孙连城接受贪污犯丁义诊的代理区长职务。 丁义珍贪污的时候，李达康没有任何意见，丁走了，换来孙连城，李达康开始敲打孙连城了。 实际上就是因为，孙连城和丁义诊不一样，不贪腐，也不大兴土木，不搞建设。 没有建设，就没有政绩，也没有油水，更没有GDP 李达康可以一路高升，靠的就是经济开发区， 所以，孙连城的行事风格和李达康可谓大大的不同。 李达康自然视孙连城为自己的眼中钉。 办事处窗口低，是前任贪腐分子丁义珍搞得，区里没钱，整改造价大，孙连城弄来小板凳，既解决了问题，又能让群众坐着说话，还省了纳税人的钱，可谓妙手。 但是李达康的脸瞬间就黑了。 现在侯和沙下来，新一轮的权力斗争开启，正是需要拿出政绩的时候， 你不花钱改造，不大拆大建，你就是在给我帮倒忙，你这个代理区长就别想转正。

李达康并不领情，看着面前两个部下，冷冰冰地说：“丁义珍这个人用错了，主要责任在我！但是你们二位有没有责任啊？怎么都不提醒我呢？尤其是你张树立，你是纪委书记呀，是不是失职啊？啊？” 张树立很委屈：“李书记，丁义珍的问题我反映过，去年他儿子结婚大肆收礼，还有，和一些投资商的不正常交往，我也提醒过……” 李达康摆了摆手：“好了好了，我叫你们来不是追究责任的，是研究下一步怎么办！”说罢，安排应急措施，让区长孙连城接手丁义珍的工作，光明峰项目不能因此耽误，该咋干咋干。

说你懒政，你就是懒政，哪怕你事情处理好了，也是懒政。 说你能干，你就是能干，只要光明区的GDP上去了，你就永远平安。 不听话，就给你穿小鞋。 从这个角度来看，孙连城和申公豹一样，都是站错了队，没有领会“大道五十” 然而所谓道，实际上换个角度，就是一场滑稽的小丑戏，互相争抢权力。 李达康最终抢赢了，因为他做事合乎“道”，成为了汉东的省长 孙连城被李达康敲打之后，依旧不上道，没有成为李达康手底下的心腹， 孙连城反而撂挑子不干了，成为了少年宫的校外辅导员，每天带着孩子看星星，十分有趣。 孙连城是一个政治仕途中的过客，却不能算是政治牺牲品，

其实，没几个人了解孙连城的内心世界。这位区长表面上随和顺服，心中却是一肚子怨气无处发泄。 他早年仕途顺利，年纪轻轻就提了正处，以后二十几年原地踏步，渐渐就心灰意冷了。 李达康在回炉班，故意激怒，点名批评孙连城，其实就是逼他辞职。 孙连城退无可退，怒吼一声：你让我们怎么作为？ 孙连城为什么是宇宙区的区长？ 因为小小的光明区，权力的斗争，对孙连城来说很可笑，很无奈。

特别最近几年他狂热地喜欢上天文学之后，方知宇宙之浩渺，时空之无限。人类算什么?蚂蚁?尘埃?恐怕也是高抬自己了。 有没有外星人?孙连城倾向于有的，宇宙存在着亿万颗类似地球的行星，你敢说某一颗不会产生比人类更高级的生命? 哪天他们来了，地球没准归他们领导。 李达康算什么?高育良算什么?沙瑞金算什么?蚂蚁尘埃罢了! 孙连城开悟了，一颗心也放平了。从此得过且过，再无烦恼。

孙连城：我胸怀宇宙，你们不过是宇宙中的尘埃！ 孙连城和申公豹，逆天而行，不懂站队，讲什么众生平等，讲什么节省民生，他们必定失败。 然而失败者胸怀宇宙，失败者不懂权力却懂宇宙观， 失败者的浪漫，李达康未必懂。

三星给追光，编剧给0分。总体可看，但很可惜。

"可看"主要是因为技术层面。追光的制作真的太美太好了，真·梦中神话场面，云雾雨电细腻，仙山流水清雅，战斗场面精彩，监狱等地神秘，还有印象深刻的神女之舞，舞美可以赞爆！

"可惜"是因为剧本。其实对于要求不高的路人缘观众，能开开心心看到尾，中途哇哇哇也不错。

但作为国漫爱好者，真的对《新神榜》系列一直抱着很高希望，希望这个系列能站得住走得远，能真正成为新经典，能够让我在任何时候都愿意不加思索的无脑为之掏钱买票，就像曾经某些年对待漫威一样（现已不)。这光靠优秀的技术特效远远不够，必须有足以支撑的剧本。

特别想问。《杨戬》的核心主题是什么？救母元素？救苍生？舍生取义？杨戬无论在西游记还是在封神榜中人物性格的核心是什么？古杨戬与新杨戬之间，除了名字和技能以外还有什么关联？ 新影视作品改编经典完全可以，《新神榜》系列也是目前经典中改编的最成功、最成体系、最有希望能构建出中国神话宇宙观的电影。 但是，"改编"是否等于"重建"？是否可以肆意涂抹，无限制的重构？是否要完全改变一个人物的所有属性？既然要借经典的名头就要尊重经典的核心，尤其是人物的核心形象。但新旧杨戬之间除了名字和大体过往经历，其他无一相似之处，编剧的行为完全是是在塑造另一个完全的新神，而非赋予经典人物以新生，那不如不要叫杨戬了，换个名字吧。

此外，一个经典人物如何改编才能真正立得起来，才能丰富而饱满？在《杨戬》中，主人公毫无性格转变，从头到尾贯彻松弛的扁平纸片人，没有任何突出的记忆点和转变点。难道影视作品都不需要人物的成长了？

在这部影片里，编剧们直接涂改了中国古典文化中的这个人物符号。实际上完全可以从"古印象"中的提取出最具特色的性格特点，融入相应情节，让人物获得触动和升华，改变原有价值观。难道连这种程度的成长都不可以？

不要拿过审当借口了，审查再严格，不照样还是有那么多好作品？没有真正把心思放在内容的精雕细琢上，轻视了电影最核心的内容，才是真正的原因。

就像《大圣归来》和《哪吒》，之所以设置的形象能深入人心，难道不是因为"继承"和"顺应"吗？继承人物本来的核心性格特点，在不同情节中自然而然的加入新元素，人物形象自然饱满。

反观沉香，倒是有所变化，可又变得虎头蛇尾。开头时他心狠手辣，结尾突兀的就肯去护佑苍生了，就只是为了母亲的离去前的三两句话？为了舅舅的授业和迟来的那丢丢温情？（os：这位便宜舅舅还不如申公豹为他做得多呢……)一个内心充满戾气的、从小没有感受过温暖的孩子，为达目的可以不择手段的孩子，到这里的成长突然就戛然而止了，他的价值观又是如何改变的？申公豹为了救他而死，他又是如何看待的？连个触及内心的眼神都没有，老申死得真不值……

老带新成功案例参考《罗小黑战记》里，无限大人带着是非未分的小黑，可不只是教教功夫，还带着他从另一个角度了解世界，重新认识人类，真正认识了妖精与人类之间的另一种相处之道，这种相处是温暖而和谐的，不会造成伤害。所以小黑才会改变想法，站在风息对立面，他有明确的心路成长历程，起承转合的极自然。

真的不是在谴责这个系列，而是希望制作们重视情节。技术一旦被超越，就会被大众们忘之脑后，但若有经典剧本，再辅之以优秀的技术制作，这才是长久之计。

毕竟你们也想真正做大做强吧？

9.3更新

看到很多粉丝的辩解，还是忍不住说一下。

他们归于一点就是放出玄鸟是好的。

玄鸟代表秩序重建？代表拯救更多的苍生？那不都是粉丝想象中的东西吗？近处的哭声你都管不着，还要去管远方的哭声？

看看我们顶流大男主猴哥是怎么做的。

如果没有如来，孙悟空金箍棒直接打死利益集团，他用得着通过玄鸟重建秩序吗？孙悟空西天取经，亲自经受九九八十一难，为苍生取回真经。他需要通过耍帅放出玄鸟害死现在的人，然后拯救以后的人吗？

在封神榜已经固化的几千年后，石猴大闹天宫，把杨戬这类固化腐朽的统治集团打得落花流水，引起观众的喝彩声可壁了这里杨戬那难以自圆的辩解几个银河系啊。

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本着对国漫的支持，电影上映就马上冲到电影院看了，谁知道这竟然是最折磨我的两个小时，本想在中途走人，但为了能写出一篇完整的差评，硬生生忍下看完了。而写这篇差评的目的不是为了这部已经埋了的电影，是为了以后没有编剧再给观众喂屎。

本来这部剧情稀烂的电影，我也打算安慰自己是为了看特效而已，直到电影中的麦麸画面闪过：舅舅侄子在旅途中你追我赶，中途到了一个战场，两人轻飘飘地从正在交战的士兵身边经过。

正常人到这里都会停下来哀苍生之苦，被魔改的反骨沉香没意识到就算了，经历过两次至亲之人为天下而牺牲的杨戬怎么就不曾停下脚步，去看看那些战场上互相残杀的人类呢？

但这个人间战场只是追光电影中麦麸的不值得十帧的背景布而已。

本着这个愤怒和心寒，写下以下影评。

首先我们来看看最基本的，为什么很多人一点感动都没有，剧情到底魔改了原著的什么核心。

1.魔改经典，回避矛盾——公理与私情的儿戏般转化。

电影一开场便给观众塑造出一个落魄的英雄形象——堂堂二郎真君眼睛被封印、手下嗷嗷待哺、他们做着些薪酬低下的工作。这一切都预示着他是个被悲伤过往打得一蹶不振的男人，有着无法治愈的伤口，所以才放弃了他的骄傲和意气风发，做这等杂活。这让人不免想到坂田银时这类的经典形象，但这里的塑造理由远远不够。

相信有不少看过预告或者是凭着《宝莲灯》等经典作品的观众早就猜出来是因为他“大义灭亲”——封印了自己的妹妹，让妹妹一家人家庭破灭，却无可奈何，才如此颓废的。

但是不仅如此，故事背景告诉你——所有神仙都大不如以前了，每个神仙都在混口饭吃。是客观和主观因素导致了英雄的落魄，尽管这个客观因素来的莫名其妙，另外四大天王和真人依旧威风凛凛。如果说他眼睛坏了，法力不如从前，但他的脚和笛子依旧有神力，藏拙藏得莫名其妙。

但公正地说，一个人的颓靡是发自内心的原因，杨戬心中过不去的坎就是妹妹母亲，他们杨家女人必须为了拯救苍生而牺牲自己（紫萱和女性观众听后想打人），杨戬就算神力无边，也无法救她们。在大义和私情的无法解决矛盾中才如此落魄。

杨戬年轻的时候也曾劈过桃山，救过母亲，这时候是为了私情。后来在成长的过程中，身为二郎真君的他逐渐抛却私情选择大义，便任妹妹跳入火海，任她水深火热，任她孤独终老，任她的遗孤丢去给别人。

这时的落魄来源应该还是私情大义之间的矛盾。后来被婉仙女提醒，说放出玄鸟才符合自然规律，杨戬觉醒，突然间私情和大义的矛盾迎刃而解，劈山救妹已经不是私情了，而是大义了。而他师傅的大义也因为私念而变成了私情。

二者立场完全反过来。

杨戬不仅能救妹，成全沉香和他母亲的团聚之美，而且还能保留他心中的大义。

在原著沉香救母中，沉香代表着私情，而杨戬代表着公理，就是这两个因素的矛盾撕扯才让这么一个民间故事流传了上千年，沉香劈开山救出母亲的瞬间依旧让观众热泪盈眶，而二郎神两难选择的痛苦困境，也让人心生怜悯。这是沉香救母故事流传千年所沉淀下来的民间审美和趣味。如今一切有利的道义因素都指向了劈山救母这一块，公理与私情转化得如此儿戏！

这般狡猾地转化双方立场，使主角所面对的矛盾消失，编剧轻而易举地魔改了最核心的地方，使这个故事变成一把松了弦的琴，根本弹不出激烈高昂又悲怆的音符。

这样一来，杨戬多年来矛盾的根源只因为婉姬的一句话完全化解了。且不说放不放玄鸟是否真的能拯救苍生，下文会提到。那么前面杨戬迷一般的颓靡白白颓靡了，他的悲剧核心已经没有了定点，原来一切都可以解决，美强惨中的惨可以说是白惨了，或者说真是惨得莫名其妙。人物趋于扁平化，没有挣扎，不再立体。

这是很多人觉得故事不吸引人的根源，但仅仅是乏味的故事和毫无艺术性的人设就算了，但结局背后的逻辑也让人细思极恐。

2.《杨戬》是一个为了一己私欲而编织的完美结局。

劈山的正当理由借婉罗之口说了出来——放了玄鸟是尊重自然，万物都应生生不息。在此，我们可以归结为两个经典问题，电车困境和抢救海龟。

在电车困境中，神仙集团改变了车原来要行驶的方向，压向了本来就应活着的杨戬之母和沉香之母，从而拯救了另一边本应死去的更多的人。（另外，补充一下，这是此电影无意制作出的困境。）

按照神仙的说法，这是杨家女人的宿命，也就是每次有事，杨家女人必须得去另外一条铁轨静卧，等待列车压过。“宿命”两个字就给杨家女人判刑了，她们自愿牺牲是给这群神仙脸了，屁都不鸟你们也是她们的权利。而故事里的两位偏偏都是自愿牺牲的，很好，再次回避矛盾，但杨戬以后敢生女儿吗？

因此，在这里婉罗、杨戬主张列车应该正常行驶，从而恢复沉香妈妈正当的生存权。那么这样一来就会放出玄鸟，注意玄鸟是在人间放出来的，那么会毁的不仅有反派的仙霞洞，天下苍生不可能不受到波及。

这又来到小学课本的抢救海龟章节，救海龟反而害了海龟，这告诉我们不管是为了善心还是私心也好，如果干涉自然，就会破坏生态链，最终导致生态灾难。

可能放了玄鸟毁了金霞洞乃至使天下动荡其实也是顺应了自然，天下应有一劫，谁也逃不掉。

但是在一个以人为本的世界里，实在是太难接受这种说法了，那像这般顺应自然生态让人参与到弱肉强食的循环中，哪里是为了保护天下苍生？

唯一的解释是神仙们都抽身事外——天地不仁，以万物为刍狗。

但神仙如果真是所谓的天地，那就别用人的形态，别有凡人那丰富多彩的七情六欲。

否则只是上位者看着底层人民在白白受苦。

婉罗杨戬沉香这样的“人”凭什么替别人做出选择？他们有什么权利这样做？他们根本没有资格代表“天地”来做出选择。

当沉香拿起斧头时，杨戬难道不知道这个斧头所代表的重量吗？一挥足以生灵涂炭，山河破碎。什么破旧迎新这些冠冕堂皇的借口在白骨荒野的世界里都是道貌岸然的！

从这个意义上说，杨戬和婉罗比他师傅还要道貌岸然，更加伪君子。此外，从结果论来说，起码他师傅为了自己的私欲是真的守住了一方太平。

但是，牺牲还是不牺牲，劈开还是不劈开，都是无法解决的矛盾，戏中人难以逻辑自洽，观众也做不出选择，因为一旦做出选择，另一方就一定会受到伤害，要么杨家女子牺牲要么世间百姓受苦受难，正是这个不得不选所造就了的罪恶定下了人的悲剧性。

但这个《杨戬》故事轻而易举地把后果掩埋了，让矛盾轻而易举地解决了，强行高光正。

人生本就无法圆圆满满，所以这个故事不仅无法服众，也不符合世间规律。虽然我们必须得做出选择，但选择后依旧有争取的权利。

有些圣人明明知道天地不仁，但仍然要拯救苍生，知其不可为而为之，甚至为此付出生命的代价，这便是孔子之所以成为圣人的原因。怎能顺应天地，让百姓在其中沉浮于水火之中呢？

但这里的主角团完全以一个不负责任的借口“顺应自然，生生不息”，满足了自己“权力重新分配”和“私情”的私欲，又使现生的凡人陷入灾难。

上层人以不破不立的借口争权夺势，而百姓却在玄鸟的碾压下灰飞烟灭，哪次不是炮灰？作品的立意竟然如此自私不仁，实在是罕见至极！虚伪至极！

其实只要对比孙悟空的形象，就会知道这个故事里的杨戬他们有多么虚伪了。杨戬其实只有一个想法——非我族类者，死了关我什么事！

最后，我只能说，还是猴哥实在。

最近回复这篇的人有点多，回复前请务必仔细阅读下面这段话：

人有喜欢一件事物的权利，自然也有不喜欢的权利，发评价是为了我自己记录和开心的，偏好不同肯定会有彼此觉得冒犯的地方，能接受再往下看，不能接受就退出，自认为这个标题和评分已经很能说明我对这电影的态度了，别点进来自虐了，也别非逼着别人认同你，你是杨永信吗。

口出恶言一律拉黑。

——以下是原文——

“你是我舅舅！”

“什么都是女人的错”

“我们劈开华山，救出杨婵！”

全中国找不出一个正经编剧了吗，我的天编剧是没上过学吗，让你新编，不是让你瞎编谢谢。完全看不出编剧和导演想突出杨戬的什么特质，80%的重心在沉香吧（当然也没写明白），剧情太乱糟了，台词又极其尴尬，尬到我和我的朋友在电影院里紧紧攥住彼此的手，以防出言不逊；尬到电影院里的观影大哥平地一声惊雷“太尬了，你看不懂了吧”。

真的数度发笑，各种人物的上线下线就跟搞笑一样，情节就像在梦里设计出来的，想到哪写哪，不懂到底在干嘛。第一次看电影这么多人放弃彩蛋，连我一个看电影恨不得坐到最后一分钟的人，都觉得等彩蛋是个负担。

另外哮天犬的性转是有什么意义？一个小女孩做出像狗一样的行为是能给编剧导演带来什么别样的快感，到底有什么说不出口的癖好？？

只能给一星，给画面。

如果只是为了让大家看画面，没必要做3D，太暗了，2D就可以了。

申公豹说“今我无乐”，我还跟朋友吐槽英文翻译“Today I’m unhappy”，没想到这也可以是我们看完电影的心情。

还有家长带孩子看的，看这个这都会影响孩子的世界观吧。

画面，特效，配乐，配音都OK。保持了追光从白蛇缘起以来的水准，而且稳步提升中。皮是画好了。

但是，皮只是锦上添花。不要求有多大个内涵，好歹得有个不差的故事是吧。追光在这方面一直没啥进步。这部可以说是退步了。

话说，追光就不能找个专职编剧吗？非要叫场务大哥安排他读初中的语文不太好的女儿写剧本。