蜂蜜与四叶草第二季

消失的事物和那些从没有存在过的事物，会一样吗？
　　我看过苦涩的青春如“四百击”，呐喊的青春像“大暴走”，感受过“Touch”里燃烧的青春，“情书”里忧伤的青春。听说过有人死于青春，有人走过青春，还有人忘却了青春。确仍被能见到这样蜜糖般丰盈的青春，和这些努力破茧而出绽放生命的人而打动。一群单纯而善良美大的学生。
　　面临没有结果的恋情，找不到出路的未来，被才能囚禁，被往事羁绊，失去自我，绝望中挣扎，仍满怀希望和热情。
　　没有结果的恋情
　　“能与你相遇让我变成了一只夏天的小蜘蛛/在地上打滚轱辘轱辘缠绕起来/如同恶作剧的风一样”
　　无论你如何努力生长都无法开出美丽的花朵。
　　山田看着真山的背影，明知道一个人的爱恋不能幸福，还是认真执着的走遍每个他可能出现的地方，想见他哪怕一面，说一句话。穿上美丽的和服，婀娜的身姿，旁人的夸奖都无法满足，却只要真山一句赞许的话语，就能开心的哭出来，
　　如同烟花般短暂的快乐，点燃了黑夜。
　　是不是总有这样的人，让你感动、怜惜、爱护却无法爱上？所以，真山说他一定会好好拒绝山田，山田喝醉的那晚，在真山的后背一直哭一直哭，
　　“—喜欢你，真山，喜欢你……好喜欢……
　　—嗯。”
　　真山认真而沉默地回应。折断的枝叶已经不能生长就要揪掉，否则植物就无法健康成长。可所谓喜欢一个人不就是哪怕他不喜欢，也不会放弃么？
　　野宫就是这样守候着山田。恋情是为了两个人永远在一起才开始的，而不是以伤害为前提的。他总是能看透她，在她微笑的背后拥抱住她，任她放声大哭，在她不知道怎么办的时候，开车9个小时赶回东京，最后终于见到她时，累得抓住她的手倒头大睡。他就是这么让人无法抗拒，霸道得牵起她的手，带着她逃跑，逃离悲伤，逃离伤害。他明白这些，因为一直守望着山田，只是她没有发现而已。
　　在她垂头丧气的时候，真诚的倾听，温柔的劝慰，不敢进一步的呵护。
　　“—山田，不知道怎么办的时候，告诉我。
　　—好的，但是为什么呢？
　　—问为什么，是因为喜欢你啊。”
　　如果你爱的人也爱着你，这世界就不会有那么多痛苦了。真山爱着伤痕累累的理花，那个在车祸中失去丈夫的女人。就那么傻乎乎的爱着，爱一个人没有技巧，没有捷径，就那么守护着，哪怕她身上布满了荆棘，也要紧紧地抱住，刺进心口。他喜欢安静地凝视着她，竖起耳朵聆听她，她会哼一首不知何时看的老电影中播放的曲子，仿佛身体只要动一下，声音就会消失一般，他屏住呼吸，侧耳细听。
  　如果最近梦见有人呼唤你，就是她在思念你了。

故事多半从相遇开始，向离别前进，由无数的偶然与巧合支撑，以团聚、再见或者再也不见收场，你我早已熟悉的《蜂蜜与四叶草》一如是。漫画原作与动画版第二击相继落幕之后，真人版电影版也于去年上映并且终于发行了DVD版。以原作FANS的眼光来看，它确实不够完美，反倒更像是一部同人作品，有自己独特的美好与执念。

为了青春最后的祭典
长篇漫画改电影版最大的问题无非是篇幅容量，把动画版拍了三十多话的内容塞进短短一部电影里，角色形象也难免地要各自削弱，或是用别的方式予以突出。

樱井翔出演的竹本憨厚呆傻一应俱全，有寻找自我的自行车之旅却没了青春之塔——又或者是被拆成了他家里堆满的那些建筑模型；真山的温柔体贴没法逐一体现，倒是在他的幻想中两次出现了来抓尾行变态的警察叔叔与审讯必备的猪排饭；山田的铁人飞腿与陶艺特技也被删除，幸好扑通扑通的少女情怀依然在；而森田实在不够华丽——相比原作里的奥斯卡奖，区区一个个展算什么？但是换个角度想，不够华丽的森田，倒也写实了些，与整部电影的气氛相得益彰——像华丽的蓬蓬裙拆下梦幻的蕾丝边，方才让人们想起它碎花棉布的本来面目。

一定要挑的话，电影版里最符合原作的角色第一名是喵三郎，第二名是毬男和类二这对双胞胎人妖大叔（尽管个子不够大），而第三名……看来看去还是阿久。原作里的仓鼠LOLI特色在真人身上很难表现，还好苍本优笑容够纯净气质够清新，唯一的缺点是……（相比原作）太高了。或许就是因为她不够娇小，所以电影中完全没有体现阿久那与身量形成强烈对比的超大型雕塑创作才能；也或许还是因为她不够娇小，所以原作中阿修的LOLICON言行也在电影版中基本被剔除干净……以上纯属臆测。

电影版的阿修身上还剩下的，依然是一位有时会因为眼前的年轻人们而想起过往种种的温柔老师所该有的注视者角色与指导者形象（倘若他依然是原作里母鸡护雏似的阿修，电影版里的森田是绝没可能大晚上的在众目睽睽之下把阿久用最破的车拖出去约会的）。附带一提，花本修司的扮演者，今年三十三岁、曾在《战斗妖精雪风》中为主角深井零配音的界雅人在《蜂蜜与四叶草》和《秘密花园》里那幅温和无害恋爱无能却又别有深思的样子和围巾风衣造型，让一直力挺“真人版杨威利就是TONY梁叔叔！”的我都忍不住瞬间倒戈了……

为了尚未确定的未来
由这些人所谱写的电影版，其实截取的是整个原作里最美好的一段时光，那时候阿久的手还没受伤，那时候真山与山田依然各自执着野宫也尚未出场，那时候森田的复仇还在拼命努力的过程而非尝不出胜利喜悦的终点，那时候傻竹本依然忙着迷茫。

个人觉得不喜欢的地方只有两处：一是森田对阿久的围巾绞杀吻被搬到海滩上于是变得十分普通，二是个展上森田对阿久说的那番话让人不大舒服——如果森田忍仅仅是个“很有才的普通大学生”，那么在初次个展上露出一些对现实社会的不安以及试图学习圆滑的姿态倒也无可厚非（并且也为之后的纵火事件铺下了伏笔），可他从来没有“普通”过——原作里那个穿着高中运动裤的邋遢森田鬼点子叠出又自恋，也干不出“把作品整个烧掉”这么浪费的事情——但是正如前面说到的，这样的华丽程度被整个降了一档的森田，才是与电影版的整体氛围相一致的森田：并非是天才，不过是一只有点儿才华的暗自忐忑的菜鸟。

除此之外，电影版为FANS诟病之处，前面已经说了，根本原因是长篇改短篇因此每个人都被削了不少，连原作的爆笑场面基本也都全没了，有点昏昏欲睡。不过原作里阿久的颤栗圈圈眼和森田的华丽星星眼如果都用真人来表现，想来也比交响情人梦真人版里的惊悚翻白眼好不到哪里去。

青春系文艺片多半有点闷，其实也算是日本电影的光荣传统，HC的电影版，更有一种微妙而温暖的整体气氛，像下午三四点的感觉，安静中带着一丝躁动，既想泡壶茶拿本书消磨掉一下午，却又因为天空晴朗得太诱人而觉得如果不出门，就实在太对不住这白驹过隙的青春。

这样的氛围，加上在“美术大学”的故事背景下必不可少的丰富色彩，再搭配菅野洋子大神谱写的BGM，也烘托出了不少电影版里忠实原作或完全原创的动人细节：

比如在森田和阿久面前熊熊燃烧的木雕；比如他们一起画的那幅画——那时所有肆意挥洒的青春，都凝结在了片尾曲定格照里那两只紧紧相握、涂满油彩因此难分彼此的手上；比如原作里最让人难忘的场面之一，真山背着山田回家时，她泣不成声的告白；比如大欠人大疯子大天才森田忍用酱油画的那条龙；比如森田给竹本手信时说的那句话：“不论如何，这是我做的东西，十年后会很值钱的，足够让（你的）小孩子进私立学校了”—— 天才永远都是这种台词最伤人心。

再比如，原作里大家一直心驰神往，但实际上却从没一起去过的海边。

为了从没一起去过的海边
所以我说，HC电影版不算一部出色的改编作品——长篇漫画不改电视剧而改电影却还能成功的实在太少了——却是一部挺不错的同人。

它像我们每个人写同人时一样，总会忘记许多细节然而气氛始终在心头弥散，总无法面面俱到顾全每一处设定，却又总是忍不住设想太多，因此最后也终究会任性地决定，只去突出自己心里念念不忘的、希望圆满的或是没完没了地想像着的那几段幻觉，只想再讲述一次他们的故事，只想再多给他们一些笑与泪，只想让他们一起去一次，去一次他们实际上从没一起去过的海边，在他们的大学时代，在他们青春最后的一段旅程，在纵情欢笑手舞足蹈放声大叫裸足狂奔之后，在那幅立在沙滩上的蓝色的抽象画面前。

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我给了较差,简直要给很差了.那些给好评的到底看没看过动画版?漫画版?动画版是最好的了,人物美型,配乐极其出色.漫画版虽然人设没有动画版漂亮,但带给人的感动是一样的,或者更加深远.但是这个电影版,虽然有我喜欢的演员,但是把这个好作品弄的面目全非,许多极好的情节被无端删除,却被加上些可有可无的东西---这个不是<蜂蜜与四叶草>,这个只是跟它同名的一个莫名其妙的电影而已!

我不得不承认，日本诸如此类的文艺片对我是很有杀伤力的。
清新的风格，蓝蓝的天，温暖的阳光，动听的日语，舒缓的音乐。让我舒服的不能自已。
再碰上了不落俗套却又意味深长的情节。
电影，也可如此般。
于是，我突然想起了去年的夏天，同样的时候，正是有如此的电影陪伴。

回归正题
生命就是个玩笑，谁给我幸运的四叶草
很多时候，生命所赠与我们的是不大不小的玩笑。譬如爱情
我爱你，你却不爱我。你爱他，他却不爱你。
太多的人会在这无限的循环之中纠结。就如同竹本，就如同真山，就如同山田，甚至还如同如同理光…
想一想，觉得如此般的可笑。
对了，其实它就是玩笑。
生命就是个玩笑。


人生低潮，极度迷茫，这就是如今的我
早已陷入这样的循环之中，无法自拔。
于是，谁能给我幸运的四叶草
让我可以欣赏着蓝蓝的天，感受着温暖的阳光，倾听者舒缓的音乐….
我也要自己寻找..


最后一段：
再深沉再伟大的暗恋，也许就只能换来一句充满着阳光的 谢谢你…
从另一个层面来看，
迷恋可以是自残。
执着可以使偏执。

原以为中秋过后，桂花的花期也就过了。不曾想，这些天院子里的甜味儿反而愈发腻了起来。

也就是闻着这样的味儿，想起相似味道的电影。那轻缓的声音好像又在耳边重新响起，情节有些模糊了，偶尔一两个场景却出奇深深的浮现在脑海里。

也觉得，电影这样就够了。在某时，突然发现似曾相识。电影里的人物，会在某个时刻突然与某个影子重合起来，好像在暗处影影绰绰的闪现，又不敢正大光明来见。你想承认吗？我不想。

走在路上，那香味儿似乎无处不在，等我深吸一口气，味道却又若隐若现起来。而我终归也是懒得戴眼镜出门，更加看不清，那些小小的花到底躲在了哪里。

夜里做了个不可思议的梦，圆满不愿醒来。然而梦里自己是清楚的，如斯美好，人生却不会在此梦与彼梦中穿梭。就这样，清晨的阳光透过窗帘流进来时，我沉浸在熟悉的香甜味道里，久久不愿睁开眼睛。也许感官才是在欺骗着我们。

过的久了，记忆仿佛不再是自己的，以为它已经变成了深深的灰色，想不到竟是烙的血一般红，不小心贴上去，便黏在皮肤上，撕扯不下来。想要治愈，总是一番伤筋动骨，而且可能免不了丑陋的疤。

很多事，只可远观。仿如这花儿，不需寻芳踪。闻过那香味儿，也只是依稀记得。到底怎么样，只我记得，没人记得。

首先，我没弄不明白片头的那句“要造就一片草原，只需要一姝四叶草和一只蜜蜂”这句话到底在表达什么。为什么四叶草和蜜蜂能联系在一起?

我看完这部片子后，想试着去回想片中的一些画面，我只记得阿久笑着说谢谢，她的花裙子和HI-FI，回旋在她耳边的歌，山田哭着说我爱你，然后的那句“aligaduo”。谢谢你，好像就能说明一切了。

我觉得更多的时候是莫名其妙。导演很好的营造了一种淡淡的忧伤的感角，可是却总在强调“青春”，煽情的很。选角失败，演员张力不够（除了公认好的苍田优），人人都和愣头青差不多，的确要把漫画浓缩成30话的剧情就容易显得太薄弱了，前后衔接不上，还真是委屈了剪辑人员。

这部片在情理之外又或是意料之中，果然真人版只能圆了一部分漫迷的梦，对于我而言，拜拜，我还是回去看漫画好了。