去他的世界第一季

这部剧里的背景音乐每一首都好听到值得收藏。而且每一首都应景且有意义。由于太喜欢了，就做了个简单总结～

1.<Laughing on the outside>

这首歌出现在James出场时，歌词内容大致是“表面上我放声大笑，内心里我暗自哭泣，因为我是如此爱你。”James很酷地出场，歌词也表明这个小孩不太一样，看上去好像冷酷无情，但内心世界丰富敏感。然后暗示接下来James有这个变化的原因：爱上了Alyssa.

2.<Never>

出现在James被搭讪之后，产生了想要杀Alyssa的念头。歌词很有意思：不，不，再也不要坠入爱河了。又一次暗示他们要坠入爱河。同时，作为一部很丧的剧，它的戏剧觉悟就是越是不愿意坠入爱河，越是会很快坠入爱河。

3.<at Seventeen>

Alyssa站在阳台上看见花园里宾客盈门，她却无法融入于这个家庭，和世界。王小波说“在人世间有一种庸俗势力的大合唱，谁一旦对它屈服，就永远沉沦了。”在十七岁的年纪，Alyssa已经无法忍受这个世界的主流审美了，她说这是个无聊的小镇，拥有空洞的人类。既然不愿屈服，那只有选择离开了。十七岁的年纪，不知道自己想要什么，但明确知道自己讨厌什么。

4.这首歌非常好听，但没找到歌名，据说是为了这部剧原创的。这首歌出现了两次，一次在James和Alyssa离家出走后，车爆炸了，他两一起穿过树林。还有一次是最后一集，他俩找到Alyssa的爸爸后，在海滩边过夜。James第一次主动吻了Alyssa。

歌词大意是“走了一整天嗓子冒烟，想跟你说话，想离你更近点。”可能这才是James最真实的想法吧。路太遥远，我也很累，可我越是逃离，却越是靠近你。

5.<We might be dead by tomorrow>

这首歌也是《不死法医》的片尾曲，在本片中也是很关键的位置。出现的场景是他们相拥入睡时，歌词大意是：把你全部的爱给我，因为如大家所知，我们可能明天就会死去……我们全心全意地相爱吧，即使死去我们依然爱过。

“抱着我，在这漫漫长夜，我会觉得好过一些。”这是他们互相靠近的又一次尝试。前一秒，Alyssa才在厕所哭完，然后收起坚强，鼓起勇气给家里打了电话，结果继父毫不担心她的状况，并且将消息隐瞒了下来。而Alyssa的妈妈知道可能是女儿打来的电话，却没有追问。其实这部剧的很多细节都是值得思考的，母亲的软弱，父亲的混账，生在这样的原生家庭，Alyssa可能在无数个夜晚都是孤独的，而在这个夜晚，却有James的陪伴。她的内心会不会在这一刻想着：多么希望明天就死去啊，多么希望永远活在这个夜晚啊。

还好当时的Alyssa还不知道父亲的贺卡也是母亲写的，此刻心中还保留了一份温暖，一半来自记忆中的父亲，一半来自此刻抱着她的James。

6.<The day we fell in love>

歌词大意：多好的一天啊，让我们相爱。

这是在James拒绝了Alyssa的“爱意”时，她气愤地出门时的背景音乐。Alyssa已经不自知地爱上了James，在他闭上眼睛跳舞时，她觉得一个沉默寡言的人跳舞的样子很帅气。但年轻人的爱情里，少不了互相伤害，况且是浑身是刺的两个人。Alyssa说“我猜我老是做一些让我忘掉世界暗淡的事。保持忙碌、保持盲目，我和James就是在做这样的事情。”她对一些事情感觉莫名其妙，莫名其妙地不开心，莫名其妙地生气，她说和James的逃离是为了忘掉世界暗淡的事，可她永远逃不出生活的玩笑，而这次是一个甜蜜的玩笑。她不小心爱上了James。

7.<Smile>

这首歌也很黑色幽默，出现在变态死时，之前Alyssa说过她爸爸是一个“罗宾汉”，不知道是不是出于这个原因，James把变态虐待的照片摆在尸体的旁边。然后他开始思考这一切跟他想的不一样，他本是想杀掉Alyssa,可他却杀掉了其他人，他本来也是一个没有正义感没有共情能力的人，他会杀掉很多小动物，可现在他杀死人后会把这些照片摆出来，好像是在为自己内心的某种不可抗的害怕或者愧疚而壮胆一样。后来有一幕看着Alyssa的爸爸把狗碾死后居然哭了。爱情啊，真的会让人脆弱。

而此时的Alyssa，还沉浸在找爸爸的幻想中，幻想爸爸能帮她解决一切。幻想使人在短暂的smile中无法自拔。而人生恰恰就是为了这样一个一个smile的瞬间而活。

死去的人要继续smile，活着的人也要尽量smile。

8.<Lonesome Town>

《低俗小说》插曲，出现在Alyssa对James假装的若无其事而生气跑掉，Tomes也丧到极点，他又是一个向来不喜欢说话的人，于是他选择用一种极端的方式——被人胖揍一顿，用肉体的痛苦来唤醒精神的痛苦。歌声中，他也慢慢领悟了“逃避不再有用”，一直以来，他都刻意隐瞒自己的内心，就像第一首歌<Laughing on the outside>一样，甚至在母亲死时都无动于衷。而他这次情感的剧烈波动，也让他悟出了“其实是Alyssa一直在保护着我”。这就是人对彼此的意义，人不再是那个记忆中勉强带他看鸭子结果当着他自杀的母亲，也不再是连鸭子也不愿一起去看的父亲，人是Alyssa那样，虽然任性点，但是有强烈的感情，人是会爱的。以前冷漠是James对外界的屏障，而这个屏障随时会反过来伤害他，Alyssa索性帮他移除这个屏障，是她在保护他。

9.<Keep on running>

他俩又找到了一辆旧车继续逃跑，歌词很微妙，“继续逃跑吧……总有一天我会是让你醒悟的那个人。”

他们在夜晚逃离生活，寻找生活的出口。他们要逃离的是一个没有万恶不赦坏人的地方，但这个地方的每一个人都很软弱，都任由环境塑造自己。

尼采说，人的本质是不确定性和可塑性。人可以改变自己，人也可以塑造自己，创造自己。而这也正是存在主义的观点——完全地、诚实地相信，生命完全是自己创造出来的模样——我们自己创造自己，自己发明自己。

James和Alyssa在十七岁时，就厌倦了被环境塑造的生活，他们选择用逃跑来塑造自己。柏桦的诗歌《现实》写得好：长夜里，收割并非出自必要，长夜里，速度应该省掉。

这可能就是“丧”存在的意义吧。人生就是在没有意义中不断寻找意义。在生存中重建一种意义来对抗存在的荒谬。

我叫James，我明白了人对彼此的意义。很开心认识你。

（写这篇文章也有半年多了，谢谢大家喜欢。打个小广告吧，喜欢看电影、美剧、英剧可以关注公众号：再遇见近未来）

我喜欢这个结局，但并不令我满意。虽然男女主酷的让人羡慕，找到了他们所要的，但我真的很心疼男主的父亲，他有一个忧郁的妻子，一个从小就不正常的儿子，儿子嫌他太吵，一拳打翻了他，可他依旧维护自己的孩子，女主的母亲和继父忙于双胞胎的照料，可以不在意不关心也不会为女主担心，而男主的父亲不一样，他只能自己拿着冰袋敷自己脸上儿子留下的拳印，无助地打电话报警，在警察局里听着自己儿子做的疯狂的事情，却依旧相信自己的儿子是一个好孩子，然而他没有办法辩解，也许妻子的离去没有击败这个男人只是因为他还有个儿子，可若是儿子也死去，我实在不敢想象，也许一个个的冷笑话只是他的强颜欢笑呢？我真的…不敢想…如果男主死掉了，那他真的是个自私的混蛋…其实仔细想想，我刚满17岁，恰好男女主的年纪，但我却有点不敢直视男女主的疯狂，整个过程我都在担心男女主再闯出大的乱子，因为这意味着他们会受到更大的惩罚。可这部剧就是想让人体验一把在现实生活中你想做却不能做的疯狂，那种不顾一切，抬头对着一切大喊f**k的肆意与畅快。然而我早就被这世界束缚，所以无福享受这种疯狂。我不能接受杀人抢劫后仍旧平安无事的结局，但与其回去坐牢不如使出全身力气跑出这个混蛋的世界，这样的结局是很美很酷，但他的父亲实在令我如鲠在喉…

一般来说，配乐是烘托气氛的，让一些没有台词的动作表演更有意义。

但是《去世》他不一样啊！配乐成了另一种台词，更像是他们在对话。

摇滚的暴躁，民谣的舒缓，超神的配乐。

凑不够140了，觉得很多感觉没办法用语言表达。这么说吧，为了里面那些歌，这部剧就可以再刷百八十遍。

啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦啦

首先带有强烈的个人主义崇拜心理，《去他*的世界》中的配乐全部是我最喜欢的blur乐队前吉他手Graham Coxon选的，自然觉得得给满分。抛去这种个人主义不讲，《去他*的世界》的配乐确实在人物感情的体现上起到了很大的作用。那我们就从音乐与人物形象的关系这个方面来说一说。其一，体现主人公的心情从一开始就能够明显的感受到，James和Alyssa两个人，不同视角下，同样的情节，却用了摇滚和抒情两种不同音乐风格，反应了James和Alyssa当时两人各自的心理状态。其二，随着James和Alyssa的出走，这个过程中，配乐反而像一种对话推动情节发展了，walking all day......这种和主角们相似的经历，俏皮中有着些许的无奈，奠定了感情基调。当观众被剧情的反套路的所牵引，一步步看下去，最后的the end of world无疑充分调动了观众们的情绪，从而达到了更深的共鸣，加深了悲剧效果，给人带来了更多的思考。另外，我喜欢《去他*的世界》配乐中的那种淡淡的疏离感，忧愁是淡淡的，喜悦也不过分激昂，像一种克制的离愁，也像James和Alyssa自以为成熟和勇敢其实并没有那么坚硬的内心。

男主年幼时抑郁症的母亲在眼前自杀，让男主产生深深被抛弃感，觉得自己不配被爱，从而麻痹自己的感受，拒绝成长拒绝生活中的快乐与悲伤，从而产生幻觉觉得自己很坚强麻木，是个变态，所以以手浸油锅，屠杀邻居小动物的极端的方式来刺激麻痹的神经。

女主单身家庭成长，一直受到继父的排挤和嫌弃，而母亲懦弱无能碍于她的继父没能保护好她，让她对整个家整个社会有着深深的排斥感，她才是一直把“去他妈的世界”挂在嘴边的人，她从小缺乏安全感，内心极度渴望爱。在她的想象里，父亲是爱自己的，每年都给自己寄生日贺卡，但因为不合群所以没办法照顾她。因为缺乏安全感，所以经常因为一点口角而激怒对方，因为同学在面前发短信给她而摔手机，因为快餐店服务员纠正自己的粗口而羞辱对方，都是年少轻狂的叛逆行为。

男女主代表了青春期最典型的两种叛逆行为，要么麻痹自己，任由恋童癖猥亵自己也没有感受，要么疯狂fuck自己看不顺眼的种种，但这部影片真正让大家高潮的是，虽然每个人都叛逆过，但人家手牵手走出了我们千万次渴望中叛逆的模样，两个人，一部破车，身无长物，一路或偷或抢，亡命天涯，好一部雌雄大盗。

经过一路的追逐，在女主离开自己以后，男主发现自己原来不是变态，自己也会爱会恨，也会不舍得伤害他人和拯救他人（女主），也会因为女主的离开内心空出一块，平日擅长伪装的情感也会缺堤。

甚至最后在逃跑无望后，他揽下了所有罪名孤身逃往苍茫的滩涂，这一天他十八岁，这一天他懂的了爱与承担。

而女主则揭穿了他瘾君子老爸虚伪的面孔，吸粉滥交，抛弃私生子，为了赏金举报亲生女儿。她童年唯一的情感支撑——父爱——破裂，懂得了母亲忍认的爱，母亲并不是不关心她，她也在尽她的努力。

这部片以两个荒诞无稽的基情女警官的视角给出了两个观点，白人女警认为孩子们是善良的，能理解的，黑人女警认为孩子就是罪犯。这两种观点不同在于你看待世界的角度，所以这部片表面是部流行的丧文化，内核却是爱情当中的互相成全和成长。

其实两个主角都是得了缺爱后遗症。男主因为年少母亲离世，和父亲也得不到有效沟通，导致把自己封闭在自己的世界里，寻求不到帮助而绝望。女主则是因为母亲再婚再生子，后父也忽视她的存在，导致她自己都怀疑自己的存在是不是对的，会因为面对面的朋友发短信而不是直接说话而绝交。缺爱的孩子，都是过度敏感而脆弱的。

James ：有一天 我知道了无声的安静真的很吵

震耳欲聋

当你周围没有声音时 你很难把情感排除在外

它们都在那儿

Alyssa ：我有时候会觉得我不得不躺下

因为所有事都感觉有点太过了

我向上看 看那些蓝色或灰色 或黑色

然后感觉自己融化了进去

就一瞬间 我感觉到了自由

我是个精神病变态。

如同夏目漱石写到我是一只猫，至今没有一个名字，那样稀疏平常。听上去这个世界上没有比精神病变态更正常的人了，因为我就是嘛。

一个晚上就看完了《the end of the fucking world》，它像刚过十二点的咖啡一样让我贪杯，因为它让我醒着，始终保持清醒。

似乎从没有一样东西能够如此精准的描述当代年轻人，也从未有一样东西能像它这样令爱装酷的我们，边笑边流下泪来。

我多希望自己不能够感同身受到男女主人公的情绪，但事实是，我再清楚不过了。那些密密麻麻穿插而过的内心独白，就像是在讲述我自己一样，正中靶心般和我们这样的人产生共鸣，并且轻而易举，毫不费力。是"丧"人吗？不够，远远不够来形容我们。"丧"，是软糯无力的挫败感，是失去信心。而我们是颓败的英雄主义，是怀抱着某种强烈的信心在活着。

我知道这个世界凌晨一两点的样子。很安静，也变得异常狭小，止于目光所及的范围内。从十二楼的阳台望出去，那些暗的，亮的。当所有的一切都在我周围安静下来，才发现有那么多混乱又尖锐的情绪拥堵在身体里，无处可逃，它们都在哪儿。

当所有的情绪都在里面回荡。我才明白那句，无声的安静真的很吵，震耳欲聋。

我以为那种东西叫孤独，是发自内心深处的孤独感。后来我才知道并不简单。

当我无法和这个不按照自己意愿运转的世界相处时，也就意味着无法安然自处。

是绝望感，是悬浮在半空中，和除自己以外的一切都失去联系和依托。

我以为那是病，是从别人嘴里脱口而出的那两个字"抑郁"。可是我连精神卫生中心在哪条路上都不知道。

我们只是最小公约数的正常人。

我们只是比绝大多数人更早的察觉到个体的差异，越是敏锐，越爱深究。某些漆黑的夜里，感觉自己逐渐被周围的虚无吞噬，毫无违和的融入进去。往前迈一步，迈一步，那个瞬间就能感觉到真正的自由。当有这种想法的时候，我对十二楼的阳台既渴望又恐惧。

James：我刚满18岁

我觉得我明白了

人对彼此的意义

当你明白孤独的真意，也许就不会再感到孤独。

我时常在夜里，捧着咖啡，站在阳台。像是虔诚的教徒手捧《圣经》祷告，表面无比平静，内心却充满了强烈的诉求。那个时候，我望着东海大桥上鳞次节比立起的路灯，川流不息，日夜蹦腾。那边热闹非凡，这边空空落落。没有朋友吗？不是的，只是他们过于吵闹。在我也吵闹的时候，会无比契合。如同两列相对静止的列车，可以开往天南地北。即使明天，天寒地冻，路遥马亡。可是有一天，我们会在不同的时间停下来。没有"哐当哐当"的声音，当一切都在你周围安静下来，才明白停下远比蹦跑更汹涌难耐。

我明白人永远都会是孤独的个体，而人对彼此的意义是体察到前者，然后渴望不孤独。

我觉得这个结局足够了，不需要后续，不然第二季演什么，被抓回去关进监狱然后在里面继续叛逆？关进监狱想要好好改造出来跟Alyssa 一起过上幸福美满的生活？

不，不行。

在我心里James 已经被枪击穿，满身弹孔，仍旧蹒跚着向大海跑去，离无聊的小镇越来越远，离肮脏的成人世界越来越远，当然，也离Alyssa 越来越远。

不过这又怎么样呢，他在短短不到一个月的时间内认识到“自己并不是真的想杀人”“自己并不是真正的变态”“自己有了想要用生命去保护去爱的人”这难道不是人一生的追求吗。

说实话，我认为人，就是为爱而生的，以这样的经历结束在18岁，虽然说对以后可能会有的更多的可能性来讲会很遗憾，不过在我心中真的是一个非常完美非常浪漫的结局。

说说Alyssa ，我觉得她应该跟James 一起被枪射中然后拥抱着死去的。不然现实对她来讲未免太残酷了。

既然主题就是“丧”，那就丧到底吧，不要什么主旋律了，不要什么真善美了，不要什么美好的明天和未来了，就他们俩，那就是他们的世界。

The best end of “THE END OF THE FUCKING WORLD ” is death.