量子
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剧情介绍
故事发生在1929年，乔治（布莱德利·库珀 Bradley Cooper 饰）和新婚妻子萨琳娜（詹妮弗·劳伦斯 Jennifer Lawrence 饰）一起千里迢迢赶往位于北卡罗纳那的深山之中，野心勃勃的两人决心在那里建立属于他们的木材帝国。 面对恶劣的生存环境，初来乍到的萨琳娜展现出了无比强悍的一面，尽管身为女子，但她捕蛇、狩猎样样精通，丝毫不输给丈夫，甚至在一次意外之中挽救了丈夫的性命。在萨琳娜的扶持之下，乔治步步为赢，给予了商业对手沉重的打击。然而，一次偶然中，萨琳娜发现了乔治的秘密，他竟然有一个私生子，这对于无法生育的萨琳娜来说无异于一个噩耗。愤怒的萨琳娜决心将这个无辜的孩子置于死地。卧底神探全员加速中第四季唇语惊魂节振国雾都孤儿2005为奴隶的母亲李清照1981高护木的规矩孽扣(剧版)与你在世界终结之日第三季亲爱的多诺万蝴蝶梦天师斗僵尸御前夜巡使刮痧油菜花香千趣岛男友变形记限制来电寻找她红鸾记欢迎来到实力至上主义的教室第三季第三者第一季狐门秘事第二季野山大伯公传奇生死牌艾芙多基亚沙滩鼠萌犬偷渡记猎者之心机不可失未来结局逐月之月 第三季糊涂侦探第四季真相漩涡情癫大圣粤语版安娜与武林开球：高尔夫女王丧尸大战僵尸我笨善良枕边杀机1992无名2023苹果2010热恋中的他神探可伦坡第二季
长篇影评
1 ) 很多的疑问等你解答
Josh是什么原因成为校园枪击案的实施者呢？父母婚姻的失败以及对他平日里疏于照顾关爱会不会是他走上歧途的重要原因呢？
枪击案的实施者的行为与他写歌的才华理应分开判断，枪击案确系他所为，但如此美妙的音乐也确实出自他手。只能说，家长或是学校或是这个社会缺少对这类青年相应的心理指导。
人一辈子，谁不会犯错呢？谁还没有犯过错呢？
或许SAM永远无从得知儿子为什么会这么干。但他知道了，无论世人怎么怨恨他的儿子，自己永远爱他，因为Josh是他的儿子。他最后在人群面前唱着：my son,my son,my son,
这个当爹的或许从这个悲剧中已经走出来了，他正在接受现实。怎么说呢，这个剧情片，看得有点感动，有点心痛，有点悦耳，又有点意犹未尽。特想知道后续的情节。还是自己构想吧～～
2 ) 我们的人生无人引航
《无人引航》讲的就是类似的一位美国父亲的自我救赎。一位忙于工作的父亲山姆有一天谈成了一笔期待已久的生意，他高兴地给读大学的儿子打电话要一起吃饭庆祝，儿子还开玩笑地推脱不能逃课。阳光灿烂，一切如常。此时，在父亲心中，觉得世界从没如此美好，事业成功，家庭和睦。他在餐厅里等着儿子，最终他发现放了自己鸽子，临走的时候瞟了一眼电视，发现突发新闻正在报道自己儿子所在学校发生的枪击案。而山姆的儿子就是枪击案的凶手，最终他自己也离开了这个世界。
绝望的山姆决定换一种生活方式，离婚，独自搬到了一艘船上，做油漆工为生。真正的戏，从这里开始。
出演父亲的男主角是比利•克鲁德普，出演过《几近成名》《大鱼》等众多高分佳片。这一次，这个帅气大叔把自己的角色掰成了两半，前一部分失意潦倒，有一种拒绝全世界的绝望感，而后半部分则在依旧看似潦倒的面目下完美地演绎出暗藏的希望。
表面上看，《无人引航》的主角是父亲山姆以及他后来遇到的一位年轻人，但其实还有一个隐藏的主角——音乐。在这部电影中，音乐是酒，是粘合剂，更是药物。
山姆的前妻为了开始新生活把儿子的一箱遗物扔给了他。其中有很多儿子写的歌的小样，还有一把吉他。那些歌曲里，儿子唱着自己的心境。有时孤单，有时阳光，有时愤怒，但无论怎样都是让父亲感到陌生的一面。他自以为了解儿子，但实际上从未互相走近。这是父亲第一次敢于审视自己，这也是电影的第一层主题——疏离。从此开始，音乐成了山姆沉溺的精神酒精，再之后，它成为了他与现实世界的桥梁，最终治愈了他。
山姆为了缓解思念之情，开始在酒吧唱那些儿子写的歌，与一个热爱音乐的男孩相识，他被逼迫着组成一支乐队，一起演出。最终，他拼命隐藏的过往以及这些歌曲的来源都被识破了。
这部影片其实是这一类影片的缩影，一种重组的父子关系。山姆失去了儿子，而这个年轻人从小生活在一个单亲家庭，他们之间从最初的合作者变成忘年交，最终演变成一种类似父子的关系。而这种关系最终解救了两个人。
电影设计了一次反转，最初是男孩拽着大叔往前走，让这个绝望的男人走出黑暗，后来，一切倒了过来，大叔的身世曝光后，男孩觉得受到伤害，决定放弃音乐事业，山姆又开始成为他的心理医生。某种程度上说，他们互相成为了对方的镜像，也成为了对方的指引者。两个在亲情关系中失败的人，或者说被亲情伤害被家庭放逐的人，以音乐为纽带，产生了一次其妙的扭结。这是这部电影中最温暖的部分。
出演年轻人的安东•叶利钦是一位俄裔演员，曾在包括《犯罪心理》等一系列美剧中出演过角色，这一次，他把那种从害羞到敞开心扉的变化演绎得自然而放松。这部电影中，导演也自己客串了其中的酒吧老板，就是那位在《无耻家庭》中出演父亲Frank的男人，乐器店老板是《犯罪现场调查——拉斯维加斯篇》中的黑人老大，他们都让这部影片产生了很多亲和力。
《无人引航》中的音乐被众多影迷赞叹，某种程度上说，音乐成就了这部电影。父亲最终弹着琴唱出了一首歌，告诉所有人自己的儿子是谁。没人对他进行伤害和辱骂，几乎每个人都潸然泪下。那其中有一种无法说清的情绪，人们看到的就是一个丧子的父亲，虽然是一个凶手的父亲。那是一桩悲剧，每个人都是受害者。
用音乐救赎一个人的人生，这种题材很容易写得矫情。但《无人引航》却用时而小清新时而催人泪下的方式阐述了一个原本沉重的故事，完成了一次近乎完美的表演。所以说，“无人引航”不只是电影中那只乐队的名字，更是每个人人生况味的真实写照。
（文/杨时旸）
3 ) 校园枪击案的凶手是我的儿子 The Murder is My Son
第38部：无人引航 Rudderless
看网上有人把这部影片和「爆裂鼓手」相比较，我觉得「音乐」是它们的互通之处，但主题却差了好多。
「爆」更倾向于表现鼓手对乐器的狂热，通片下来几乎是枯燥乏味的架子鼓SOLO，极致但也极端，看完略有不适感。而这部则关乎「亲情」「友情」，音乐起到了纽带的作用，主基调温情暖人，不时让人潸然泪下，还有几首OST可供单曲循环...
我认为和这部影片有可比性的是「音乐改变人生」，凯拉·奈特莉主演，可供延伸观影。再高冷偏点，不妨看看「醉乡民谣」。
言归正传...
民谣创作才子在与「金领」老爹约会当天，枪杀了六名同校学生，当然也包括他自己。由于一心投入工作而忽视了儿子的成长，枪击案发生后，父亲便活在内疚中从此一蹶不振，过度饮酒麻痹自己，工作也辞掉了，成了大胡子拉碴的油漆工，住进自己的游艇里。
音乐是父子俩相同的爱好，整理遗物时父亲发现了儿子生前录制的DEMO，他重又编曲并在酒吧煽情独唱，凑巧的是被同是音乐狂热爱好者的小青年发现并组了乐队，在一次次的演出中，父亲慢慢地走出阴影，「文青大叔与三枚小鲜肉」乐队也有了不小的名气，听众与日俱增。
可伤痛哪有那么容易就褪去，只是被岁月的尘埃慢慢盖住了而已，或者是被打包放在了一个我们不想看见的角落。弹开灰尘，伤依旧是伤。在儿子学校立的墓碑上，清晰地写着六名受害者的名字，「为无辜逝去的年轻生命默哀」，父亲还是忍不住的哭了，喊着「My son, My son, My son...」是啊，即使是持枪者，对父母而言，也是独一无二的孩子，是一生都为其骄傲的孩子。和受害者的父母一样，持枪者的父母也很受伤，甚至是更严重的伤，因为他们还背负着舆论的谴责。
在乐队里与父亲关系最近的小青年（这厮帅爆），我觉得这个人物安排的很讨巧，他的年龄与男主的儿子相仿，也同样有着音乐创作的爱好与激情，就像上天又给了男主一次当个称职父亲的机会，男主买了他最喜欢的吉他，帮他打扮带他去追小女生，那些未曾付出过的父爱，终要得到平衡。
最后一首歌，唱哭了影片里的人，也唱哭了观影者：
Take a breath and count the stars
Let the world go round without you
If you're somewhere you can hear this song
Then sing a long
My song
My son ......
影片以「Maybe love is the only answer」的字幕结尾......
4 ) 生活为你揭开的伤疤，并不会愈合
＃这篇文章可能有剧透＃
导演是威廉梅西（WilliamH. Macy），没错就是《无耻之徒Shamless》里面的混蛋老爸，而且老头不仅导了片子，还在片子里演了角色。男主比利克鲁德普（Billy Crudup）,算来也是熟脸了，比如正义联盟里闪电侠的老爸，聚焦里那个律师，以及…守望者里无时无刻晃动着XX的曼哈顿博士…
Billy主演的Sam是个事业有成的广告人，在又一次凭借自己自信的表现拿下一个大订单后，打算跟他在上大学的儿子Josh在酒吧小小庆祝一番。
然而Sam并没有在酒吧等到他儿子Josh，电视里突然开始插播breakingnews，混乱的人群，匆忙的警察，医生，担架，人们失声掩面痛哭。Josh的学校发生校园枪击案，造成六人死亡，Sam失去了他的儿子。
Sam的生活一落千丈，他失去了妻子，事业，等等，他本拥有整个世界，因为一桩枪击案，一切化为乌有。
他开始酗酒，放任自流，沉默寡言，企图忘记这一切，卖掉了所有的财产，独自一人生活在船上，靠打一些零工生活。
有一天他前妻来看她，已经重新嫁人并再次怀孕的她整理带来了一些josh的遗物, 里面是好几箱Josh自己录的歌，琴谱，cd，吉他，两人顺便还大吵了一架，责怪sam没有责任心，一直在逃避。
Sam开始仔细聆听他儿子生前写的歌，试着去弹，去唱这些歌，好像一点点的走进了Josh的内心世界。
终于他鼓起勇气，背着吉他来到这个酒吧，想把他儿子的歌唱给大家听。
他很紧张，面无表情，说不出一句话，只是轻轻的唱着。
Sam的歌在嘈杂的酒吧中引起了一个少年的注意
本来颓丧地低着头的他，眼里闪出了光
Sam逐渐进入了状态 脚开始不自觉的打起了拍子
这个被Sam的音乐吸引的少年叫Quentin， 同样怀揣着音乐的梦想，他开始一次次的来找Sam，渴望能够与Sam一起演出。
Sam放下心防，和Quentin在船上一起弹琴唱歌
第一次演出 sam最后无奈又欣慰的小微笑
渐渐地，广受欢迎的音乐，让Sam仿佛获得了新生，他们组建了名叫“rudderless”的乐队。
Sam还会试着像一个父亲一样去对待Quentin，一个敏感，羞涩的少年
在又一次成功的演出完之后，一个静静站在暗处的女孩叫住了Sam,原来她是Josh以前的女朋友Kate。Sam看见她非常惊讶，但是Kate却异常的愤怒，质问Sam，怎么能去唱Josh的歌。
她甚至摔下了一句“Shame onyou” 然后离去。
看到这里，会觉得略奇怪，唱死者的歌，也许涉嫌抄袭或不尊重，但是父亲去演绎儿子的歌，似乎也没太大问题，不应该如此让Kate动怒才对。
影片随后给了我们答案，Josh的忌日，Sam去扫墓，遇见了他的前妻，两个人并无太多言语，而是默默的开始清理墓碑上的涂鸦，镜头定在墓碑的特写，墓碑上写着触目惊心的鲜红色的大字：“Murderer（凶手）”Burn in hell, no for giveness, baster, evil,killer…
原来Josh，是两年前那场杀死六个人的校园枪击案的凶手，那最后一个他背着书包去图书馆的镜头，里面装的不是作业, 而是枪，子弹。
墓碑上充斥着的愤怒的单词无声的揭示了真相
一切都解释的通了，为何当时会有那么多的记者围追堵截一个死者的父亲，为何失去一个孩子会造成整个家庭的崩溃，让Sam的妻子花了整整两年才走出阴影，让Sam选择将过去全部封存遗忘。
除此之外，Sam的乐队倒是蒸蒸日上，甚至被邀请去参加音乐节。
当Sam正憧憬着音乐节上的表演的时候, Kate,Josh的前女友把真相告诉了乐队的成员，他们无论如何也接受不了，自己每天在台上表演的，竟然是一个杀人犯的作品。
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这个电影其实描述了好几类的情感，父子之情，忘年之交，拆开来看，是一个中年男子试图用音乐完成自我救赎的故事；是一群热爱音乐的少年组band的故事，以及，隐藏着一条透过那些歌词旋律折射出的，一个拥有不为人知的隐秘才华，却在痛苦中结束了自己和他人生命的孩子的故事。
他也严肃的提出了一个疑问，一个杀人犯的作品，到底能否被传颂？
电影没有给出答案。
Sam并没有被音乐救赎，他在一次宿醉后大闹公共场合被捕，曾经的乐队也只不过是一场梦。
Sam并不是不清楚唱这些歌是不对的，所以他对Quentin一开始是抗拒的，但Quentin和Josh相仿的年龄，满溢的才华，还有这些音乐所受的欢迎，让Sam在已然稀烂的生活中重新看到了那些闪光的东西，他就像一个揣着错误和回忆的逃犯，小心翼翼的隐瞒着这个秘密，仅仅希望这样的日子能长久一些，为了他自己，为了他的儿子，也为了这群为音乐追梦的少年，我们无法去责备他，就像音像店老板所说：
“I can’t say I know half of what you’ve beenthrough, man.”
就像最后别人问Sam为什么要这样做的时候，他只能噙着眼泪轻声的回答到：
“but he was my son.”
当Sam鼓起勇气回到Josh的学校，当他在枪击案身亡学生名单上没有看到Josh的名字的时候，这个隐忍，坚韧，沉默寡言的男人终于靠着墓碑泣不成声。
学校为枪击案死者所立的墓碑上并没有Josh
电影的最后，Sam只身一人回到了最初唱歌的酒馆，在舞台上，他面无表情的说，“我儿子的名字叫Josh Manning，两年前，他谋杀了6个人，这是他的歌”
台下的人错愕，惊怒，Sam自顾自的唱完了最后一首Josh的歌，到最后，他一句一句的低吟，已经分不清他唱的究竟是“my song”，还是“my son。”
电影里的歌曲均为原创，且极为出彩，尤其值得一提的，就是在电影里也浓墨重彩的演绎的这首《Over Your Shoulder》
这首歌，即使完全脱离电影，依然是一首极耐听的歌曲，开头灵动的贝斯线和木琴，中间鼓点逐渐加强，最后齐刷刷的吉他和弦配上和声，虽然唱这首歌的是Quentin，是Sam，但是这是Josh的作品，歌词依然反映的是这个封闭，抑郁，最终走向极端的孩子内心的挣扎：
“The angel and the devil
Secretly they get along
Sitting up there with me in the middle
From dusk till dawn
I get so confused by it
Which way to turn
They're looking at me like
"Decide which bridge to burn"
天使和恶魔，在Josh的身上，体现的淋漓至尽
🙏🙏🙏
文章的最后，片中饰演Quentin的那个一头卷发的少年，俄籍演员安东·尤金Anton Yelchin，于2016年6月19日车祸意外去世，终年27岁，R.I.P。
- END -
总有些电影看完后
还是在自己的脑海里挥之不去
我想你也是
微信公众号：dain-ti
5 ) 生命没有归处
不为人知的隐秘才华，不见天日的个人地狱，落空的父子情，悔恨的父亲面临自我救赎与成长，中年危机的无奈与坦荡知天命，人与人之间的失落与纠葛，人生因理想而形成的交织与离散，还有音乐，相当相当好的音乐，配合并未用力过度的煽情与平淡叙事，桩桩件件重击心房。
观影途中罕见地不断出神，问起自己很多what if 的问题，如果当时没有发生那件事，剧中他们的人生，更多人的人生，会变得怎样的不同。
影片一开头，是在北美某个再寻常不过的大学寝室里，走廊里一堆男生在嬉笑打闹，而在其中某个安静的寝室里，一个年轻男孩戴上耳机扫着吉他，对着笔记本前的话筒架神情投入而小心翼翼地录歌，以一种生怕门外同龄人的喧闹来打扰搅局的姿势。
他自成一个小宇宙。
男孩皱着眉头轻轻地唱着，我是asshole啊。一脸认真。惹得银幕外的观众都笑了。
然后一切急转直下。
男孩死了，占据了那段时间大部分的新闻头条，滚动播出救护车前白布蒙上的尸体画面和媒体大呼小叫的血腥字眼。
很多事情随即发生剧变，男孩的那个看上去既风流倜傥也很asshole的父亲因为失去儿子的打击，丢了工作，抛弃了房子和豪车，搬到湖边的游艇里独自过活。从一个西装革履笑容英俊的somebody，成了一个格子衬衫牛仔裤胡子拉碴的建筑工人。
无数个深夜，父亲抚摩着儿子的遗作歌词本，一遍又一遍，戴上耳机听儿子录的demo，轻轻地在心里跟着吟唱。
然后在某个心灰意冷的夜晚，他背着吉他饮醉了足够多的量，在一个小酒吧演出簿上签下假名，坐在那个小木舞台上弹起他儿子的歌。他唱，That I wanna go home.
家？哪里还有家。
台下没有人注意他，人们喝酒嬉笑，当他是寻常夜晚里出现在喧闹酒吧里可有可无的背景音。除了一个羞怯而热情的卷毛小哥，手中啤酒忘了喝，看着台上的他目不转睛。演出在底下观众不置可否的气氛下收场，他背着吉他失意来落寞去，未曾想卷毛小哥追着醉得走不稳的他出了酒吧，眼睛发亮地说喜欢他的歌。
然后接下来的日子，小哥无视他的意懒，努力克服着自己严重的社交胆怯，一大早带着咖啡和甜甜圈敲他游艇的窗户去游说他，坚持要与他做组合同台合唱。一来二去，居然就加入了另外几个年轻人一起成立了一个乐队。尽管他再三强调，要玩band我已经太老了。
管他半推半就还是被卷毛小哥的热情抑或想让儿子的遗作为世人所知的心愿推着走，他们开始唱着他儿子的遗作，在那个小酒吧的舞台上发光发亮，台下开始挤满了为他们欢呼呐喊的人群，鼓点阵阵，嗓音清亮，吉他嘹亮。
这把年纪，居然就这么和一群热爱音乐的小鬼们摇滚了起来。
这就是雨后的阳光重新洒向了生命？这就是迟到多时的，人到中年才姗姗来迟的音乐梦想？这就是尘封许久的那些儿子写的歌终于可以获得的掌声？
这就是人生终于步入的正轨的信号吗？总算可以重新启动起来，意气风发上路了？
可是人生根本没有正轨。每个人都在辛苦地汲汲营营，背负着各自的地狱前行，稍一不小心就会侧翻在路边，或者死掉，没有第二次机会重来。
人生，它从来没有正确答案。
若你因某事闪耀，会有人为你鼓掌。但是仅此而已。大幕一落，冷风吹过散场的街道，每个人都有自己的生活要做。
做疲了之后，认可变得不那么重要，糊口才重要。稍微好一点的，享受生活才重要，因为人生还有许许多多的其他功课需要修补和疗伤。
台下再多的尖叫与挤爆小酒吧的听众，被人生的阴翳笼罩许久的父亲，没有为那些热情感到半分满足。归根结底，他唱的那些歌，那些被人爱的歌，都是他儿子的。而他也只想用这样的方式怀念儿子而已。而这个因素也直接导致了乐队的分崩离析。
摇滚不再，友谊不再，美好不再。卷毛小哥在被欺骗的盛怒中揍了他一拳以后，抛下整个彩排舞台的乐器走得头也不回。
他不在乎失去什么表演事业与观众，他失去过儿子，不想看到再一个年轻人失去好不容易找到的航道。他拿着上好的吉他去找深感背叛的卷毛小哥，告诉他，千万不要因为我而放弃音乐。你要知道，真正燃的不是那些歌，而是你。我希望你继续做音乐，写你自己的歌。记住，不拼的人永远不会赢。
他放手让他看好的年轻人继续坚持他的梦想，然后转身离开他们曾经somehow绑得那么紧的人生。
也许他说得对，玩乐队什么的，他是太老了。
人生似乎渐渐会被这样那样窝囊的理由所填充，逐渐丧失掉成为这样那样的人的许许多多可能性，挥别也不带什么可惜的神色。因为人生中重要的事情实际上也就那么几样。
他回到船舱，接着听他儿子写的歌。然后他把那些demo都收起来，装进纸箱里拿去给前妻，”如果你的小儿子长大后想知道有关于他哥哥的事情，告诉他可以听这些歌“；
他与前妻在儿子的坟墓前擦掉人们写在墓碑上面下地狱的诅咒，擦干净后两个人一屁股坐在草地上，一人一口地啜龙舌兰；
他背着吉他爬过铁丝网，重跌在地的时候摔断了吉他。这段时间以来被种种强烈的无能为力感所填充的他抱着断裂的吉他柄在万籁俱寂的深夜放声嚎哭；
面对乐器行老板怒斥”那么多条生命，他们也都是别人的子女啊“，他一瞬间像中了枪一般无言以对；
风和日丽的下午，他在人来人往的校园草地上靠着大学校园里刻着枪击案遇难者姓名的石碑涕泪横流，“这是我的儿子啊。”
”可是这是我的儿子啊。“
影片的最后，他抱起吉他在酒吧舞台上唱起儿子的遗作，他告诉台下的观众，这是他儿子的歌，一个校园枪击案的凶手的歌。
人们的神情变得凝重，变得愤怒，变得憎恶。
他垂下眼睛，开始唱起那首，他在船上独自重复听过千百遍的歌，他太晚才去懂的歌，他儿子的歌。
整部影片的最后一首歌。吉他扫弦，刮落人心头一层层泪水。
Take a breath and count the stars
Let the world go ‘round without you
If you’re somewhere you can hear this song
Then sing a long
My song
My son
My son
My son
银幕内外都是泪痕纵横，影片却在此时戛然而止。散场的灯光随即亮起，照亮不知所措的狼狈观众。
结局除了音乐，没有给出任何归处。
没有人离场，所有人坐在原地，默默地看着演职员表字幕滚到最后。
Maybe love is the only answer.
如果你懂，请告诉他，请跟着他轻轻和，让他知道，这世上有人觉得他无比重要。
在一切都尚且来得及的当口。
而不是在最后的最后，星光落寞的舞台上，刷着吉他重复着，My son, my son.
2016. 6. 19. 小哥Anton Yelchin，R.I.P.
6 ) 音乐都很好听，但剧情有瑕疵
音乐都很好听。故事其实讲的很巧妙，是一个少见的切入点。从枪击案父亲的角度，来看凶手的家人要如何面对生活。只是片子对凶案揭示的设计，有些突兀尤其是那块墓碑，前面的铺垫有点不足。后面短短的时间就要交代世俗的压力、男主的奋争、母亲的反差，到结尾还要给一点世人的理解，太仓促，对比也太强烈，产生了撕裂的问题。
独立电影的光芒。
年度十佳。同样是"受创受挫后在音乐和同伴的治愈下或走出阴影驶上正轨或重新发现自我找到存在价值"的主题，在我看来却比Begin Again水灵更多，不知是不是原创曲目更得我心的缘故呢~BTW那个唱whore之歌的搞笑妞是Raj的逃跑女友吗！另外，麻麻我好想组乐队TOT
站在父亲的角度真的没有矫揉造作。
不止是简单的音乐
真正的“有了孩子你就懂了”
单听歌就愿意给满分
歌是今年目前为止看过的片里最好听的，不看不知道Billy Crudup还有一把好嗓子。这个选材和叙述视角有一点不好就是如果你前几场场戏猜到了包袱那大可当作一部疗伤独立片看，没猜到的话就会有产生一种片子在洗白什么的错觉。但还是挺喜欢。
到最后忘了唱的是my song还是my son。影片过半，以为大叔的悲伤已化解，却又往人心上捅一刀，事实分明摆在那儿，是我想无视也不去那样想。到最后也没能疗伤，my son my son，唱一句捅一刀。安东尤金的年轻气盛和音乐梦则是电影向阳的部分 PS:安东尤金总有大叔小男友的即视感(不
有钱人就是烦恼多，不像我们穷人每天忙得要死，哪还有时间东想西想。
2014最佳原声！
妈个鸡以为是星际片拖着没看！看了以为蓝孩子被杀父亲唱着他的歌完成他的梦想有多温馨！果然我天真！应不应该唱杀人犯的歌，有争议值得思考！中译名不错！
“我儿子的名字叫Josh Manning，两年前，他谋杀了6个人，这是他的歌…Sing Along” 简单浅显的治愈电影，音乐超越了故事本身。我们一直逃避和不敢面对的，其实就是我们自己。另一部“歌曲改变人生”，2014容易忽视的好片。
这个电影需要时间才能让大家理解它的好，也许没有荡气回肠，也许没有斗志昂扬，但有时平淡的东西深入人心，那是最永久的感动，最彻底的救赎，take a breath , and counting star
父亲通过演奏吟唱凶手儿子的音乐作品，与儿子的灵魂深处对话，也让自己的生命重拾意义，完成某种程度上的自我救赎。故事有动人之处，音乐是最好的疗伤灵药。威廉H梅西有意淡化了校园枪击案的动机，让俗套故事在忧伤情绪和兴奋鼓点中推进。父亲失孤的悲痛及新生的欲望是感同身受的，BillyCrudup演得很好
歌是好听的，可这迷一样的节奏让人摸不着影片的情绪点，是该悲伤?自责?还是救赎?再加上站在凶手角度，感觉有那么一点洗白。影片如同名字一样迷一样无人引航。 @2017-04-25 00:11:07
儿子因为厌世，杀了同学又自杀，父亲陷入悲恸，慢慢由儿子的音乐开始了解儿子，并自我救赎。题目是无人引航，是其中乐队的名字，虽说无人引航，但剧情里处处都有人在进行引航，生命中时刻都有人在引航，我们需要的只是跟随心声，宽恕世界，宽恕自己
比利·克鲁德普这回简直帅到没朋友，虽然威廉姆·H·梅西把这当成美剧拍了，但这种片子只要音乐够动听，基本上就不用担心冷场。还以为是那种亲情救赎故事呢，结果故事并没有在中年父亲的心结和痛苦上用力太多，而转向了另外一群年轻人的青春和梦想，大叔只是从他们的生命中经过，然后激励彼此。★★★
一部能让耳朵足够愉悦的片子，音乐永远都是抚慰和激励人心的最佳良药，剧情并没多大亮点，甚至有点寡淡和意料之中，但就是这种自然生活化的脱变过程反倒更能戳中心窝，最后直面的言辞和演唱非常感人，弹着吉他唱着民谣有颜有范的BC超有魅力，导演还挺让人眼前一亮的。
同樣是音樂題材，Rudderless比Frank好一萬倍。質樸，感動，心靈救贖不裝逼。順便，OST值得循環聽。
找了很久很久才又找到这个电影的名字，无人引航但还是要坚持。虽然叙事的两条线都有些弱，但是不妨碍真挚的音乐打动我。我心中2014年最佳电影