梵天神器

个人评分：6.8

很多人只看个预告片就说印度电影赶超了我们，哪里赶超了？特效还是剧情？我只能说，别吹了，一般般而已。

优点是有的，那就是很多人吹的特效，是可以，但没那么好。这部电影特效五光十色，眼花缭乱，根本没有什么细腻的特效细节，只能说特效大气，比较宏伟，但特效多么多么好，真不至于，只能说还行。电影中有几段追逐戏还行，有点那味，还可以。在人物塑造上，一个字就能概括——“爱”。男主和女主的感情线极其迅速，极其地多，全片至少三分之一都是男女爱情戏，甚至最后大决战都是因为爱拯救世界，“没有比爱更厉害的武器”。大boss根本没出场，直接把boss安排到了彩蛋作为续集悬念,只能说离谱。整体剧情上就是标准爽文商业片：男主被卷入纷争，自己不愿承担责任，然后发现自己父母和“梵天法宝之战”有关，然后逐渐转变心意想了解更多，开始修炼升级，发现自己是几十年前梵天法宝之战大boss的儿子，最后用爱拯救世界。只能说是极其套路爱情＋爽文剧情，大决战也是几乎没有，一个“爱”世界就和平了。

总体来说，特效还行，剧情稀碎。印度电影赶超我们这样的言论收收吧，你也没举例子啊，赶超上海堡垒，那我是认同的，赶超流浪地球，那还是省省吧，别来踩国产捧印度了。多看看电影吧，提高提高阅片量就知道，这片，吹不了。

近日，印度神话巨制《梵天神器》上线，这部电影是印度电影工业与好莱坞片商的合作尝试，由迪士尼旗下的20世纪影业（Fox Star Studios）参与本片的制作、发行，所以电影片头是印版探照灯的图标。印度电影人借用好莱坞-超级英雄的模式开发印度文化，有构建印度现代神话史诗的雄心，力图打造“天神宇宙”三部曲，《梵天神器：湿婆》就是系列的第一部。

影片的阵容非常强大，由国际影星-沙鲁克.汗和印度老牌影星-阿米达普.巴强为电影保驾护航，其中沙鲁克汗作为开场嘉宾，贡献出一场酷炫的动作戏。影片的男女主均是印度影坛最炙手可热的新星，尤其是女主-阿莉亚.布哈特，之前主演的《甘古拜.卡蒂娅瓦迪》和《RRR》等影片，在全球范围内都颇具人气。

《梵天神器》的核心设定是：力量神器，相传上古圣贤们曾齐聚喜马拉雅山冥想，由此获得上天恩赐，一股神圣之光从天而降与山川大地交汇，诞生了一批代表宇宙之力的神器，比如火之石，水之石，气之石等，其中威力最大的被称为“梵天神器”。

梵天神器不仅能控制其他力量武器，还极不稳定，蕴含的能量足以摧毁整个世界，一个世代沿袭的婆罗门组织守护着这批力量神器，确保世界不被毁灭。如今，一个名为希瓦（意为：湿婆）的年轻人突然与梵天神器产生了感应，一场毁灭世界的危机就此开启……

一：《梵天神器》的优点-紧扣“英雄与爱”的主题。

主角-希瓦觉醒体内天神血脉的过程可浓缩为一句话：英雄拯救苍生，爱情守护英雄。歌颂“英雄与爱”是印度电影的一贯主题。在剧情安排上，四场动作戏（危机）与四次歌曲串场（希望）交叉递进，每次递进主角都会觉醒一部分神技，促使主角觉醒的就是爱情。这里重点讲讲四次歌曲串场的作用。

1盛会初遇：爱情的降临犹如天启。

男女主初次相遇是在“杜尔迦女神庙”的集会上。男主第一次望见女主就被瞬间击中，他用热烈华美的歌舞，表达了初逢爱人的澎湃之情。在歌舞的高潮部分-杜尔迦女神用箭点燃拉姆勋爵的塑像（寓意光明战胜黑暗，这也是影片的主线），男主再次在人群中看见女主，他体内的天神血脉瞬间觉醒，燃烧的塑像突然在夜空里“火神显形”。

对于男主来说，梵天神器让他有了神秘感应，而女主的出现，让他觉醒了火神之力，一场史诗之旅就此开始。对于女主来说，首次遇见男主就发生了“神迹”，这份震撼就像命运的召唤，为二者的相爱打下基础。

2神庙定情：神庙、圣河赋予爱的光环。

第二段歌舞开始于“迦梨女神庙”，男主来到神庙寻求帮助，结果再次遇到女主，并找到神秘感应的线索，二人开始探寻真相。探寻真相的过程就是二人的定情之旅，男主叫希瓦，意为：湿婆，女主叫伊莎，意为：帕尔瓦蒂（湿婆之妻），二人在神庙、圣河间游走，天空中泼洒着金盏花，额头上点缀着吉祥印，总之整段歌舞都在用各类宗教元素烘托这份爱的神圣性，强调两者的爱情是天命所归。

3圣所修炼：爱情让人战胜恐惧。

第三场歌舞在婆罗门研修所，当时女主伊莎刚刚遭遇袭击，虽然最终有惊无险，可男主因为恐惧始终无法集中精神。在伊莎的鼓励和研修所-圣师的引导下，男主开始克服失去爱人的恐惧，转而把恐惧融入到对爱的期望中，对火焰的掌控也逐渐达到炉火纯青的地步，只要有微弱的火源，他就能大显神威。

这段主要表现爱情对人的正向改变，让人变得更加坚定，同时男主不能“凭空生火”的信息，也为大决战埋下伏笔。4终极决战：爱的力量驯服宇宙洪荒。第四场歌舞在大决战当中，反派邪神集齐了三块“梵天神器”，一股毁天灭地的宇宙之光从天而降。男主和女主相互为对方牺牲，至死不渝的爱意将宇宙力量驯服，爱的力量胜过一切。

故事结尾，男主获得了“凭空生火”的技能，成为真正意义上的“天神”，为后续的天神大战打下基础。整部电影紧扣主题，主线清晰，层层递进，把故事讲得明明白白。不要小看这项本领，很多咱们熟悉的电影，剧情枝干混乱繁杂，故事都讲不明白，更别说摄影构图、剪辑配乐等，那些更没法对比。

二：《梵天神器》的遗憾-顶级特效搭配俗套剧情。

《梵天神器》的投资高达41亿卢比（折合5900万美元），估计投资的大头都花在了特效上，影片全程各种粒子特效，在大荧幕上看绝对过瘾，只是相比之下故事剧情过于简单直白了。1剧情留白让反派不够立体。因为系列的第二部是讲男主父母，即火神与水神的故事，类似于《巴霍巴利王》第二部的模式。关于大BOSS-火神的目的是什么，第一部并没有花太多笔墨介绍，包括火神的代言人-红女巫，她是如何黑化的也没有讲，这些留白让第一部的剧情变得十分单薄，变成了男女主的恋爱秀。

2动作戏的想象力不够震撼。

《梵天神器》的打戏纯靠特效支撑，打的倒是热闹非凡，只不过打斗过程中“元神出窍”的方式，对于看过《新神榜：杨戬》的中国观众来说，算不上新鲜，过量的特效甚至会掩盖动作戏的想象力。

可以说，《梵天神器》在爽感上与以往的印度神片有很大差距，到底差在哪里呢？咱们就以5月份上映的抗英神片-《RRR》举例。

三：《RRR》与手撕鬼子-印度神片神在哪里？

《RRR》刚上映时，笔者就想写一篇“印度神片”与“手撕鬼子”的对比文，二者都是用非常夸张，乃至荒诞的手法来塑造英雄，获得的风评却相差极大。大家似乎对印度神片的包容度更高，甚至褒奖大于鄙视，但对手撕鬼子基本呈现出清一色的嘲讽。不过这个课题太大了，今天咱们重点谈谈印度神片到底神在那里？

笔者认为，将印度的文化特质用超乎想象的方式推到极致，就是印度神片的精髓。而印度神片的爽感，一大半来源于动作戏，他们总能用最刁钻、最酷炫、最具想象力的方式来展现主角的动作。《RRR》的故事主线是以“天神叙事”来歌颂印度人民的抗争精神。

电影中段两位男主开战前，一个驾驶着烈火战车登场，另一个手持火把，在猛兽群里出场，二者都是标准的“天神造型”。故事结尾的大战，两位男主干脆不装了，直接“天神附体”，靠几把冷兵器就横扫了大英帝国殖民军。

印度神片之所以有那么多开挂主角，是因为在他们的传统认知里，英雄就是天神的化身，所以能飞天遁地、横扫一切。《RRR》里的所有动作戏，都在歌颂印度文化的特质。

用斗舞的方式歌颂印度的文化自信与乐观主义精神；用火场救人歌颂英雄惜英雄的友谊；用处刑戏歌颂忍辱负重的牺牲与担当；用抗击英军歌颂对土地的眷恋和对族群的守护。故事里的人物关系充满张力，人物的情绪饱满到位，每一场动作戏都做到极致，让人物变得更立体，而且动作戏的特效也没有喧宾夺主，人物始终是最大的看点。

《梵天神器：湿婆》歌颂的“英雄与爱”，同样是印度文化的特质，但主题缺乏严谨的剧情内核支撑，人物关系也很单薄，动作戏纯靠特效，没有想象力，两方面都没有推到极致，只能说太保守了。最后会到标题的疑问，印度神片还灵不灵？

就目前来看，《梵天神器》在印度本土和北美的票房还不错，毕竟影片的顶级特效非常适合大荧幕，所以印度神片还是灵的，只是这次不够“神”了。还是期望能看到像《宝莱坞机器人之恋》《巴霍巴利王》《RRR》这种推到极致的印度神片。

小朋友可能会喜欢这部电影，很适合小朋友一起看。里面有好多动画特效，很耀眼，特技做的还可以，没有什么太大的破绽。

男女主角都长得蛮好看，有印度电影一贯的作风，帅男美女，歌舞青春。整部电影都在一个很活跃的气氛中进行。

这种英雄片好莱坞拍了不少，印度这几年也在拍，好像是一种流行。跟好莱坞比起来，印度英雄片更无厘头。主角怎么天生不怕火，我不明白，也许第二部会讲。

2022印度奇幻片《梵天神器》，豆瓣评分5.6，IMDb评分5.6，将要引进国内上映。

超英模式的爱情片。爱情模式的超英片。

不是“雷神”，是“火神”。不是“海王”，是“火王”。

本片堪称印度本土特色的超英电影，有浓浓的好莱坞超英的味道。看得出来印度野心勃勃地旨在打造自己的超英宇宙，打造自己的奇幻宇宙。

有趣的是，本片的豆瓣评分和IMDb评分同为5.6，说明中国观众和外国观众口味出奇地一致，都不买账。

本片是标准的典型的印度本土特色电影，华丽、浮夸、歌舞、爱情、摆POSE、慢镜头……应有尽有。尤其是主角自带吹风机，大量近距离特写镜头头发在飘动。

印度近几年电影去歌舞化趋势很明显，很多电影只有歌曲没有舞蹈，不过本片重回印度本土风格，上半段有多段标志性的MTV化的华丽歌舞，下半段具有剧情拓展没有嵌入歌舞。

可能是《巴霍巴利王》两部曲大赚特赚的赚钱效应，本片同样走的是大比重CG特效的华丽路线，不过CG技术水准一般，特效不清晰、不精致、不细腻，CG特效水准弱于《巴霍巴利王》。

本片作为《巴霍巴利王》之后的奇幻大片，汇集了当代商业电影的各色娱乐要素——奇幻、爱情、冒险、动作、歌舞、特效、超英、灾难、明星……

《梵天神器》定位于大格局、大构思的系列电影，本片是系列第一部，片名副标题是男主名字。片尾彩蛋揭示男主父亲复活，续集片名的副标题是男主父亲的名字，看来续集的重要戏剧冲突是父子情仇。

本片中角色身后会幻化出巨大影像，让我想到了两部国产动画片《新神榜》中的元神，构思有异曲同工之妙。

影片中的毁天灭地的3块碎片的梵天神器，让我想到了漫威灭霸的6颗宝石的无限手套。

和欧美超英造型的差别就在于没有战服，要是再来一身战服，就是妥妥的印度超英了（印度电影是有标准超英的，比如《印度超人》三部曲）。

影片中梵天圣地的几个使用法宝的超能力孩子，让我想到了《X战警》中的X学校。白发古迪在梵天圣地的味道很像X学校中的X教授。

本片和好莱坞超英电影的区别在于，好莱坞超英电影的爱情元素是刻画角色的辅助元素，而本片中爱情元素是主要元素，爱情戏的比重很大，所以我将本片称之为“超英模式的爱情片。爱情模式的超英片”。

沙鲁克汗好久没有电影了，上一次露脸还是在沙米尔汗的《阿辛正传》中以CG减龄客串了本尊。本片中沙鲁克汗虽然不是主角，但是能重新看到本尊很惊喜，距离他上一部作品——2018年的《从零开始》已经过去4年的时间了。

豆瓣电影资料中显示将要引进国内上映，目前还没有片方消息。中国如果引进的话，肯定不会允许167分钟这么长，估计会将歌舞桥段大幅删减。

特效开始还觉得不错，后面就开始用滥了，每个人的超能力都要加光效，最后简直是光污染

之前都是动物系，河马，大象，猴子，牛，后面咋成超人系了？用火的，用光剑的，好乱的规则

而且超能力也没多厉害，发招又慢，感觉还不如用枪来的快呢，就觉得那个小孩的隔空取物最有用

第二个艺术家，悲壮的留下来阻击卡车，本来一招蛮牛冲撞挺帅的，为啥非要把车推下去呢？推就推吧还把自己肚皮露给对方，结果被人掏枪打了个半死……超能力者之间对决，应该都用超能力啊，掏枪算什么本事？搞笑呢？最后还劲使大了自己也掉下去了是什么鬼？这纯属为了送而送啊，合着最后一个反派都没打死，主角还是被追上了差点团灭，所以他除了浪费了点儿时间啥也没干，当时跟着主角一起开车跑反而能帮更多忙吧……

看的翻译貌似是机翻，翻得超级烂，各种不知道在说啥，女主受伤了，男主打电话知道没事后居然会说上帝保佑……

男主不会凭空创造火，跟X战警里的火人一样，苦练了半天，一开始搓出个大火人看起来挺厉害，结果反派召唤下了阵雨就给浇灭了，好尴尬，老头的光剑也是没屁用，就砍树砸几个杂兵

话说杂兵不是被反派蛊惑了的村民么？只要项链摘下来就能恢复，男主一着急把几个杂兵炸到悬崖下面去了……

最终大BOSS也没出来，好歹留个面啊，莫名其妙男主就升级成功了，以后抽烟再也不用打火机了

女主挺漂亮，全片一大半在谈恋爱，就为了最后为爱升华一下，感觉还不如看看歌舞

以前看过印度的三傻大闹宝莱坞，确实很好看，感觉印度的电影少了歌舞就不会拍了，这部片子票房还很不错，据了解首周末票房就破了1.8亿， 印度宝莱坞对于《梵天神器》的期望就是漫威电影宇宙的《钢铁侠》 ，电影耗资5100万美元，算得上巨制大片了， 但电影上映之后口碑有点两极化 ， 剧情上可以看到复联，X战警和银河护卫队等高级科幻电影的影子，特效场面也是一绝，但是在超级英雄电影中竟然还有歌舞元素，让人觉得很无厘头 ，看似票房不错，但是如此巨制，能不能回本也不一定哦！